INSERT INTO `archives` (`id`, `hash`, `data`, `created_at`, `updated_at`) VALUES
(996, 'Iz5rsEGpkpLcCRdQ', '{\"uid\":\"Iz5rsEGpkpLcCRdQ\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"photography\",\"painting\",\"graphic\",\"others\",\"instalation\",\"object\",\"video\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Sur-Sudeste. Impresiones de un ente extraterrestre en la Tierra\",\"summary\":\"Tal vez, una forma de comprender lo que es el ser humano, su relaci\\u00f3n con los otros seres de este planeta y su futuro en \\u00e9l, sea dejando de ser humano. \\n\\nSur-Sudeste son las cr\\u00f3nicas de viaje de un ente extraterrestre, un ser c\\u00f3smico invisible que, metaf\\u00f3ricamente, viaja al Sur-Sudeste de la corteza terrestre, transmigrando aleatoriamente a mi cuerpo y al de otros seres para ver, oler, tocar, sentir y dejar su halo, donde est\\u00e9 presente. Limpio de prejuicios, aprendizajes culturalizados y sentido est\\u00e9tico adoctrinado, ve lo que hay a su alrededor por primera vez. Por desconocerlo, lo admira prestando atenci\\u00f3n en cada detalle, como un pintor impresionista ante variaciones de luz y color, o un ni\\u00f1o garabateando su abstracto. \\n\\n\\u00bfCu\\u00e1l es el sentido de un ente extraterrestre crear? \\u00bfEs posible hacer un ejercicio de \\\"empat\\u00eda corp\\u00f3rea\\\" transmigrando  a un cuerpo vegetal, animal o mineral sin humanizarlo? \\n\\nEstas inquietudes de expresan  mediante textos, dibujos e intervenciones en el entorno. El 1er viaje es hacia el Sudeste de la pen\\u00ednsula ib\\u00e9rica, ya realizado. El 2\\u00ba y 3er viaje se realizar\\u00e1n durante el 2020-21 en la selva tropical del Amazonas y en una megal\\u00f3polis como Sao Paulo o Buenos Aires. Se busca el contraste entre un entorno de gran diversidad biol\\u00f3gica y otro  antropizado. Los 99 dibujos originales (10x15cm aprox.)  y textos escritos hasta ahora corresponden al primer viaje \\u00fanicamente. Sur-Sudeste es un proyecto in\\u00e9dito.\",\"space\":\"Dado que imagen y texto dialogan entre s\\u00ed de forma intimista, el formato que veo m\\u00e1s adecuado para su presentaci\\u00f3n es el de un libro abierto. En forma de d\\u00edptico abierto enmarcado de madera, a la izquierda estar\\u00e1 el texto y a la derecha la imagen, ya sea de las intervenciones o de los dibujos. Estar\\u00e1n unidos con tornillos a una pieza de madera vertical y colgados a la pared a la altura del ojo humano. Las piezas estar\\u00e1n dispuestas formando un conjunto en la pared, como en la imagen adjunta.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/397814781\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"http:\\/\\/www.sabinasimon.com\\/\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Sabina\",\"surname\":\"Sim\\u00f3n\",\"email\":\"sabinasimon2@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"77613691-F\",\"address\":\"Calle Santa Madrona, 15 local 9, Barcelona, Espa\\u00f1a  \\/\\/\\/ R. Nossa Senhora de Lourdes, L28,Q2, Itaipua\\u00e7\\u00fa, Rio de Janeiro, Brasil\",\"city\":\"Rio de Janeiro\",\"nacionality\":\"Espa\\u00f1ola\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1980-11-19T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1980-11-19T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+5521994241747\",\"web\":\"www.sabinasimon.com\"}', '2020-04-16 01:00:21', '2020-04-16 01:00:21'),
(997, 'SO7PBmpVTUiAZVVV', '{\"uid\":\"SO7PBmpVTUiAZVVV\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"video\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"HONOR2020\",\"summary\":\"Corto hecho completamente con mi celular\\/ short film made by my cellphone.\\nAgradezco a mis amigos y familias, por su apoyo. \\n\\nDirecci\\u00f3n y Gui\\u00f3n\\/Direction and Script: \\nAsuical Sandoval\\n\\nAct\\u00faan\\/perform:\\nHaydee Sandoval \\nAlejandro Gir\\u00f3n\\nAsuical Sandoval\\n\\nM\\u00fasica\\/Soundtrack:\\nHangin\' With the worms \\nDoug Maxwell\\n\\nEdici\\u00f3n de audio\\/Audio edittion:\\nKevin Dimas \\n \\nLetra\\/Lyric:\\nHonrar la vida, Elaida Blazquez. Versi\\u00f3n Mercedes Sosa.\\n\\n---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------\\nDeclaraci\\u00f3n de Asuical :\\n\\n\\u2022Creo que este momento para los seres humanos no es el #covid19 el verdadero enemigo, si nosotros mismo nuestros miedos, nuestras inseguridades y dolores. Este es el momento para transformarnos, tomar esta cuarentena del lado amable y ver como la imagen de peque\\u00f1as larvas que desde nuestra baba, nuestros errores y hacer una cris\\u00e1lida para apreciar nuestra transformaci\\u00f3n.\\n\\nAsuical\'s Statement:\\n\\n\\u2022 I consider this is the moments for humans beings #covid19 is no the truly enemy but ourselves: our fears, insecurities and sufferings. This is the moment of transform ourselves, take this quarantine the friendly side and se us as little worms that from our mistakes, errors created a cocoon and after all this cherish our own transformation.\",\"space\":\"Presentaci\\u00f3n en un espacio de formato peque\\u00f1o cinematogr\\u00e1fico.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/youtu.be\\/5cmXg8bKhRA\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Asuical Enrique\",\"surname\":\"Fern\\u00e1ndez Sandoval\",\"email\":\"asuical@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"05259290-6\",\"address\":\"LOT LORENA CL PPAL POL G LOTE 6\",\"city\":\"Mejicanos, San Salvador\",\"nacionality\":\"Salvadore\\u00f1o\",\"country_id\":\"202\",\"birthdate\":\"1995-09-28T06:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1995-09-28T06:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+503 70422276\",\"web\":\"https:\\/\\/www.facebook.com\\/asuical\\/\"}', '2020-04-16 01:06:06', '2020-04-16 01:06:06'),
(998, 'RPjsBZpW6zGIPjlK', '{\"uid\":\"RPjsBZpW6zGIPjlK\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"photography\",\"sculpture\",\"graphic\",\"action\",\"instalation\",\"object\",\"painting\",\"video\",\"performance\",\"videoinstallation\",\"others\",\"public-space\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Prata da casa: nem tudo o que reluz \\u00e9 ouro\",\"summary\":\"Minha proposta consiste em uma exposi\\u00e7\\u00e3o que onde ser\\u00e1 mostrado :  uma s\\u00e9rie de 300  pe\\u00e7as de tamanhos variados realizados com o Inox e o Lat\\u00e3o que venho desenvolvendo fixados em um painel,   um conjunto de desenhos e tamb\\u00e9m os objetos e artesanatos que s\\u00e3o refer\\u00eancia para estes.   Os objetos ter\\u00e3o como refer\\u00eancia inicial pequenos objetos, artesanatos diversos e afins   encontrados e coletados  em mercados populares (25 mar\\u00e7o , feiras de artesanato  local, lojas 1,99 etc...)  .  Os desenhos por sua vez ser\\u00e3o  a continuidade de minha pesquisa na linguagem do bico de pena, constante em minha produ\\u00e7\\u00e3o,   e  que tenho como refer\\u00eancia    o universo de grandes centros urbanos e cenas destes territ\\u00f3rios .  J\\u00e1 os artesanatos e objetos coletados  estar\\u00e3o dispostos na mesma sala em um balc\\u00e3o mostru\\u00e1rio  criando um di\\u00e1logo  entre t\\u00e9cnicas .\",\"space\":\"Pretendo com esse projeto despertar e alimentar a discuss\\u00e3o sobre o que nos passa desapercebido, o que nos chama aten\\u00e7\\u00e3o no cotidiano e o porque desse comportamento.\\u00a0 Refletir sobre o que agrega valor de arte ao objeto, as decorr\\u00eancias  disso, se \\u00e9 o material que traz valor ao objeto de arte, o que \\u00e9 considerado\\u00a0 arte e o que diferencia o objeto tido como arte do artesanato. Qual o papel da produ\\u00e7\\u00e3o de trabalhos de car\\u00e1ter manual  no geral e na arte contempor\\u00e2nea?\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"pt\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":\"O campo TIPO DE PROJETO ESTA COM PROBLEMA T\\u00c9CNICO . POR ESTE MOTIVO SELECIONEI TODAS AS OPCOES. NAO APARECE ESCRITO O QUE \\u00c9 CADA QUADRADO.\",\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Gabriel\",\"surname\":\"Torggler\",\"email\":\"gabriel.torggler@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"brasil RG .       46.693.127-x\",\"address\":\"Al. Barao de limeira 1203 . Apto 43 - Campos Elisios- S\\u00e3o Paulo - SP - BRASIL\",\"city\":\"S\\u00e3o Paulo\",\"nacionality\":\"Brasileiro\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1990-07-16T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1990-07-16T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+55 11 957714403\",\"web\":null}', '2020-04-16 01:32:29', '2020-04-16 01:32:29'),
(999, 'hEbOxcIIvYEbLT63', '{\"uid\":\"hEbOxcIIvYEbLT63\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"others\",\"graphic\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Yo abuso Tu abusas\",\"summary\":\"El proyecto se desarrolla exponiendo una selecci\\u00f3n de im\\u00e1genes impresas en vinilo de corte pegadas sobre las paredes de sala en grandes dimensiones. Compuestas con frases y esquemas, \\u00e9stas proponen un ejercicio de repensar la violencia que atraviesan la sociedad patriarcal expresada en m\\u00faltiples \\u00e1mbitos. La cual nos sit\\u00faa continuamente en la ruta del abuso en las relaciones y en el consumismo como \\u00fanico destino, soslayando la posibilidad de conectarnos con la diversidad e incertidumbre de nuestra existencia.\\n\\nEstas im\\u00e1genes est\\u00e1n atravesadas por una revisi\\u00f3n de mis marcas patriarcales en la construcci\\u00f3n de masculinidad. Motivado por las discusiones sobre violencia de g\\u00e9nero registr\\u00e9 enunciaciones que fueron construyendo mi masculinidad patriarcal desde mi infancia hasta la detectadas en el lenguaje cotidiano y desde ah\\u00ed (y hacia all\\u00ed) fui recorriendo los mandatos de abuso y de consumo de nuestra sociedad capitalista actual.\\n\\nAbordar la violencia desde mi ser var\\u00f3n como parte de la lucha por la emancipaci\\u00f3n, reconociendo que tambi\\u00e9n somos v\\u00edctimas del patriarcado cuando se nos obliga a habitar una masculinidad determinada que nos impide liberar otras masculinidades posibles. Revisarla y discutirla al atravesarla por las contradicciones que habitamos propone no estar tan seguros de nuestra posici\\u00f3n y no tener miedo de vacilar. Este recorrido busca establecer puentes que habiliten la reflexi\\u00f3n del espectador en relaci\\u00f3n con su propio devenir individual y social.\",\"space\":\"Sala con paredes blancas de amplias dimensiones, en la que se puedan disponer una selecci\\u00f3n de las im\\u00e1genes impresas en vinilo de corte adheridas sobre pared. Las medidas son variables con tama\\u00f1os de hasta 280 x 400 cm. aprox., considerando los espacios blancos como gu\\u00eda de posicionamiento espacial, aunque estos son adaptables a caracter\\u00edsticas espaciales espec\\u00edficas.\\n\\nLos originales en tinta de las im\\u00e1genes fueron expuestos individualmente en la muestra Relaciones (www.claudioziperovich.com)\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":\"YoabusoTuabusas\",\"images_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/407983611\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Claudio\",\"surname\":\"Ziperovich\",\"email\":\"claudio.ziperovich@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"23763538\",\"address\":\"Arroyo de la China 3659, B\\u00b0 Las Victorias\",\"city\":\"San Carlos de Bariloche\",\"nacionality\":\"argentino\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1974-03-26T02:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1974-03-26T02:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+5492944235773\",\"web\":\"www.claudioziperovich.com\"}', '2020-04-16 05:57:03', '2020-04-16 05:57:03'),
