Antonio Obá investiga el cuerpo negro y las marcas de inscripción racial en la sociedad y en el imaginario poscoloniales. El Cerco, su primera exposición en Bélgica, presenta una nueva instalación, además de pinturas y acuarelas. 
Una serie hecha a partir de huellas de sus manos muestra imágenes de pájaros, permitiendo también ver a manos negras que flotan en el lienzo. Disociadas del cuerpo, las manos dialogan con la memoria de las mutilaciones promovidas en el Congo por Leopoldo II, rey de Bélgica. El cuerpo borrado y fragmentado hace referencia a la esclavitud como régimen en que la privación de libertad y el trabajo impuesto bajo pena de castigo desarticulan la figura humana. Otros trabajos seleccionados para la exposición utilizan la opacidad de superficies esmeriladas en lugar de espejos, o llevan tinta oscura aplicada casi sin contraste, creando desenfoques, marcando la forma de representación de los personajes retratados.
El Cerco, una instalación nueva, diseñada para la exposición que lleva su nombre, articula la noción de espera con aquellas de resistencia y agencia. El artista recrea una trampa utilizada por pueblos del interior brasileño. En la parte superior de un árbol seco de tres metros de altura, una especie de hamaca contiene un cazador, que espera disfrazado a su presa. Campanas bajan hacia el suelo para advertirle de la llegada del animal. La escena desvela una tecnología en que una mirada atenta de espera precede al momento crucial de la acción.