La obra completa serían de una a seis columnas de 4-6 metros de alto dispuestas en lugares de tránsito social (plazas cívicas o playas). Cada columna tendrá un diseño diferente y sobre su superficie estarán pegadas aproximadamente 350 pinturas únicas. Las pinturas se abandonaran a juicio del transeúnte mientras la pieza permanezca en el espacio público. 

Abandonar esas pinturas en el ámbito público en un gesto de renuncia, a la imagen y a los prejuicios individuales que trae. Estamos acostumbrados a entender las imágenes públicas como invisibles, no nos importa si se destruyen o desaparecen, no son una propiedad para atesorar. Todas esas pinturas, de alguna manera u otra, pertenecen a un mundo que está muriendo, uno que ponderaba el presente a expensas del futuro, y en donde la misoginia y el racismo se celebran en la calle. Renunciar a ellas, es también una renuncia simbólica a la manera de pensar las imágenes que tenemos los artistas contemporáneos hasta ahora. 

Esta manera de mostrar las pinturas las transforma en un evento, que es una búsqueda más o menos alternativa a los canales del arte en los que venía trabajando, pero al mismo tiempo pareciera que quiero que se incluyan en el mundo del arte. Una pieza de estas características termina siendo funcional a la sociedad por su sola ubicación, es materializada como pieza artística por la palabra de las personas, como si fuera un encantamiento. La magia es la capacidad de actuar sobre la realidad a través de los signos.