(1000, 'ET6ztQsgBrbhBRY6', '{\"uid\":\"ET6ztQsgBrbhBRY6\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"videoinstallation\",\"public-space\"],\"group\":\"yes\",\"group_name\":\"La unidad\",\"project_title\":\"El Abrazo\",\"summary\":\"En esa corporalidad ciudadana en constante transformaci\\u00f3n y construcci\\u00f3n , me interes\\u00f3 c\\u00f3mo el ciudadano en base a \\\"esas imprecisiones hist\\u00f3ricas\\\", que giran en torno al encuentro que tuvo el general Sim\\u00f3n Bol\\u00edvar y San Mart\\u00edn, permiti\\u00f3 moldear el presente de las ciudades y territorios en su devenir ciudadano proyectado en un posible futuro incierto.  Este encuentro y \\\"El abrazo\\\"  podr\\u00eda ser un hito determinante para la constituci\\u00f3n de las identidades ciudadanas actuales.\\n Proyecto:\\nEste registro audiovisual  entre la Isla Pun\\u00e1 y Guayaquil, presenta secuencias de im\\u00e1genes y planos est\\u00e1ticos donde muestra el posible recorrido que tuvo el general Jos\\u00e9 de San Mart\\u00edn para el encuentro en Guayaquil con Sim\\u00f3n Bol\\u00edvar en 1822 . La instalaci\\u00f3n bajo la forma de una instalaci\\u00f3n \\/  falso documental \\\"mockumentary\\\" experimental, intenta captar ese registro sonoro perdido y mostrar ciertos elementos tangibles que podr\\u00eda dar alternativas a la construction  del destino de la identidad local (nacional) desde ese recorrido audiovisual.    A trav\\u00e9s de este desplazamiento paralelo de im\\u00e1genes, objetos y la relaci\\u00f3n que hay entre la historia y su construcci\\u00f3n arbitraria, aparece como un ejercicio que muestra otras interrogantes al momento de entender el pasado, cuyas perspectivas se cruzan y reordenan entre datos imprecisos. \\nAs\\u00ed intento mostrar una propia construcci\\u00f3n de \\\"la historia\\\" desde el acceso al pasado que refulge en este instante de nuestro presente.\",\"space\":\"La instalaci\\u00f3n (im\\u00e1genes  adjuntas) muestra una parte de su dimensi\\u00f3n ya que este trabajo fue ganador de una subvenci\\u00f3n realizada por (Real Smart Cities) Guayaquil Archipi\\u00e9lago y la Uartes.\\nCon ese presupuesto fue posible ejecutar el proyecto inicial.    \\n\\nLa ubicaci\\u00f3n de la instalaci\\u00f3n se emplaza en la terraza del edificio \\\"MZ 14\\\" de la UArtes (Gye)\\n\\nInstalaci\\u00f3n: \\nCuerdas de cabuya, canvas, 2  proyectores, Ropa usada, consola de audio, parlantes. \\n\\nDimensiones: 5 mts x 10 mts\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[{\"names\":\"Nancy Joshelyne\",\"surname\":\"Cardenas Armijos\",\"email\":\"jossycardenas@gmail.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"1205032731\",\"address\":\"Babahoyo\",\"city\":\"Babahoyo\",\"nacionality\":\"Ecuatoriana\",\"country_id\":\"67\",\"birthdate\":\"1994-01-15T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1994-01-15T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+593967006379\",\"web\":\"https:\\/\\/launidadproducciones.wordpress.com\\/\"}],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=x-uf4UkoVmY&t=108s\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/launidadproducciones.wordpress.com\\/2019\\/11\\/10\\/guayaquil-archipielago\\/\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Jorge Franklin\",\"surname\":\"Chambers Guerra\",\"email\":\"jorge.chambers@uartes.edu.ec\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"0913695854\",\"address\":\"Entrerios Av rio vinces, calle 2, mz w1, Villa 5\",\"city\":\"Guayaquil\",\"nacionality\":\"Ecuatoriana\",\"country_id\":\"67\",\"birthdate\":\"1984-08-09T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1984-08-09T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+593987514796\",\"web\":\"https:\\/\\/jfchambers.tumblr.com\\/\"}', '2020-04-16 08:08:11', '2020-04-16 08:08:11'),
(1001, 'XRVCAppNkAk6lYeT', '{\"uid\":\"XRVCAppNkAk6lYeT\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\",\"others\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Infinito infinito\",\"summary\":\"Instalaci\\u00f3n\\/Intervenci\\u00f3n del laberinto de Borges \\n\\u00bfPor qu\\u00e9  despiertan nuestra curiosidad los laberintos? \\nLa reflexi\\u00f3n en torno al tiempo, nuestra finitud, lo c\\u00edclico, el universo, lo infinito, perderse para encontrarse.\\nEl espacio propio y el de la obra, en un plano diferente e inspirado en la po\\u00e9tica borgeana.\\nMientras se adentra en los senderos del laberinto, va descubriendo esculturas objetos, explora la simbolog\\u00eda Borgeana oculta en ese \\u201cLibro abierto al Universo\\u201d percibe y  obtiene nuevas sensaciones, la experiencia del breve instante transcurrido, enfrent\\u00e1ndose a su propia imagen (espejos  enfrentados) a la vez inserto en el mapa estelar, ahora EN SUS PIES (constelaciones hemisferio sur dibujadas sobre el piso con trozos de espejos y l\\u00edneas) como en un Libro de Arena , el instante transcurrido no se repetir\\u00e1, pero la experiencia que atraviesa (camina literalmente dentro de la imagen) SER\\u00c1 permanente. \\nDentro del laberinto, objetos en metal, papel y luz, performance. Mapping desde la torre. La propuesta abarca dos momentos (d\\u00eda y noche) y dos visiones de una misma obra (dentro del laberinto y desde la torre). No poder abarcar toda la obra al transitarla, tener una experiencia en ella u observarla desde lo alto, captar su dimensi\\u00f3n en perspectiva. Vivirla. Reflexionar.  Dejar registro, desde el montaje y la vivencia. Otra obra. Otra mirada.\\nDos laberintos id\\u00e9nticos en dos continentes- San Rafael y Venecia- Un espejo, dos universos. Una misma imagen. El laberinto.\",\"space\":\"Laberinto de Borges : Cuadro Bombal, San Rafael, Mendoza, Argentina. Laberinto multicursal, espacio privado con acceso  p\\u00fablico. Siete mil plantas de arbustos boj \\u201cbuxus sempervirens\\u201d, formando un gigantesco libro abierto con senderos que dibujan el nombre del escritor, sus s\\u00edmbolos preferidos y las iniciales de Mar\\u00eda Kodama.\\nEl dise\\u00f1o es del ingl\\u00e9s Randoll Coate, jard\\u00edn cultural que se plant\\u00f3 en el 2003. Dimensiones 90 mts x 65 mts.\\nTorre de metal capacidad 100 personas. Altura 20 mts.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Leticia\",\"surname\":\"Rossi\",\"email\":\"phiarte@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"21557843\",\"address\":\"Costanzo 840\",\"city\":\"San Rafael - Mendoza\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1970-06-04T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1970-06-04T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"2604 043725\",\"web\":\"https:\\/\\/www.facebook.com\\/Leticia-Rossi-Artista-visual-Escultora\"}', '2020-04-16 09:56:59', '2020-04-16 09:56:59'),
(1002, 'HVL4pWqJR7hC313C', '{\"uid\":\"HVL4pWqJR7hC313C\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"sculpture\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"QUE NEGA SOUL\",\"summary\":\"O projeto se apresenta em forma de v\\u00eddeo, o contexto \\u00e9 sobre  v\\u00e1rias faces de Mulheres  Negras em a\\u00e7\\u00e3o. Mulheres que tem v\\u00e1rias profiss\\u00f5es, empreendedoras e talentosas. No projeto algumas mulheres s\\u00e3o entrevistadas e contam suas hist\\u00f3rias enquanto trabalham, com isso colhemos imagens e relatos important\\u00edssimos para mulheres que tem que saber o tamanho da sua forma, e o  quanto s\\u00e3o capazes de produzir muito e melhor em qualquer profiss\\u00e3o que escolham. Dedicadas,  eficientes e criativas, s\\u00e3o capazes de transformar seu entorno e as pessoas que nele est\\u00e3o. A muito  tempo a capacidade profissional das mulheres s\\u00e3o questionadas e as impedem de  assumirem postos de trabalho de alto escal\\u00e3o, em grandes empresas,  em setores variados. impossibilitando o crescimento intelectual e criativo de pessoas competentes que s\\u00e3o exclu\\u00eddas por g\\u00eanero. Na cultura, sa\\u00fade, com\\u00e9rcio entre outros , elas s\\u00e3o impedidas de desenvolver e apresentar seus talentos. Vem a pergunta: Qual o real motivo dessa a\\u00e7\\u00e3o, e porque s\\u00f3 agora estamos conseguindo ocupar espa\\u00e7os que nos s\\u00e3o de direito? Perante tantas d\\u00favidas e perguntas, o v\\u00eddeo questiona essas a\\u00e7\\u00f5es e apresentam solu\\u00e7\\u00f5es e resultados  de mulheres que furaram a bolha e se destacam entre outras milhares. O projeto \\u00e9 apresentado com m\\u00fasica ao vivo, com interven\\u00e7\\u00e3o do p\\u00fablico presente \\\" A Mulher tem que estar onde ela quiser\\\"\",\"space\":\"A Tipologia de forma narrativa necessita de um espa\\u00e7o que al\\u00e9m de uma tela de cinema tenha tamb\\u00e9m equipamentos de som, pois o projeto \\u00e9 apresentado com m\\u00fasica ao vivo, durante a apresenta\\u00e7\\u00e3o, podemos ter interven\\u00e7\\u00e3o do p\\u00fablico que se coloca no lugar dos personagens e participam de forma construtiva da apresenta\\u00e7\\u00e3o, que tem a dura\\u00e7\\u00e3o de 90 minutos. Ap\\u00f3s a apresenta\\u00e7\\u00e3o dedicamos 30 minutos para bate papo com o p\\u00fablico interessado em saber mais sobre as quest\\u00f5es abordadas no filme e sua confec\\u00e7\\u00e3o.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"C\\u00e9llia da Silva\",\"surname\":\"Nascimento\",\"email\":\"cellia_nascimento@yahoo.com.br\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"RG 18.836.445-6\",\"address\":\"Rua Noel Rosa 844 Jd.Pinhal - Guarulhos\",\"city\":\"S\\u00e3o Paulo\",\"nacionality\":\"Brasileira\",\"country_id\":\"31\",\"birthdate\":\"1966-03-17T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1966-03-17T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"011 9 93276172\",\"web\":null}', '2020-04-16 10:40:00', '2020-04-16 10:40:00'),
(1003, 'cbE0yQXSmD07aAH9', '{\"uid\":\"cbE0yQXSmD07aAH9\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"El banquete quemado\",\"summary\":\"El banquete quemado es una instalaci\\u00f3n que a\\u00fana pintura y escultura. Representa un triclinio contempor\\u00e1neo  que refleja la  decadencia de la sociedad actual. Est\\u00e1 compuesto exclusivamente por comida dulce, por ser \\u00e9stos alimentos-icono con una fuerte carga simb\\u00f3lica, que a pesar de haber perdido su color, ahora reducidos a negros y grises, contin\\u00faan resultando atractivos y aludiendo a recuerdos de reuniones festivas.  Adem\\u00e1s son alimentos que nos remiten al fin, pues normalmente son servidos al final de una comida,  por lo que ahondan en  la idea de un banquete f\\u00fanebre. La muerte se presenta aqu\\u00ed  como momento de cambio, de extinci\\u00f3n del sistema anterior. \\nEste banquete est\\u00e1 rodeado por una serie de 8 pinturas que componen  una enorme botica humana, en cuyos botes encontramos fragmentos humanos que reflexionan sobre una sociedad rota,  cada vez m\\u00e1s deshumanizada y alienada.  Los fragmentos que aparecen en las pinturas son representaciones de fragmentos humanos encontrados en diferentes lugares de Roma, pues la instalaci\\u00f3n se realiz\\u00f3 en esta ciudad,durante mi estancia en la Real Academia de Espa\\u00f1a.\\nLa instalaci\\u00f3n consta de tres partes: La mesa realizada en madera con forma de herradura que  simula ser un mantel largo de fiesta; Las 8 pinturas que rodean el banquete, realizadas con acr\\u00edlicos y l\\u00e1pices de colores sobre papel, con medidas: 200x150cm. cada una;  y la comida quemada realizada con diferentes tipos de resina y pintada con acr\\u00edlico en negro  carb\\u00f3n y gris ceniza.\",\"space\":\"La distribuci\\u00f3n de la instalaci\\u00f3n es la siguiente: la mesa con forma de herradura  que mide 330x280x75cm. se sit\\u00faa en el centro. Alrededor, cuelgan  las 8 pinturas: 3  en el lateral izquierdo, 3 en el derecho y 2 en el frontal. Esta distribuci\\u00f3n es flexible y puede adaptarse a diferentes espacios. Pero es necesario dejar al menos un metro de paso entre la mesa y las paredes. El espacio  debe ser cuadrangular y  contar con 3 paredes de 5m, 4\\u201950m. y 5m. aproximadamente.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Rosal\\u00eda\",\"surname\":\"Banet\",\"email\":\"rosaliabanet@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"51060192P\",\"address\":\"Urbanizaci\\u00f3n Carri\\u00f3 23 A\",\"city\":\"Calpe\",\"nacionality\":\"espa\\u00f1ola\",\"country_id\":\"71\",\"birthdate\":\"1972-11-28T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1972-11-28T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"0034 650413208\",\"web\":\"www.rosaliabanet.com\"}', '2020-04-16 13:17:59', '2020-04-16 13:17:59'),
(1004, 'zdUhL8TV0jaSUpAd', '{\"uid\":\"zdUhL8TV0jaSUpAd\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"performance\"],\"group\":\"yes\",\"group_name\":\"Schmitt&Schulz\",\"project_title\":\"Virtual Personalities\",\"summary\":\"virtual personalities\\nis our new performance project, which premiered in December 2019 and is constantly a work in progress. In this project we work with promising young performance artists from Germany, Greece and Portugal in an open rehearsal process, developing a performance that has no fixed texts and actions but develops itself new with every showing. \\nIn this project we started with the question how self representation in social media works and how it affects the behavior and the relationships of people.\\nOur todays conception of a persons presence has changed almost entirely through new communication media, causing the so called \\u201evirtual presence\\u201c to overthrow the physical presence and prevail in terms of a persons self-creation. In Virtual Personalities the social phenomenon of medial self-staging is recreated into an analogue stage-situation in which a group of performer reflect - together with the audience these new communicative possibilities of self-staging and maybe also shed some light on unknown possibilities and absurd and paradox connections. But above all, this game\'s task is to show what these possibilities can do to the protagonists (performer). How do they deal with the ever-changing and diverse possibilities? Are they over-whelmed? Do they become stressed? Will they eventually play against each other? The game starts off as a carousel of possibilities but also appears as a battle field of competition for the best presence.\",\"space\":\"Stage min. 8x8 m with light rig or stands and PA\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[{\"names\":\"Peter\",\"surname\":\"Schulz\",\"email\":\"mail@schmittundschulz.de\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"L2V9WF5PC\",\"address\":\"Schlossstr. 18\",\"city\":\"Mandel\",\"nacionality\":\"German\",\"country_id\":\"61\",\"birthdate\":\"1970-07-20T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1970-07-20T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"04961318869433\",\"web\":\"www.schmittundschulz.de\"}],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":\"newmedia\",\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/390720598\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Nic\",\"surname\":\"Schmitt\",\"email\":\"mail@schmittundschulz.de\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"L2ZK1KNFT\",\"address\":\"Hugo Eckener Str. 47\",\"city\":\"Mainz\",\"nacionality\":\"German\",\"country_id\":\"61\",\"birthdate\":\"1976-01-11T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1976-01-11T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"04961318869433\",\"web\":\"www.schmittundschulz.de\"}', '2020-04-16 14:17:44', '2020-04-16 14:17:44'),
