La obra es un dibujo de óleo sobre papel de 12 m. x 1.4 m, que retoma el tema de la ciudad el retrato y el tiempo. Como artistas no debemos ignorar el contexto al que estamos sujetos y esta obra no es la excepción, ya que surge en una primera instancia en los recorridos que realizaba a diario en la ciudad, en medio del estrés, los buses, el ruido y la multitud. No obstante, por medio de las fotografías, vídeos y dibujos empezó un primer acercamiento visual sobre la urbe en la que me movilizaba a diario, que se emparentaba y se influenciaba por la literatura que disfrutaba en el momento. Posteriormente surgió en medio de este agitado contexto unas relaciones con el retrato, con la multitud, con las personas que como yo, salían a diario a “ganarse la vida” como se dice coloquialmente. De esta manera se inició un acercamiento muy tímido impulsado por la curiosidad y la pregunta por el ser humano y la sociedad. En principio autores como Bradbury,  Ödön Horváth , Aldous Huxley, posteriormente Heidegger y finalmente con una visión contemporánea de Byung Chul Han marcaron una dirección. Estos referentes literarios ampliaron la mirada que se salía de una pregunta solo por  un contexto y se interrogaba por el sujeto que se ve envuelto en este. El cual es arrojado a un mundo objetual, a una concepción del “yo” incompleta y “otro” inexistente. Todo esto lo podía apreciar desde las ventanas de los buses, donde miraba a las personas como retratos concebidos y enmarcados en la ciudad.