La experiencia compartida de vivir un pandemia nos revela a cada uno de nosotros nuestra propia fragilidad. Este contexto nos sumerge en la incertidumbre, en la precariedad del sistema de representación política y de repartición de la riqueza, y por supuesto, en la ansiedad de perder seres queridos y con ellos parte de nuestra historia.

El ser humano se muestra un animal tan vulnerable. Entregado y encerrado en sus pasiones, el ejercicio de la catarsis podría ser la oportunidad de enfrentar este espacio del tiempo intenso y sin final por el que estamos pasando.

Este nuevo escenario fue una oportunidad para mi investigación artística. Abandoné la sobriedad de los dibujos en blanco y negro y sus juegos de perspectiva. Cambié drásticamente mis costumbres artísticas para dar lugar a la catarsis en forma de máscaras de animales locos y coloridos. Cada uno de ellos exprimé la estupefacción, la duda, el cautiverio y la agresividad.

A lo largo de la historia son varias las civilizaciones que han usado la máscara como instrumento catártico para proyectarse más de la realidad. Desde el teatro japonés Noh, la danza sagrada budista Tsam en Mongolia hasta las máscaras venecianas, todas son una invitación a purgar nuestras pasiones.

Las máscaras que produzco no son sólo esculturas, pero más bien un objeto interactivo. Quiero que el espectador pueda agarrar y sentir las máscaras en su rostro, viviendo con a través de ellas mi propia experiencia catártica.