(1005, 'T755yJ8w0RHCB2LK', '{\"uid\":\"T755yJ8w0RHCB2LK\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"graphic\",\"others\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Osnabr\\u00fcck\",\"summary\":\"Trabajo la expresi\\u00f3n pl\\u00e1stica directamente sobre productos visuales producidos por nuestro sistema de consumo, revistas de comercios o marcas comerciales y sobre ellas, y vali\\u00e9ndose de ellas desarrollo mi narraci\\u00f3n. Mis obras hablan sobre nuestro estilo de vida planteando la sostenibilidad del mismo.\\r\\nMe fijo en nuestra naturaleza urbana. Me interesa de ella su forma de comunicaci\\u00f3n ca\\u00f3tica, que establece sus propias normas y que a\\u00fan sin entenderla suena tan bien\\u2026 El urbanita, el que encuentra en su naturaleza la libertad para dar nuevas formas de expresi\\u00f3n como lo har\\u00eda un autista, como lo har\\u00eda una persona que produce arte. \\r\\nAcepto la urbanidad como un poderoso ambiente natural fuera de la propia naturaleza, como dos sistemas de comunicaci\\u00f3n distintos que comparten una misma realidad. Encuentro interesante la relaci\\u00f3n que se establece entre esta idea y mi proceso creativo, cuanto menos divertida. Es as\\u00ed como entiendo mi trabajo y lo que \\u00e9l plantea. De aqu\\u00ed se desprenden las ideas que puedan sugerir mis narraciones.\",\"space\":\"Estas obras est\\u00e1n pensadas para ser expuestas en una vitrina a modo de cat\\u00e1logo, como se har\\u00eda en una hemeroteca. La idea expositiva refuerza el concepto de \\\"prensa hist\\u00f3rica\\\".\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Toryno\",\"surname\":\"Return to\",\"email\":\"torynoreturn@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"03135192Q\",\"address\":\"Alemannenweg n\\u00ba8 G\\u00f6rwihl, Baden-W\\u00fcrttemberg.  C. P. 79733. Deutschland\",\"city\":\"G\\u00f6rwihl, Baden-W\\u00fcrttemberg. Deutschland\",\"nacionality\":\"Espa\\u00f1ol\",\"country_id\":\"61\",\"birthdate\":\"1985-05-01T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1985-05-01T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+4916092532411\",\"web\":\"En Instagram, #torynoart\"}', '2020-04-16 15:37:43', '2020-04-16 15:37:43'),
(1006, 'F52xLJGuT5KDNd4d', '{\"uid\":\"F52xLJGuT5KDNd4d\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"plastics\",\"summary\":\"this is my plastic project.\\n i gather discarded gall\\u03bfn plastic freezer bags from nature and paint on them with acrylic paint.\",\"space\":\"dimension range of each work: 30x40cm\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Iman\",\"surname\":\"Sadeghi\",\"email\":\"iiimansadeghiii@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"0946014833\",\"address\":\"floor3, No234, 15th JAHAN ARA Alley, AMIRKABIR St, KOOH SANGI Ave\",\"city\":\"Mashhad\",\"nacionality\":\"persian\",\"country_id\":\"109\",\"birthdate\":\"1986-06-20T20:30:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1986-06-20T20:30:00.000Z\",\"telephone\":\"00985138467739\",\"web\":\"https:\\/\\/www.instagram.com\\/iman.sadeghi.art\\/\"}', '2020-04-16 15:50:42', '2020-04-16 15:50:42'),
(1007, 'zst2rTFwUw8XT5e8', '{\"uid\":\"zst2rTFwUw8XT5e8\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"videoinstallation\",\"video\",\"sculpture\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"one last round\\/visions of prosperity\",\"summary\":\"one last round yuxtapone im\\u00e1genes apropiadas de incendios forestales y filmaciones durante un booze cruise para j\\u00f3venes turistas en el sur de Portugal. La pel\\u00edcula parte de la relaci\\u00f3n entre el turismo de masas y sus consecuencias en las ecolog\\u00edas locales, las econom\\u00edas y las nuevas formas de colonialismo (como la cultura de los expatriados). El video comienza con im\\u00e1genes de una fiesta y gradualmente se entrelaza con otras de incendios forestales. Los turistas comienzan unos rituales codificados que nunca culminan, una coreograf\\u00eda heteronormativa basada en el roce. Mientras el mundo se derrumba los cuerpos j\\u00f3venes celebran su exenci\\u00f3n de responsabilidad. El fuego es destructivo y ellos buscan la autodestrucci\\u00f3n. No hay anticuerpos que contraataquen estas supraestructuras.\\n\\nvisions of prosperity consiste en una serie de brazaletes de metal oxidado, que contienen una gran cantidad de anillas de lata de refresco. Esta ficci\\u00f3n parte de los rituales de afirmaci\\u00f3n de preadolescentes durante los a\\u00f1os 00 en Portugal, en que los ni\\u00f1os decoraban las cremalleras de su mochila con anillas de gaseosa, como una demostraci\\u00f3n de poder econ\\u00f3mico hacia sus empobrecidos compa\\u00f1eros. En un futuro imaginado, estas anillas podr\\u00edan volverse un objeto de lujo en un mundo de recursos de aluminio escasos. Parece un objeto anacr\\u00f3nico, que se asemeja a la forma en que la moneda era usada en los collares en las civilizaciones antiguas, estableciendo un arco hacia un futuro sin recursos naturales.\",\"space\":\"Las obras pueden ser presentadas en cualquier espacio oscuro o con escasa luz. En el espacio, las luces deben ser reemplazadas por l\\u00e1mparas anaranjadas o amarillas de baja intensidad. \\nEl video debe ser mostrado en una pantalla vertical de 16:9 (por ejemplo, 220 x 123 cm), que puede ser proyectada o retroproyectada.  Se puede a\\u00f1adir una pista de audio a la pel\\u00edcula. \\nLas esculturas s\\u00f3lo necesitan un agujero para ser instaladas en la pared.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=__bsFOdXUnw\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Henrique\",\"surname\":\"Loja\",\"email\":\"henriqueloja@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"13857357\",\"address\":\"Chemin de la Petite-Voie 3\",\"city\":\"Genthod\",\"nacionality\":\"Portugal\",\"country_id\":\"43\",\"birthdate\":\"1992-07-12T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1992-07-12T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+351913840247\",\"web\":\"www.henriqueloja.net\"}', '2020-04-16 15:54:28', '2020-04-16 15:54:28'),
(1008, '3yRtGaRtNEvLHtCT', '{\"uid\":\"3yRtGaRtNEvLHtCT\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"others\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"you don\\u2019t seem to understand. britney\\u2026 has to die.\",\"summary\":\"int. old man\'s flat, lambeth, london. evening. \\nshe comes in after a long day of site seeing, opens the door. old man scrurries into his bedroom, leaves the tv on behind him. newscaster blurts out \\u201ccyprus will shut it\\u2019s borders for 15 days in a move against coronavirus\\u201d. \\u201cfuck\\u201d she thinks. \\nfade in, 2 weeks later, midday.\\nold man calls for her, he\\u2019s made lunch. they take their places at the dinning room table; start chatting. \\ni can\\u2019t believe i\\u2019m still here.\\ni\\u2019m telling you someone huge is gonna have to happen for us all to get our shit together. \\n[quizzically] like all this isn\\u2019t enough? have you even pocked your head outside? i\\u2019ve never seen a city so dead in my life. \\nyou don\\u2019t get it. \\ni get it, your lucky, your life hasn\\u2019t even changed that much. probably it\\u2019s even better now with me shopping and cleaning for you.\\nkid don\\u2019t get angsty with me, i\\u2019m letting you stay here for free. \\nfade in, 1 hour later.\\nyou want her to die?!\\nno one wants her to die, little girl. we all\\u2026 need her to. do you understand?\\nno!\\nlook kid, symbolic sacrifice is the only way we\\u2019ll find a true sense of solidarity. \\nhuh? [thunder rolls] \\njust look at the history; plain and simple. 2003 hong kong [stretches arm into the heavens]. the darkest hour of the darkest crisis\\u2026 the sars crisis. famous actor\\/singer leslie cheung makes his way to the 24th floor of the hotel mandarin.orders a frozen lemonade, steps out into the terrace, sees the sea, leaps. at his funeral 3 weeks later 1000\\u2019s flud the streets,\",\"space\":\"a small publication, printed simply on recycled pieces of a4 paper.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"aris\",\"surname\":\"mochloulis\",\"email\":\"mochloulisaris@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"0001161376\",\"address\":\"8 billington house, deeley road\",\"city\":\"london\",\"nacionality\":\"cypriot\\/greek\",\"country_id\":\"81\",\"birthdate\":\"1996-04-11T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1996-04-11T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"07851920502\",\"web\":\"@pushtaris\"}', '2020-04-16 17:00:37', '2020-04-16 17:00:37'),
(1009, 'LldU1yYQklFmcC3D', '{\"uid\":\"LldU1yYQklFmcC3D\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"video\",\"videoinstallation\",\"sculpture\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"non-summit meeting\",\"summary\":\"The overall theme of my project is \\\"Irony\\\". I expressed the irony from my social and political experiences through the realistic and unrealistic video and sculpture works. From news and other press media, I\'ve witnessed that my home country, South Korea, has been poorly treated from other powerful nations and I had to accept this fact. And these critical pieces of my perception lead me to visualise them in the form of art work. For example, one result of the summit meeting disappointed me and even caused a bit of an anger. To express my thoughts and feeling related to it, I chose to make my projects ironically and humorously.\\n\\nOne news from TV became a motivation of my recent work. It dealt with the long conflicts between South and North Korea. Although both countries are fully independent countries, their political\\u00b7economic\\u00b7military decisions have been driven by some other powerful countries. In other words, I had to confront the fact that both countries\' political conflicts were the following result of the conflicts between United States and China claiming for their own benefits.\",\"space\":\"I need space to install four or six videos.\\n\\nThe installation of foot fragments is not large in size.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/youtu.be\\/_1MZDkGBg1k?t=2\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Jina\",\"surname\":\"Shin\",\"email\":\"vxczvxcz32@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"RRN\",\"address\":\"Bruckwiesenweg 8, 3GO\",\"city\":\"Fellbach\",\"nacionality\":\"Republic of Korea\",\"country_id\":\"61\",\"birthdate\":\"1989-03-01T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1989-03-01T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+49 17660732814\",\"web\":\"[jin][\\uc624\\ud6c4 02:52]www.instagram.com\\/hgjzvvgc\"}', '2020-04-16 17:11:36', '2020-04-16 17:11:36'),
(1010, 'qj1B1t3j3Io4wifI', '{\"uid\":\"qj1B1t3j3Io4wifI\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"public-space\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Pueblos en Perpetuo Movimiento\",\"summary\":\"La obra consiste en una intervenci\\u00f3n de la Plaza de las Naciones Unidas, ubicada en Buenos Aires. Atendiendo a la geometr\\u00eda de la Plaza, se ubicar\\u00e1n 14 carpas construidas con maletas de viaje, usando un n\\u00famero no inferior a 14 maletas en cada una de ellas. De las maletas que formen el techo de las carpas se suspender\\u00e1n banderas representativas de los siguientes pueblos y pa\\u00edses: Argelia, Etiop\\u00eda, Eritrea, Kurdist\\u00e1n, Sahara occidental, Palestina, Yemen, Somalia, Colombia, Venezuela, Honduras, M\\u00e9xico, Libia y Hait\\u00ed. Las banderas ser\\u00e1n visibles en la fachada de las carpas que colinden con la caminer\\u00eda adyacente. Para evitar que las carpas sean destruidas por el viento, se les proveer\\u00e1 de una estructura de sost\\u00e9n interior y se usar\\u00e1 pegamento de alta resistencia entre las maletas, tal como se muestra en la imagen.\",\"space\":\"PLAZA DE LAS NACIONES UNIDAS, BUENOS AIRES, ARGENTINA.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Iv\\u00e1n Jos\\u00e9\",\"surname\":\"Echeverr\\u00eda Medina\",\"email\":\"ivan.artistaplastico@gmail.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"16758741\",\"address\":\"Urbanizaci\\u00f3n Jard\\u00edn Levante, Bloque C-2, apartamento # 7.\",\"city\":\"Ciudad Guayana\",\"nacionality\":\"Venezolano\",\"country_id\":\"240\",\"birthdate\":\"1982-12-16T04:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1982-12-16T04:00:00.000Z\",\"telephone\":\"0416 6864484\",\"web\":null}', '2020-04-16 17:51:01', '2020-04-16 17:51:01'),
(1011, 'CmFwvW6aEMJAXUe4', '{\"uid\":\"CmFwvW6aEMJAXUe4\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"video\",\"sculpture\",\"videoinstallation\",\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"abnormal meeting\",\"summary\":\"The overall theme of my project is \\\"Irony\\\". I expressed the irony from my social and political experiences through the realistic and unrealistic video and sculpture works. From news and other press media, I\'ve witnessed that my home country, South Korea, has been poorly treated from other powerful nations and I had to accept this fact. And these critical pieces of my perception lead me to visualise them in the form of art work. For example, one result of the summit meeting disappointed me and even caused a bit of an anger. To express my thoughts and feeling related to it, I chose to make my projects ironically and humorously.\\n\\nOne news from TV became a motivation of my recent work. It dealt with the long conflicts between South and North Korea. Although both countries are fully independent countries, their political\\u00b7economic\\u00b7military decisions have been driven by some other powerful countries. In other words, I had to confront the fact that both countries\' political conflicts were the following result of the conflicts between United States and China claiming for their own benefits.\",\"space\":\"I need space to install four or six videos.\\n\\nThe installation of foot fragments is not large in size.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/user112971651\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Jina\",\"surname\":\"Shin\",\"email\":\"rweqrweq32@naver.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"SSN\",\"address\":\"Bruckwiesenweg 8, 3GO\",\"city\":\"Fellbach\",\"nacionality\":\"Republic of Korea\",\"country_id\":\"61\",\"birthdate\":\"1989-03-01T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1989-03-01T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+49 176 6073 2814\",\"web\":\"www.instagram.com\\/hgjzvvgc\"}', '2020-04-16 18:12:04', '2020-04-16 18:12:04'),
(1012, 'QZYhXeDpDsLvpo0m', '{\"uid\":\"QZYhXeDpDsLvpo0m\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"\\\"PRODUCTO FRESCO\\\"\",\"summary\":\"\\u201cTRAIGO EL TACTO DE LO ABSTRACTO, NADA EXACTO. UN EXTRACTO DE LO PERFECTO, NADA RECTO. UN INSTANTE RUTILANTE, MUY BRILLANTE\\u201d\\nKase.O\\nLos nuevos medios expresivos como el video arte, el cine experimental, la fotograf\\u00eda y la inform\\u00e1tica se imponen como nuevos territorios de exploraci\\u00f3n art\\u00edstica;\\n\\u00bfTiene la Pintura cabida en estos territorios? Este proyecto reclama al espectador como part\\u00edcipe transcendental en la consecuci\\u00f3n de la obra, d\\u00e1ndole, por medio del tacto y la interacci\\u00f3n, la posibilidad de mezclar y mover los pigmentos embolsados, evitando la muerte por secado y dando lugar a una nueva forma de comunicaci\\u00f3n entre observador y objeto, dejando abierta la conclusi\\u00f3n de la obra y por lo tanto creando un proceso vivo en desarrollo continuo.\\n\\uf0b7 La pintura (sustancia o producto de textura l\\u00edquida o espesa con que se da color a una cosa), pasa de\\nestar atrapada, encerrada y oculta tras un recipiente opaco a liberarse en su estado m\\u00e1s vivo y manipulable.\\n\\uf0b7 Las herencias del arte conceptual como \\u201cidea\\u201d, \\u201cconcepto\\u201d, \\u201cproceso\\u201d, etc... parecen\\ndesdibujar el objeto y banalizarlo hasta hacerlo desaparecer, dando importancia al \\u201cqu\\u00e9\\u201d del\\narte m\\u00e1s que al \\u201cc\\u00f3mo\\u201d.\\nEL SIGNIFICADO, LA IDEA, EL CONCEPTO,\\u2026\\u2026POR ENCIMA DEL OBJETO\\n\\uf0b7 Usando un \\u201cOBJETO MANIPULABLE\\u201d como nexo de uni\\u00f3n entre el observador y el artista\\nintento hacer reflexionar a ambos. Persuadir al p\\u00fablico de que se haga las mismas preguntas\\nque yo me hago, preguntas que nos hagan pensar, quiz\\u00e1 preguntas que no tienen respuesta.\",\"space\":\"LOS OBJETOS ART\\u00cdSTICOS DERIVADOS DEL PROYECTO \\\"PRODUCTO FRESCO\\\" REQUIEREN LUZ DIRECTA VARIABLE YA QUE AL SER DE NATURALEZA TRIDIMENSIONAL, TENER RELIEVES Y TEXTURAS,  CAMBIAN SEG\\u00daN LA DIRECCI\\u00d3N DE LA LUZ. \\nYO SIEMPRE ME LOS IMAGINO EN UNA IGLESIA CON UNA LUZ POR OBJETO Y AL TOCADOR (OBSERVADOR) ENTRANDO EN UNA COMUNI\\u00d3N PERFECTA Y POCO CAT\\u00d3LICA ENTRE ESTE Y LA OBRA DE ARTE.\\n\\n PERO TAMBI\\u00c9N VALDR\\u00cdA UNA IMPOLUTA SALA BLANCA DE AMPLIOS ESPACIOS Y ALTOS TECHOS.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"@producto_fresco    y     @coloprojects\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"INSTAGRAM   @producto_fresco    y     @coloprojects\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Juan Carlos\",\"surname\":\"Lopez Diaz\",\"email\":\"coloprojects@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"52114604p\",\"address\":\"C\\/ Valle de Aran n\\u00ba1 portal 4 3\\u00baA\",\"city\":\"Torrejon de Ardoz (Madrid)\",\"nacionality\":\"Espa\\u00f1a\",\"country_id\":\"71\",\"birthdate\":\"1969-10-30T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1969-10-30T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"647509179\",\"web\":\"Instagram @producto_fresco\"}', '2020-04-16 19:31:57', '2020-04-16 19:31:57');
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(1013, 'xCHgRw5DfAElA8OX', '{\"uid\":\"xCHgRw5DfAElA8OX\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Mundos\",\"summary\":\"Esta obra intenta representar al ser humano y sus construcciones. Cada uno de estos mundos, semi esferas, n\\u00facleos o individuos nos identifica, son complejos, simples, c\\u00f3ncavos y convexos unidos a trav\\u00e9s de redes que permiten la edificaci\\u00f3n de algo superior, una trama que nos atraviesa y determina como sociedad.\\n\\n La serie mundos consta de semiesferas y c\\u00edrculos de cer\\u00e1mica con tramas y texturas variadas, algunas contienen elementos agregados como plantas, piedras, agua o luces (sin cables), \\u201csostenidos\\u201d por una red de fondo tejida por hilos negros o cinta, dependiendo del espacio a exponer. \\nAcompa\\u00f1ando este trabajo tenemos una serie de dibujos con las t\\u00e9cnicas de acuarela, l\\u00e1piz y tanta sobre papel.\",\"space\":\"Las dimensiones de la instalaci\\u00f3n son de dos metros por uno cincuenta, pudiendo fragmentarla en obras m\\u00e1s peque\\u00f1as que ocupen espacios m\\u00e1s reducidos. El suelo es el soporte ideal para poder observar su totalidad desde arriba, en el caso de reducirla puede colocarse en una tarima de aprox. un metro de altura, para proponer la interacci\\u00f3n. \\nLos dibujos que acompa\\u00f1an, est\\u00e1n preparados para el montaje y se exponen de manera vertical. Son de 21 x 29,7 cm.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Ana Laura\",\"surname\":\"Petrone\",\"email\":\"petrone.analaura@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"34151890\",\"address\":\"Riglos 430\",\"city\":\"CABA\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1989-02-27T02:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1989-02-27T02:00:00.000Z\",\"telephone\":\"1536716177\",\"web\":\"mapuespaciodearte\"}', '2020-04-16 20:40:22', '2020-04-16 20:40:22'),
(1014, 'GOtHBV7470xmiHyA', '{\"uid\":\"GOtHBV7470xmiHyA\",\"type\":\"curator\",\"tags\":[],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Viajeras e identidad\",\"summary\":\"Proyecto expositivo: Viajeras e Identidad\\n\\t\\n\\t Identidad & Viajeras aborda varias referencias clave para contextualizar la identidad, el turismo y la mujer , como son el territorio, las viajeras y el intercambio de experiencias in situ. Para comenzar, nos centramos en varios referentes de la literatura de viajes de las mujeres en la \\u00e9poca victoriana donde numerosas personalidades femeninas reflejaron de forma casi inusual toda la experiencia exploradora en los diversos recorridos de Oriente Medio y el continente africano.\\n\\n La osad\\u00eda en aventurarse a realizar viajes reservados exclusivamente para el hombre supon\\u00eda que cualquier mujer dispuesta a salir de su rutina y labores diarias se enmarcara en un segundo plano, llegando a soportar una notable invisibilidad. Su cometido era la de ser mujer del cuidado del hogar, la mujer de familia, la mujer esposa, la mujer madre\\u2026.Todo bajo la sumisi\\u00f3n de las doctrinas de la \\u00e9poca victoriana. Es as\\u00ed, como parte de la exposici\\u00f3n, y mediante diversas obras  haremos alusi\\u00f3n de la soledad de la mujer a la hora de descubrir y explorar por s\\u00ed misma el lugar o no-lugar que visita. Un estado liberador que fuera del foco de los est\\u00e1ndares de la sociedad doctrinal y estereotipada, la mujer siente confort llev\\u00e1ndola a la distracci\\u00f3n, siendo \\u00e9sta capaz de llevar la curiosidad a lo desconocido.\\n\\n\\nGuacimara Hern\\u00e1ndez\\n\\nTurism\\u00f3loga y Gestora cultural-art\\u00edstica especializada en Curadur\\u00eda para museos y exposiciones\\nArtista multidisciplinar\",\"space\":\"Galer\\u00eda de arte con un espacio para instalaciones art\\u00edsticas y dos espacios para la exposici\\u00f3n de obras de t\\u00e9cnicas mixtas y fotograf\\u00eda\",\"artists_proposal\":\"Guacimara Hern\\u00e1ndez\\n\\nPortfolio: imara-revasser.jimdosite.com\",\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"@imara_revasser\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"GUACIMARA\",\"surname\":\"HERN\\u00c1NDEZ CABRERA\",\"email\":\"imaracultura@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"78548000x\",\"address\":\"C\\/Pleamar\",\"city\":\"Playa Honda\",\"nacionality\":\"Espa\\u00f1ola\",\"country_id\":\"71\",\"birthdate\":\"1982-11-06T00:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1982-11-06T00:00:00.000Z\",\"telephone\":\"626101788\",\"web\":\"imara-revasser.jimdosite.com\"}', '2020-04-16 21:37:16', '2020-04-16 21:37:16'),
(1015, 'yyR6QLCsgIVoSHMl', '{\"uid\":\"yyR6QLCsgIVoSHMl\",\"type\":\"curator\",\"tags\":[],\"group\":\"yes\",\"group_name\":\"RE RE RE PUNTANOS\",\"project_title\":\"ECO ARTE\",\"summary\":\"Son obras de car\\u00e1cter ecologistas realizadas con material reciclado.\",\"space\":\"Es flexible nos adaptamos\",\"artists_proposal\":\"Daniel Bogio (face: https:\\/\\/www.facebook.com\\/daniel.boggio.319) Susana Send\\u00f3n (face: https:\\/\\/www.facebook.com\\/susana.sendon); Alejandra Etcheverry (https:\\/\\/www.facebook.com\\/AlejandraEtcheverryColoralOleo\\/); Ileana Calvi (https:\\/\\/www.facebook.com\\/ileana.calvi.7); Maria Gabriela Preti (https:\\/\\/www.facebook.com\\/maria.g.preti); Marcelo Fredes (https:\\/\\/www.facebook.com\\/profile.php?id=100010408140963); Fran Garc\\u00eda (https:\\/\\/www.facebook.com\\/search\\/top\\/?q=fran%20garcia&epa=SEARCH_BOX); se sum\\u00f3 este a\\u00f1o (https:\\/\\/www.facebook.com\\/zadig.garciazalazar) y yo que soy la fundadora del grupo Adriana Toledo Pedroza (https:\\/\\/adrianapintora.wixsite.com\\/galeria\\/informacion; https:\\/\\/www.facebook.com\\/adrianapintora; I: @adrianatoledopedroza)\",\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/www.facebook.com\\/ileana.calvi.7\\/videos\\/1772242819544960\\/?q=eco%20arte&epa=SEARCH_BOX\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Adriana\",\"surname\":\"Toledo Pedroza\",\"email\":\"adrianapintora@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"16459178\",\"address\":\"Palabra Final 1769, Juana Koslay\",\"city\":\"San Luis\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1963-08-16T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1963-08-16T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"54 +2664686143\",\"web\":\"https:\\/\\/adrianapintora.wixsite.com\\/galeria   @adrianatoledopedroza\"}', '2020-04-16 21:55:02', '2020-04-16 21:55:02'),
(1016, 'TXtktcbfypR4hnPm', '{\"uid\":\"TXtktcbfypR4hnPm\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"photography\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"im\\/plicitamente\\/perfecta\",\"summary\":\"im\\/ pl\\u00edcitamente\\/ perfecta\\n\\nempezar a mirarme de golpe, de cara, se me hace dif\\u00edcil. Retratarme de una forma tan directa me resulta agresivo. Sobretodo en un momento en el que no puedo evitar estar tan en desacuerdo y en lucha con mi cuerpo. Es por esto que adapto la t\\u00e9cnica a mi estado de \\u00e1nimo y a mis necesidades. La c\\u00e1mara pinhole, la estenopeica, la c\\u00e1mara oscura... todo nombres para describir otra forma de hacer y retratar. La t\\u00e9cnica pide un grado de artesan\\u00eda y de parsimonia que acompa\\u00f1a el proceso de construcci\\u00f3n de la imagen. Cada fotograf\\u00eda tarda minutos. Esto implica tomar una postura que sepa que podr\\u00e9 mantener con la m\\u00e1xima inmovilidad posible. Tambi\\u00e9n implica una toma de conciencia del propio cuerpo, unos minutos pr\\u00f3ximos, de alguna forma, a la meditaci\\u00f3n, as\\u00ed la utilizaci\\u00f3n de la fotograf\\u00eda estenopeica contribuye a la construcci\\u00f3n de la identidad y concienciaci\\u00f3n corporal.\\n\\n\\n- Caracter\\u00edsticas\\nConjunto de 13 im\\u00e1genes \\n\\n1 de 10x10 cm en la que solo aparece el espacio donde se han tomado\\n12 en tama\\u00f1o A5 realizadas en cajas de cart\\u00f3n. 10 positivadas y dos en su formato original negativo.\",\"space\":\"Mi principal idea es mostrarlas todas en una misma pared. en el centro la imagen cuadrada donde aparece el espacio. A los dos lados las dos im\\u00e1genes que siguen en negativo, y el resto rodean estas im\\u00e1genes. Sigue un proceso de crecimiento de la evoluci\\u00f3n de la idea del proyecto de forma expansiva.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Joana\",\"surname\":\"Rosa\",\"email\":\"jcrosafoto@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"46408166P\",\"address\":\"Bruniquer, 34, Local Esquerre\",\"city\":\"Barcelona\",\"nacionality\":\"Espa\\u00f1ola\",\"country_id\":\"71\",\"birthdate\":\"1983-01-10T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1983-01-10T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"626916489\",\"web\":\"@art_lajoana\"}', '2020-04-16 22:33:12', '2020-04-16 22:33:12'),
(1017, 'nleKnw9Pz3aF5gCK', '{\"uid\":\"nleKnw9Pz3aF5gCK\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"sculpture\",\"object\",\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"\\\" Fen\\u00f3meno del Tiempo\\\"\",\"summary\":\"Lo intangible del tiempo me atrae, modificarlo es un sue\\u00f1o imposible. Lo m\\u00e1s cercano son nuestros recuerdos y olvidos. Nuestros deseos marcan el camino, nos trasladan sin ninguna cronolog\\u00eda l\\u00f3gica. El movimiento activa lo est\\u00e1tico, una l\\u00ednea del tiempo necesita girar para generar circulaci\\u00f3n, en eso se basa mi propuesta art\\u00edstica. \\n\\nEmpec\\u00e9 a investigar con materiales de la calle, elementos olvidados que est\\u00e1n a merced del tiempo, el clima, el movimiento del planeta, a la intemperie sin ning\\u00fan tipo de protecci\\u00f3n. Eleg\\u00ed el papel como elemento, en forma de cartel publicitario, era la materia ideal donde pod\\u00eda palpar lo que buscaba. Muros, postes forrados por capaz y capaz de papel sobrepuestos uno sobre otros fueron mis proveedores de tiempo, cada una representaba un momento espec\\u00edfico. Hojas de tiempo preservadas naturalmente, las cuales fui juntando hasta crear una linea de tiempo an\\u00e1loga. Esta organizaci\\u00f3n de trozos de papel tiene cierta similitud con un time-line de edici\\u00f3n, el cual se compone por cientos de fotogramas que luego construyen una imagen en movimiento. Un movimiento manual generado por la fuerza repetitiva en forma de palanca que hicieran girar las capaz de papel creando estelas de colores y figuras aleatorias alternables.   \\n\\nSe caracteriza por ser un objeto tridimensional, compuesto por miles de capaz de carteles publicitarios ensamblado sobre una estructura met\\u00e1lica que la suspende y tiene un mecanismo para hacerla girar manualmente.\",\"space\":\"Su h\\u00e1bitat natural son las calles, plazas, un parque, tambi\\u00e9n su aspecto contrastar\\u00eda dentro de una sala de exposici\\u00f3n. Es de tipo escultura u objeto, conformado por miles de capaz de carteles publicitarios atravesados por una barra met\\u00e1lica que los fija en una estructura que la mantiene suspendida, con  manivelas a los extremos para hacerla girar manualmente.   Dimensiones: 150.00 cm de largo x 120.00 cm de alto x 80 cm de ancho (incluye estructura).\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Camilo\",\"surname\":\"Villasmil\",\"email\":\"loboartproject@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"112146463\",\"address\":\"Calle Glamis 3200, dep. 103, Las Condes, Regi\\u00f3n Metropolitana. Santiago.\",\"city\":\"Santiago de Chile\",\"nacionality\":\"Venezolana\",\"country_id\":\"44\",\"birthdate\":\"1986-02-24T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1986-02-24T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+56998101054\",\"web\":\"https:\\/\\/loboproject.com\\/  @lobo.project\"}', '2020-04-17 00:03:46', '2020-04-17 00:03:46'),
(1018, 'uJ41wZmurB4cl39k', '{\"uid\":\"uJ41wZmurB4cl39k\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\",\"action\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"El Revolucionary Herbarium\",\"summary\":\"El Revolucionary Herbarium gives voice to a community of plants that have been forgotten, invisibilized, removed from circulation and eventually prohibited, to defend the capitalistic interest of the pharmaceutical lobbies. Ancestral plants which are extremely contemporary in relation to the diseases that can prevent and cure. The herbarium is on fabric and embroidery, sewing the plants\' seedlings. The hand-made infuse an anti-modern force with explicit references to the ancient codes and the sacred textile art of indigenous peoples, such as the Shipibo who work with weaving and plants. Besides a description of the main therapeutic principles, there are references on their ancestral use and the scientific studies and related economical interests. The herbarium is conceived as a work in progress to be enriched through time with new plants; before the exhibition opening, few new page will be created in site to be added to the show, collecting plants in the green areas of Buenos Aires. Furthermore I propose an activation i.e a walk through the city searching for medicine plants that grow spontaneous to the edges of the streets, and abandoned areas, as a kind of resistance presence against the capitalization of the health. In the desire to make germinate connections with la Pacha, the proposal indirectly provokes a reflection on our health, promoting a returning to feminist and eco-solidarity care practices, versus the nowadays capitalization of public health.\",\"space\":\"Part of the herbarium has been shown in March at Tangent Project-Barcelona, and in October 2020 at the Natural Science Museum-Lisbon. At BienalSur I propose an inhedited integral version, made up of 50 pages of 40x50 cm each - 20 of them are new pages, including the ones realized in site. I suggest to show it up in a wall\\/30m,or room space\\/40m2 installing the pages one after the other as a spacial book, or at Museo Argentino de Ciencias Naturales, installing them among the museum collection.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"http:\\/\\/www.tangent-projects.com\\/tangent-projects-project-15\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Margherita\",\"surname\":\"Isola\",\"email\":\"margherita.isola@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"YA4883995\",\"address\":\"Via Pascoli 6 A\",\"city\":\"Faenza\",\"nacionality\":\"Italiana\",\"country_id\":\"113\",\"birthdate\":\"1977-10-26T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1977-10-26T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+393703546759\",\"web\":\"https:\\/\\/issuu.com\\/margheritaisola\\/docs\\/isola_margherita___porfolio\"}', '2020-04-17 00:28:52', '2020-04-17 00:28:52'),
(1019, 'h5EKaEpACWKb1OvE', '{\"uid\":\"h5EKaEpACWKb1OvE\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"photography\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Un Presente un Futuro y un Pasado\",\"summary\":\"El 27\\/05\\/2016, 2.500 personas entre polic\\u00edas, militares y de la Secretar\\u00eda de Integraci\\u00f3n Social realizaron un operativo para retomar el control del Bronx, sector del centro de Bogot\\u00e1 que era un fort\\u00edn de grupos dedicados al expendio de drogas, explotaci\\u00f3n sexual, as\\u00ed como de servir de hogar para cientos de habitantes de la calle, el cual luego fue demolido un 80%.\\nRealice una serie visualizando el valor arquitect\\u00f3nico del Bronx haciendo \\u00e9nfasis en la historia arquitect\\u00f3nica donde el proceso de transformaci\\u00f3n ha tomado especial fuerza en el desarrollo de un nuevo imaginario de la capital. \\nTom\\u00e9 fotograf\\u00edas de la actual arquitectura del Bronx, las cuales les doy apariencia de fotos antiguas por el proceso de transformaci\\u00f3n que est\\u00e1n atravesando hacia el pasado, con la investigaci\\u00f3n arquitect\\u00f3nica digitalic\\u00e9 fotograf\\u00edas referentes a las fachadas de las casas del sector y les doy apariencia de fotos antiguas, selecciono fotograf\\u00edas m\\u00edas que visualizan un futuro imaginario de la funcionalidad en los espacios nuevos a construir y por ultimo selecciono textos relacionados con la historia arquitect\\u00f3nica del sector encontrados en la investigaci\\u00f3n.\",\"space\":\"La casa del Bronx es un edificio de 5 pisos que no se va a demoler y el cu\\u00e1l se esta adecuando para ser un museo, la apuesta del Distrito ha sido convertir este sector, que por varios a\\u00f1os fue la \\u201colla\\u201d m\\u00e1s grande del pa\\u00eds, en un espacio cultural que incentive la cultura en la ciudad, con la creaci\\u00f3n del Bronx Distrito Creativo.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/armatrostes.tumblr.com\\/imaginariosdelbronx\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Jaime Alberto\",\"surname\":\"Ariza Cervantes\",\"email\":\"armatrostes@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"79672455\",\"address\":\"Calle 151 C N. 104-50 T.4 Apt. 1402\",\"city\":\"Bogot\\u00e1\",\"nacionality\":\"Colombia\",\"country_id\":\"51\",\"birthdate\":\"1974-03-25T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1974-03-25T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"0057 3212106089\",\"web\":\"https:\\/\\/armatrostes.tumblr.com\\/\"}', '2020-04-17 01:55:02', '2020-04-17 01:55:02'),
(1020, 'ysvjxcaqWS7mg1Cq', '{\"uid\":\"ysvjxcaqWS7mg1Cq\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"photography\",\"graphic\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Diarios de encierro\",\"summary\":\"\\u201cDiarios de encierro\\u201d, surge en marzo y abril de 2020 con toda la contingencia. D\\u00edas muy duros donde los balcones, las ventanas y los barrios vecinales han cobrado vida y han sido  protagonistas. Donde las ventanas se convirtieron en ojos, nariz y boca por donde respirar exhalando un halo de esperanza.\\n\\n\\nDiarios de encierro es una serie de collages de fotograf\\u00edas. Impresi\\u00f3n digital.\",\"space\":\"La obra se mostrar\\u00e1 en la pared. Por las dimensiones 3 metros es suficiente.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Laura\",\"surname\":\"Romero\",\"email\":\"contacto@lauraromero.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"53107767P\",\"address\":\"Circuito Balcones de Juriquilla 51, int. 31. 76230\",\"city\":\"Quer\\u00e9taro\",\"nacionality\":\"Espa\\u00f1ola\",\"country_id\":\"145\",\"birthdate\":\"1976-09-21T06:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1976-09-21T06:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+52 4423798979\",\"web\":\"lauraromero.com\\/@lularomero\"}', '2020-04-17 02:34:03', '2020-04-17 02:34:03'),
(1021, 'u0DPtgYj3t4wcwB2', '{\"uid\":\"u0DPtgYj3t4wcwB2\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"videoinstallation\"],\"group\":\"yes\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"IUT\",\"summary\":\"IUT.\\nEs el resultado de la colaboraci\\u00f3n art\\u00edstica y la suma de voluntades. Una pieza experimental, que pretende hacer homenaje a 3 artistas que dejaron huella por su paso en esta roca espacial.\\nComo respuesta a la h\\u00edper planeaci\\u00f3n que requiere hacer un proyecto de animaci\\u00f3n, decidimos explorar si hay otra t\\u00e9cnica narrativa que se perciba como movimiento pero que no requiera de los recursos econ\\u00f3micos ni temporales que normalmente se requieren.\\n\\nEl resultado es una pieza espont\\u00e1nea, una suerte de anti-animaci\\u00f3n. Compuesta de dibujo anal\\u00f3gico, fotograf\\u00eda digital, musica y dise\\u00f1o de audio que esperamos encuentre su audiencia.\\n\\nDiego Marquina\",\"space\":\"Un espacio de proyecci\\u00f3n y un espacio de exposici\\u00f3n de im\\u00e1genes fijas.\\nla propuesta es muy adaptable a cualquier espacio.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":\"iutcosmico\",\"video_link\":\"https:\\/\\/filmfreeway.com\\/cosmicIUT\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Diego\",\"surname\":\"Marquina\",\"email\":\"dmarquinaq@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"G06556580\",\"address\":\"cerrada punta arenas 193, Punta Juriquilla\",\"city\":\"Queretaro\",\"nacionality\":\"Mexicana\",\"country_id\":\"145\",\"birthdate\":\"1971-02-24T06:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1971-02-24T06:00:00.000Z\",\"telephone\":\"52 442 1528883\",\"web\":\"instagram.com\\/diegomarquina\"}', '2020-04-17 02:37:51', '2020-04-17 02:37:51'),
(1022, 'MGOuOwdOdw8pdYhz', '{\"uid\":\"MGOuOwdOdw8pdYhz\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\",\"video\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Transcendence of picture\",\"summary\":\"\\u201eIn June, Luiza\\u2019s garden is in fullest bloom,\\nIts non-existence kills, like an axe\\u201c\\n\\nRecently, while reading a paper, I came across a short description of the theory of Walter Benjamin: \\u201e\\u2026In this analysis, Benjamin usually moves on the \\u2018further-closer\\u2019 scale.  Auratic art assumes that contact will be direct, almost intimate; but it also involves the sense of a certain distance, i.e. Timelessness. With non-auratic art (non-art), with what can be copied on a massive scale \\u2013 it is the other way around: it destroys all distance (the possibility of transcendence). It belongs in the category of products that satisfy the low, mass need of the most banal, merchant-like POSSESSION\\u201d.\\n\\tThe author of this critical text suggests that Benjamin\\u2019s theory has become archaic and a bit senseless in the context of the new media and challenges which apply to the newest art. This opinion is, unfortunately, quite characteristic of the circles related to the so-called Modern Art and Critical Art. Theoreticians representing this group believe (mistakenly) that the value of contemporary art is determined by its involvement in social or political matters. This way, they reduce such art to the role of the mass media, which usually focus on temporary phenomena and daily matters. However, truly valuable art should strive for timelessness and transcendence.\",\"space\":\"One wall up to 10 m long and 3 to 5 M high\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/channel\\/UCACt9tmFkNIijlZPPdWA2FA\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Jan\",\"surname\":\"Niksi\\u0144ski\",\"email\":\"jannix.art@icloud.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"16.04.2020\",\"address\":\"ul. Go\\u0142awicka 7 m.65\",\"city\":\"03-550 Warszawa\",\"nacionality\":\"Poland\",\"country_id\":\"182\",\"birthdate\":\"1952-05-27T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1952-05-27T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"501678149\",\"web\":\"www.niksinski.com\"}', '2020-04-17 02:48:35', '2020-04-17 02:48:35'),
(1023, 'hukneur2eSPGOnHP', '{\"uid\":\"hukneur2eSPGOnHP\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"sculpture\",\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Algotypes\",\"summary\":\"The main reference for this project is the astrolabe, the ancient instrument used by Islamic astronomers from around 550 AD for measuring time, location, distances and cosmic patterns. The astrolabe was really a network technology, with which humans and stars came up with answers by performing a ritual together.\\n\\nToday, we\'ve filled the skies with enough signals and artificial satellites that it\'s not inconceivable to think that they could also be read like stars. The objects presented here point to different measuring and intra-active rituals for a new kind of astronomy that takes into account natural and artificial bodies.\\n\\nAlgotypes is an intervention in the 2.4GHz WiFi band, inspired by the more esoteric sides of science that have been used to explain invisible phenomena.\\n\\nUnlike \\u00e6ther or orgone, and despite pop-culture imagery of The Cloud, WiFi has a very material and tangible provenance. From minerals and metals to its radiant energy, there\\u2019s a very blunt aspect of this entanglement of culture and infrastructure that is physical and extends into surrounding bodies.\\n\\nHere, the pyramid sculptures are equipped with WiFi transceivers and programmed to react to the signals present around them. They capture packets of data from nearby routers and phones, which are then manipulated using classical computer science algorithms before being retransmitted.\\n\\nScreens display information about nearby WiFi networks, and visualizations of the packets being read and transmitted.\",\"space\":\"A space about 200cm x 150cm where I can place a table, or plinths.\\nFour power outlets.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/398714299\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Thiago\",\"surname\":\"Hersan\",\"email\":\"thiago@alumni.cmu.edu\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"271989840\",\"address\":\"R Dr Cesario Mota Junior 37\",\"city\":\"S\\u00e3o Paulo\",\"nacionality\":\"Brasil\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1981-10-10T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1981-10-10T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+14122236684\",\"web\":\"https:\\/\\/thiagohersan.com\\/\"}', '2020-04-17 07:32:40', '2020-04-17 07:32:40'),
(1024, 'STg1h7ce93Ps89sH', '{\"uid\":\"STg1h7ce93Ps89sH\",\"type\":\"curator\",\"tags\":[],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"KOMOREBI\",\"summary\":\"In Japan, KOMOREBI is the name given to the sunlight that passes through the leaves and branches of a tree. \\n\\nThe project envisions nature and space beyond the conventionalism of human ontology and the idea of the national-sovereign state. This decentering of the human involves a rejection of dualisms such as self\\/other, human\\/animal and mind\\/body, in favour of concerns such as materiality, affectivity, animals, extra-territorialities and technologies. \\n\\nThe immersive installation and performance is a collaborative project between 7 artists and curators about a future in which humans and nature are not opposing forces but weirdly coexistent.\\n\\nDarkness, flashes, thunder, movement, breath, montage; the aura of an expanded nature, a symbiosis of organisms and media orchestrated in time and space. KOMOREBI as a spatial and experiential group work intertwines artistic and aesthetic research. It invites us to reflect from the sensual and cognitive about the pressing call that is our present. \\\"The truth emerges in evanescent flashes.\\\"\",\"space\":\"Ideally, we will need a hall or a large dark room for 50 to 100 people, where attendees can walk, sit, and immerse themselves in the play of light, sound, video, and performance.\",\"artists_proposal\":\"Chris Bierl (Germany) Berlin-based. www.chrisbierl.com \\u2013 Painting, Sculpture and Installation.\\n\\nHerwig Scherabon (Austria) Vienna-based. www.scherabon.com \\u2013 CGI Video and Photography. \\n\\nMelanie Maar (Austria) NYC-based. www.melaniemaar.com \\u2013 Dance, Performance and Choreography. \\n\\nNatalia Dom\\u00ednguez Rangel (Colombia) Amsterdam-Vienna-based. www.nataliadominguezrangel.com \\u2013 Music Composition and Sound Art.\\n\\nZal\\u00e1n Szak\\u00e1cs, Rotterdam (Netherlands) Amsterdam-based. www.zalansworld.com \\u2013 Light, Space and Sound Art.\\n\\nMaximilian Mauracher (Austria) Berlin-based. Curator, Art Director, Stage Designer.\\n\\nFelipe Duque (Colombia) Vienna-based. Curator, Editor, Sound & Stage Designer.\",\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?time_continue=28&v=xPP-DQ6Z3Zk&feature=emb_title, https:\\/\\/thescreenisnotthelimit.com\\/herwig-scherabon-pille-riin-jaik\\/, https:\\/\\/vimeo.com\\/372630431\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":\"https:\\/\\/soundcloud.com\\/nataliad\\/etude-1-between-the-artificial-and-the-natural\",\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Felipe\",\"surname\":\"Duque\",\"email\":\"mail@entkunstung.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"4377679\",\"address\":\"Rembrandtstrasse 24\\/13\",\"city\":\"Vienna\",\"nacionality\":\"Colombia\",\"country_id\":\"16\",\"birthdate\":\"1982-09-07T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1982-09-07T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+4369911324742\",\"web\":\"www.entkunstung.com\"}', '2020-04-17 12:43:09', '2020-04-17 12:43:09'),
(1025, 'zpYrXowjDutkmSvl', '{\"uid\":\"zpYrXowjDutkmSvl\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"sculpture\",\"public-space\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"CUBE DICER\",\"summary\":\"Material: 3 styrofoam-blocks, hard coating (weatherproof), varnished, 100 x 100 x 50 cm,\\nwith hole \\u2205 30 cm, weight approximately 5 kg each,1 slim tree trunk, approximately 6 m high (above ground), \\u2205 < 30 cm\\n\\nDescribtion\\nA bent or curved tree trunk, buried into the ground, stands as a solitaire. It carries three signal coloured styrofoam-blocks which are installed on top of each other. Short branches prevent the blocks from slipping down. At least two of the\\nbranches wil be added to the tree trunk artificially, so that the blocks can be put into position from top one by one.\\nThe red cubes contrast the environment strongly. The blocks\\u02bb volumes, weight and indecipherable material raise questions. The curved tree trunk evokes the impression of a heavy weight which has to be carried. Formally the cubes represent a condition of \\u201ecivilisation\\u201c encountering nature and environment. The tree-trunk carrying the blocks\\nmediates between the contrasting conditions. - On the other hand, the work can also be\\nregarded as a growing \\u201cstrange flower with red blossom-leaves\\u201c.\\n\\nCUBE DICER was not realized yet (shown images are fotomontage). - The work is related to a sculpture realized in 2015 in German citty of Trier (\\u201eTrio Trier\\u201c -see website). Technical conditions are similar. Placement and fixation of blocks and tree trunk is based on practical experience.\\nblocks, tree trunk needs no extra footing). The work is environmentally friendly.\",\"space\":\"The work should be placed at an urban lacation where architecture and nature meets (park, garden, trafic circle etc.)\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Till\",\"surname\":\"Hausmann\",\"email\":\"till.hausmann@web.de\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"L80KPKH6M\",\"address\":\"Himmelgeister Str. 107 d\",\"city\":\"40225 Duesseldorf\",\"nacionality\":\"German\",\"country_id\":\"61\",\"birthdate\":\"1953-04-21T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1953-04-21T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"++4915115647213\",\"web\":\"www.tillhausmann.de\"}', '2020-04-17 13:06:39', '2020-04-17 13:06:39'),
(1026, 'ZstE8OQJDtZnTxRd', '{\"uid\":\"ZstE8OQJDtZnTxRd\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"video\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"The Ladder\",\"summary\":\"Yorgos Papafigos explores the increasing use of technologies and how these decompose and hybridise human nature, as the new aesthetic hype. The artist focuses on the digital era and how immateriality affects our perception of the real world through digital content and computer-generated images.\\n\\u201cThe Ladder\\u201d is a comment to contemporary society\\tand a preview to a post-human era. The composition consists of CGI monochromatic bodies without a specific identity, race, ethnicity or gender. Moreover, the 4-minutes film is a mash-up of disquieting situations such as fake live news streaming events with references to forensic aesthetics.\",\"space\":\"Video projection on a wall with stereo sound in a semi-dark space. Dimensions approximately, projection central: 400cm x 200cm\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/316432041\\/feb49eb9db\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"YORGOS\",\"surname\":\"PAPAFIGOS\",\"email\":\"yorgospapafigos@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"AM1571535\",\"address\":\"MESOLOGIOU 10\",\"city\":\"LARISA\",\"nacionality\":\"GREEK\",\"country_id\":\"91\",\"birthdate\":\"1989-04-09T21:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1989-04-09T21:00:00.000Z\",\"telephone\":\"00306948055398\",\"web\":\"@ypapafigos\"}', '2020-04-17 14:22:13', '2020-04-17 14:22:13'),
(1027, 'pQUCLiBZiZ9kMVRB', '{\"uid\":\"pQUCLiBZiZ9kMVRB\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\",\"social-action\"],\"group\":\"yes\",\"group_name\":\"Eugenio Merino  \\/  Avelino Sala\",\"project_title\":\"FELPUDOS\",\"summary\":\"A finales de los a\\u00f1os setenta J. Holzer recurr\\u00eda a una t\\u00e9cnica de \\u201cguerrilla\\u201d similar a la de Merino y Sala con sus Inflamatory Essays, con los que inundaba diferentes superficies a fin de subvertir los principios hegem\\u00f3nicos heredados. La noci\\u00f3n de proclama hab\\u00eda sido adoptada por el feminismo anteriormente, pero sin abandonar todav\\u00eda las estrategias y las codificaciones hasta entonces consideradas como masculinas.\\n\\nEl colectivo argentino Mujeres P\\u00fablicas realizaba Ni Grandes ni pensadores, con la que llenaron los muros del espacio p\\u00fablico con p\\u00f3sters que conten\\u00edan rostros y frases de afamados mis\\u00f3ginos de la historia inscritos en dianas. De modo similar al gesto propuesto ahora con los felpudos, invitaban as\\u00ed a la agresi\\u00f3n, y con ello a una desarticulaci\\u00f3n simb\\u00f3lica de una sociedad heteropatriarcal. Para la fil\\u00f3sofa Celia Amor\\u00f3s \\u201cconceptualizar es politizar\\u201d y, en este caso, el espacio discursivo que eligen Merino y Sala, sus felpudos, es un lugar entre lo p\\u00fablico y lo simb\\u00f3lico, un espacio de tr\\u00e1nsito.\",\"space\":\"El espacio expositivo ideal para instalar las piezas es el umbral del centro de arte o museo, ese lugar entre lo publico y lo privado, la entrada del museo, donde el visitante se puede limpiar los pies en la pieza. La instalaci\\u00f3n puede ser diseminada, es decir un felpudo por entrada o en grupos, y se pueden a\\u00f1adir m\\u00e1s citas y ampliar la instalaci\\u00f3n.\\nLas dimensiones var\\u00edan  seg\\u00fan la cantidad de felpudos, pero el tama\\u00f1o m\\u00ednimo ser\\u00eda de unos 370cm x 235 cm con los 14 felpudos.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"\\/ Avelino\",\"surname\":\"Sala\",\"email\":\"avelinosala@hotmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"10875330x\",\"address\":\"Benito de Castro 5, 4\\u00ba exterior derecha\",\"city\":\"Madrid\",\"nacionality\":\"Espa\\u00f1ol\",\"country_id\":\"71\",\"birthdate\":\"1972-01-25T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1972-01-25T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"0034629176057\",\"web\":\"www.avelinosala.es\"}', '2020-04-17 15:03:32', '2020-04-17 15:03:32'),
(1028, 'aDWIGzL1KFn7QXLg', '{\"uid\":\"aDWIGzL1KFn7QXLg\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"videoinstallation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Soliloquium\",\"summary\":\"En \\u2018Soliloquium\' podemos ver una persona dialogando consigo misma. La referencia para la construcci\\u00f3n de cada uno de los di\\u00e1logos es la fenomenolog\\u00eda cl\\u00ednica que define la agnosia visual. \\n\\nLas personas que padecen agnosia visual, aunque no son invidentes, son incapaces de reconocer la informaci\\u00f3n que llega del exterior a trav\\u00e9s de la vista. Por ello, deben hacen uso de otros sentidos para reconocer los rostros de sus allegados. Este tipo de patolog\\u00edas definen manifestaciones evidentes de comportamientos comunes en todos los seres humanos.\\n\\nCada una de las partes de la pieza audiovisual versa sobre: \\n- Los aspectos epist\\u00e9micos de la enfermedad.\\n- Ret\\u00f3ricos a trav\\u00e9s del poema \\u2018El Ciego\\u2019 de Jorge Lu\\u00eds Borges\\n- Factores emp\\u00edricos en base a estudios realizados con primates, que analizaban c\\u00f3mo pod\\u00edan reconocerse ellos mismos frente a un espejo.\\n\\nEn este proyecto, interpreto diferentes dibujos de Santiago Ram\\u00f3n y Cajal sobre el sistema nervioso del cerebro en esculturas de vidrio. El cient\\u00edfico utiliz\\u00f3 el procedimiento qu\\u00edmico de la tinci\\u00f3n para hacer visibles las neuronas. Sin este procedimiento de te\\u00f1ido, la neurona es invisible al ojo humano. \\n\\nEn Soliloquium transformo los dibujos de Cajal en visibilidad transparente de acuerdo a las claves conceptuales de Thomas Metzinger: \\u201cla transparencia es una forma especial de oscuridad\\u201d en la medida en que no somos conscientes de los procesos neuronales que intervienen en la formaci\\u00f3n de la experiencia de la realidad.\",\"space\":\"Espacio sugerido: sala de exposici\\u00f3n con luz tenue y sonido envolvente\\n\\n- Video tricanal \\u2018Soliloquium\\u2019 (8\' 14\\\") en tres pantallas independientes sincronizadas  \\n- Cinco paneles de metacrilato con adhesivo reflectante sujetas a tubos de aluminio pegados al suelo (\'PHNMNLGY\': https:\\/\\/bit.ly\\/2XE6OJc)\\n- Serie escult\\u00f3rica sobre penas de metacrilato (\'A special form of darkness\': https:\\/\\/bit.ly\\/2Ve08Qh)\\n- Intervenci\\u00f3n en pared con vinilo (\'Transparency\': https:\\/\\/bit.ly\\/3crIle6)\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":\"Soliloquium.01\",\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/262726481\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Miguel \\u00c1ngel\",\"surname\":\"Rego Robles\",\"email\":\"miguelangelrego@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"50897030P\",\"address\":\"C\\/San Cosme y San Dami\\u00e1n 5, 2 Interior Drcha.\",\"city\":\"Madrid\",\"nacionality\":\"Espa\\u00f1ola\",\"country_id\":\"71\",\"birthdate\":\"1985-08-13T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1985-08-13T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+34 627236990\",\"web\":\"www.miguelangelrego.com\"}', '2020-04-17 16:17:34', '2020-04-17 16:17:34'),
(1029, '09gJRfYHhPKxz6AU', '{\"uid\":\"09gJRfYHhPKxz6AU\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"others\",\"videoinstallation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Sandrine Llouquet\\u00b4s project\",\"summary\":\"Ancient spiritual practices, mythological imageries and religious behaviors have been at the center of my art making. For years, fascinated by the powerful influences that beliefs have played in many aspects of the human existence, I have been searching for common connections between them to try to understand their unshakable importance in the human psyche. \\u201cSyncretism\\u201d \\u2013 a fusion of heterogeneous elements stemming from different philosophical or religious doctrines or visions of the world - symbolizes the way I look at the world. This same principle of fusion is applied in my work, where I create my own universe of religious gestures, imageries, and rituals. Echoing my subject, I have been experimenting for 2 years with 2 techniques: Vietnamese Mosaic and Portuguese Azulejo. Like jigsaws, these techniques offer ways of associating the opposite concepts of the Multiple and the One, creating back and forth between overview and vision of details. As a mise en abime of the process of \\u2018syncretization\\u2019, my project is based on a series of panels combining these techniques. I first paint a composition of esoteric symbols, characters or objects on tiles. Then, the tiles are broken into pieces or mixed, thus decomposing the represented patterns. The new-created fragments are then re-organized, as a kind of recursive process. A video I realized last year in Vietnam and staging an esoteric ceremony will accompany these panels.\",\"space\":\"Dark room for screening the movie\\n\\nWalls for hanging the panels (lenght: 12meters)\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/manage\\/391251823\\/general\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Sandrine\",\"surname\":\"Llouquet\",\"email\":\"sandrinellouquet@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"17ef40346\",\"address\":\"1 esq. Praca Padre Manuel Bernardes, 9\",\"city\":\"Costa da Caparica\",\"nacionality\":\"French\",\"country_id\":\"185\",\"birthdate\":\"1975-02-25T00:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1975-02-25T00:00:00.000Z\",\"telephone\":\"00351910709042\",\"web\":\"www.sandrinellouquet.net\"}', '2020-04-17 16:35:37', '2020-04-17 16:35:37'),
(1030, 'c3Lrtk36120X2PRi', '{\"uid\":\"c3Lrtk36120X2PRi\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"sculpture\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"ceramic sculpture \\\"\\u0418\\\"\",\"summary\":\"The world is on reload nowadays. In this unusual circumstances each of us asks the question: \\u201cWhat will happen next?\\u201d \\u2060\\u2800\\n\\u2060\\u2800\\nThe recent sculpture by Julia Batyrova that she created in isolation is about that a humanity is capable of regeneration in spite of everything. In this eternal cycle of life it is important to feel unity with nature. \\\"Spring\\\" will come back, the new grass will grow through the soil, and deserted cities will be filled with life again. \\u2060\\u2800\",\"space\":\"stoneware, porcelain \\u2060\\u2800\\n34 x 32 cm\\u2060\\u2800\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Yulia\",\"surname\":\"Batyrova\",\"email\":\"j.batyrova@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"4607628327\",\"address\":\"Moskovskaya oblast\', Ramenskij rajon, d. Ostrovcy, mkrn. Novye ostrovcy, Baulinskaya ulica, d. 4,\",\"city\":\"Moscow\",\"nacionality\":\"Russian\",\"country_id\":\"192\",\"birthdate\":\"1987-03-09T21:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1987-03-09T21:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+79152362947\",\"web\":\"@jb.ceramics\"}', '2020-04-17 18:51:41', '2020-04-17 18:51:41'),
(1031, 'hw6e9OfhfcbEtgzm', '{\"uid\":\"hw6e9OfhfcbEtgzm\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"unknown\",\"summary\":\"Directly manifesting his unconscious mind, Razghandi\\u2019s colourful, primitive \\npaintings represent often bitter experiences: brushstrokes that are bold \\nand confident arouse a kind of panic, heartache or suffering in the viewer. \\nSimplistic at first glance, a deeper look at Razghandi\\u2019s practice reveals an artist \\ncapable of conveying complicated matters in a simple artistic language. On \\nhis practice, Razghandi states: \\u201cI start painting unconsciously. I try to be myself \\nwhen painting.\\u201d \\nThe artist lives and works in Tehran, Iran.\",\"space\":\"dimensions: 90#120 and 80#120\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Ali\",\"surname\":\"Razghandi\",\"email\":\"Ali.razghandi67@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"0794981852\",\"address\":\"floor3, No234, 15th JAHAN ARA Alley, AMIRKABIR St, KOOH SANGI Ave\",\"city\":\"mashhad\",\"nacionality\":\"persian\",\"country_id\":\"109\",\"birthdate\":\"1988-01-13T20:30:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1988-01-13T20:30:00.000Z\",\"telephone\":\"00989355004849\",\"web\":null}', '2020-04-17 19:14:42', '2020-04-17 19:14:42'),
(1032, '0ZIBhn58r6EAB83H', '{\"uid\":\"0ZIBhn58r6EAB83H\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"ECHO\",\"summary\":\"ECHO (2018) - Echo is a series of three antique wooden chests, which served as storage for a bride\'s dowry. It reflects the questions of migration and tradition, while on the other hand, it plays with the topics of consumer society or pop culture. The lights underline an original ornament, music is a mixture of an old and new composed by a contemporary musican.\",\"space\":\"Light - Sound Installation\\nsize: variable (3 x 130cm x 150 cm x 80 cm)\\nmaterial: wood, electro installation\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/306858003\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Marek\",\"surname\":\"Kvetan\",\"email\":\"marek@kvetan.net\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"BR7522318\",\"address\":\"Mileticova 76\",\"city\":\"Bratislava\",\"nacionality\":\"Slovak\",\"country_id\":\"210\",\"birthdate\":\"1976-04-13T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1976-04-13T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"0903159039\",\"web\":\"www.kvetan.net\"}', '2020-04-17 20:31:38', '2020-04-17 20:31:38');
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(1033, '4qQcDbi4mUVwq2tl', '{\"uid\":\"4qQcDbi4mUVwq2tl\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"videoinstallation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Liquid Democracy\",\"summary\":\"This is a work of speculative fiction around the concept of \\u201cliquid democracy\\u201d (or participatory digital democracy), a hybrid political arrangement where people can vote without delegating all decisions to a single representative in electoral cycles. The only experiments of this system have been conducted through online platforms in Europe. In this staging, John and his mother speak to us about the benefits of this new political platform and democratic model, and about other technological services such as Google\\u2019s \\u201cMy Line\\u201d, the e-census, and cloud-bursting. The script is composed by a compilation of infomercials and critical texts read from a TV studio, which critically examine the imaginaries of a connected world inhabited by users instead of citizens. This work attempts to unveil the ideology that operates through the apparent intangibility of digital technologies, which masks their deep relations to material territories, subjects, and flows of information.\",\"space\":\"A wall space of at least 3 square meters, where the blue backdrop screen can be installed along with the TV monitor, and the flag and flag pole can be placed either in front on the floor, or sticking out from the wall (the images show a previous version of the work that had a performative element to it. However, the version I\'m proposing only includes the blue screen backdrop, the green flag, and a TV monitor (of at least 42\\\") on the wall).\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/314525917\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Juan Pablo\",\"surname\":\"Pacheco Bejarano\",\"email\":\"juan.pacheco.bejarano@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"C\\u00e9dula Colombiana 1.136.883.214\",\"address\":\"Diagonal 42A # 21-50\",\"city\":\"Bogota\",\"nacionality\":\"Colombian\",\"country_id\":\"51\",\"birthdate\":\"1991-06-29T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1991-06-29T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"(+57)3024586286\",\"web\":\"www.juanpablopacheco.com\"}', '2020-04-17 20:45:37', '2020-04-17 20:45:37'),
(1034, 'lYNuYmK6H7L7D2qy', '{\"uid\":\"lYNuYmK6H7L7D2qy\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Cuadro pintado al oleo\",\"summary\":\"Mensaje del Angel es el nombre de la obra ya que me sucedio algo muy especial y particular que aun no pude saber el por que de este pedido del cuadro. Me aparecio esta persona por un mensaje de texto pidiendo que le pintara un cuadro con piramides. Mi inspiracion comenzo a trabajar . Lo que aun tengo es el cuadro porque jamas aparecio esta persona.\",\"space\":\"Cuadro al oleo de 1.00 mts alto X 1.00 mts. ancho X 2 cm de profundidad.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"marina\",\"surname\":\"domicoli\",\"email\":\"yanllita@hotmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"31638606\",\"address\":\"montevideo y cordoba ( caba)\",\"city\":\"buenos aires\",\"nacionality\":\"argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1985-03-27T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1985-03-27T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"11 27475698\",\"web\":\"www.domicolimarinapa.wixsite.com\\/domicolimarina \\/ Ig: domicoliart \\/ Face: Domicoli Marina Pintura de Autor\"}', '2020-04-17 21:19:05', '2020-04-17 21:19:05'),
(1035, 'xIMsO6JI6hDL2xmY', '{\"uid\":\"xIMsO6JI6hDL2xmY\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"graphic\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Time of Incubation\",\"summary\":\"My new cycle of graphics is inspired by the Pandemic time of Corona Virus 2020 and feelings of the isolation and new perspective to the new type of life to be seen from the home incubation. The concept for this new cycle came to me naturally. The limitation of the materials at home and lack of possibility to leave the house and go to my Art Studio where the variety of materials are still waiting for me has brought the idea of using materials I had in stock. These materials I used before for my sketches only.  But at this point in this stressful situation I decided to create something new and new ideas are still coming to me. So, I feel that this is a time to work on this material. I just follow my dreams and feelings to create this series.\",\"space\":\"My materials I use are: colored inks, pastels, crayons, watercolor, photography and my computer. All of these works will be printed on metal boards and they are formatted to be print in sizes 20\\\"x16\\\".\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"www.bashamaryanska.com\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Basha\",\"surname\":\"Maryanska\",\"email\":\"tunatyle@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"6643\",\"address\":\"485 RT 9D\",\"city\":\"Beacon, NY\",\"nacionality\":\"USA\",\"country_id\":\"236\",\"birthdate\":\"1951-12-07T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1951-12-07T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"(845) 797 5210\",\"web\":null}', '2020-04-17 21:29:50', '2020-04-17 21:29:50'),
(1036, 'Q6xJQF5TGRTHSQQE', '{\"uid\":\"Q6xJQF5TGRTHSQQE\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Autorretrato 40 (ed. 2)\",\"summary\":\"Diferente de um retrato figurativo, meus \\\"Autorretratos\\\" subjetivam rela\\u00e7\\u00f5es de como me vejo e me sinto frente a uma sociedade permeada de discrimina\\u00e7\\u00f5es e segrega\\u00e7\\u00f5es. Neste projeto proponho uma reflex\\u00e3o sobre a n\\u00e3o-defini\\u00e7\\u00e3o da figura miscigenada, racializada, ao mesmo tempo que investigo minha pr\\u00f3pria busca pelo reconhecimento identit\\u00e1rio.\\n \\nAcredito que a abstra\\u00e7\\u00e3o, por n\\u00e3o ser direta e literal como a figura\\u00e7\\u00e3o, tem maior potencial de sugerir perguntas, colocar os espectadores em estado de pensamento, e sempre me interessou trabalhar com as possibilidades do imagin\\u00e1rio. Assim, esta instala\\u00e7\\u00e3o \\u00e9 constitu\\u00edda por 40 pinturas (feita com emuls\\u00e3o de pol\\u00edmero acr\\u00edlico e gesso em papel\\u00e3o) de 21x15 cm.\\n \\nOs materiais foram escolhidos levando em considera\\u00e7\\u00e3o suas caracter\\u00edsticas e significados: o papel\\u00e3o \\u00e9 usado por sua cor, que remete \\u00e0 ideia de \\u201cpardo\\u201d, literal e alegoricamente; e o gesso, por sua vez, \\u00e9 empregado por sua cor branca e por toda sua carga representativa socialmente.\",\"space\":\"Parede branca lisa com 2,60 m (altura padr\\u00e3o ou mais) x 3,70 m de largur\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"pt\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Eduardo\",\"surname\":\"Silva\",\"email\":\"contato@edusilva.art.br\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"RG 30756549X\",\"address\":\"Rua Pascal 1440, Campo Belo\",\"city\":\"S\\u00e3o Paulo\",\"nacionality\":\"Brasileira\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1979-07-20T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1979-07-20T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"11999138044\",\"web\":\"edusilva.art.br\"}', '2020-04-17 22:57:21', '2020-04-17 22:57:21'),
(1037, 'rQ5JYsTbkKSJsQlE', '{\"uid\":\"rQ5JYsTbkKSJsQlE\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\",\"graphic\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"\\\"SIN PRINCIPIO NI FINAL\\\"\",\"summary\":\"Descripci\\u00f3n conceptual \\nLa metodolog\\u00eda que utilizo est\\u00e1 en funci\\u00f3n de mi objetivo,\\n lograr hasta en las tramas m\\u00e1s lineales las diferencias emocionales que van dando origen a mis obras\\nRealizados a mano alzada, mis dibujos tienen un denominador com\\u00fan, una misma morfolog\\u00eda circular, rectangular o mixta, pero a su vez se repiten creando una trama en la que observadas individualmente percibimos sus diferencias y se diferencian una de otras a partir de una clara lectura del conjunto.\\nEn esa lectura total , no se percibe un centro, no aparece ni un principio ni un final , las tramas invaden , acompa\\u00f1an , se mueven , se expanden  hacia la periferia como si se tratara de  crecimientos rizom\\u00e1ticos. \\nEsta irregularidad din\\u00e1mica la intento lograr al trabajar sin un boceto previo, ampar\\u00e1ndome en los dictados de las repeticiones. \\nPretendo una geometr\\u00eda expansiva ,compuesta de tensiones y dispersiones de signos que en conjunto abarcan la superficie y que resulten en su lectura total, un verdadero horror vacui.  \\n\\n\\n\\nCaracter\\u00edsticas formales \\nINSTALACI\\u00d3N GR\\u00c1FICA \\n Serie de dibujos en tinta sobre papel  (la cantidad y distribuci\\u00f3n ser\\u00e1 en relaci\\u00f3n al espacio  espec\\u00edfico ), a partir de los cuales voy a seguir dibujando en distintas direcciones y con distintas intensidades sobre la pared ( continuando las caracter\\u00edsticas y acompa\\u00f1ando visualmente  a los originales sobre papel  )\\nLos originales colgados como puntos disparadores , el resto ser\\u00e1 una intervenci\\u00f3n sobre la pared y\\/o piso .\",\"space\":\"Mi obra necesita un espacio cerrado .\\n Necesito paredes blancas , las medidas pueden adaptarse especificamente al espacio .\\nPodr\\u00eda ser un cubo blanco a manera de sala de galer\\u00eda .\\nOtra opci\\u00f3n , ser\\u00edan  dos paredes en forma de L  ( medidas aproximadas de 5 metros  x  5 metros  ), \\nnecesito colgar y dibujar sobre la pared .\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"www. GENOVEVA FAERNANDEZ.COM.AR \\/   instagram  genoveva.fernandez\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"MARIA GENOVEVA\",\"surname\":\"FERNANDEZ\",\"email\":\"genovevafernandez@ymail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"16558148\",\"address\":\"SUCRE 755   piso 4 depto. A\",\"city\":\"CABA\",\"nacionality\":\"ARGENTINA\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1963-01-08T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1963-01-08T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"1144370153\",\"web\":\"WWW.GENOVEVAFERNANDEZ.COM.AR\"}', '2020-04-17 23:02:02', '2020-04-17 23:02:02'),
(1038, 'ZrF8R96M2BD8XI6u', '{\"uid\":\"ZrF8R96M2BD8XI6u\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\",\"instalation\",\"photography\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Witches\",\"summary\":\"\\u201eArt is restoration: the idea is to repair the damages that are inflicted in life, to make something that is fragmented \\u2013 which is what fear and anxiety do to a person \\u2013 into something whole.\\u201d\\nLouise Bourgeois\\n\\nSince my childhood I have had the desire of creation and destruction. These ambivalent feelings have followed throughout my life. I create to avoid destruction. I destroy my creation. I create with destruction.\\n\\nIn my art I research the psychological effects of (childhood) traumas and the possibilities of processing; the right and the wrong way chosen by the individual: creation or destruction.\\n\\nIn the series \\\"Witches\\\" I depicted young women with damaged soul. In this series I try to create a synergy between creation and destruction: with transforming and damaging my photos with layers of enamel and oil I tried to visualize their psychological wounds.\",\"space\":\"10 meter x 10 meter x 3 meter high, walls.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=DgFqzWN0N_o\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"http:\\/\\/www.zavorszky.com\\/galeria\\/\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Marton\",\"surname\":\"Zavorszky-Simon\",\"email\":\"marton.zavorszky@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"077231MA\",\"address\":\"Hrivn\\u00e1k U. 50.\",\"city\":\"Budapest\",\"nacionality\":\"Hungarian\",\"country_id\":\"103\",\"birthdate\":\"1988-03-07T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1988-03-07T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+36202407993\",\"web\":\"http:\\/\\/www.zavorszky.com\\/\"}', '2020-04-17 23:38:32', '2020-04-17 23:38:32'),
(1039, 'ABAsyTXHESYE10XZ', '{\"uid\":\"ABAsyTXHESYE10XZ\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"video\"],\"group\":\"yes\",\"group_name\":\"Coletivo Paisagens M\\u00f3veis\",\"project_title\":\"Ciudad sumergida\",\"summary\":\"VIDEOARTE- Ciudad sumergida, 2020\\n\\nVideoarte que trata sobre las lluvias anuales en Belo Horizonte y sus consecuencias para la ciudad, debido a la pol\\u00edtica p\\u00fablica de fontaner\\u00eda y destrucci\\u00f3n ambiental en nombre del progreso.\\nMoviendo paisajes\\n\\nEdici\\u00f3n y direcci\\u00f3n B\\u00e1rbara Lissa\",\"space\":\"Video exhibido en la pared por un proyector. Formato 1080x1920.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[{\"names\":\"B\\u00e1rbara Lissa\",\"surname\":\"Alves de Campos\",\"email\":\"barbaralissa@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"FI629451\",\"address\":\"Rua Verdum 95\\/203 A, Bairro Graja\\u00fa\",\"city\":\"Belo Horizonte\",\"nacionality\":\"Brasile\\u00f1a\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1991-01-25T02:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1991-01-25T02:00:00.000Z\",\"telephone\":\"33 (031) 992011309\",\"web\":\"www.cargocollective.com\\/barbaralissa\\/ @barbaralissa\"}],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":\"arrudas\",\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/389113401\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Maria\",\"surname\":\"Figueiredo Vaz\",\"email\":\"mfigueiredovaz@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"FX502016\",\"address\":\"Rua Carangola, 735. Bairro Santo Ant\\u00f4nio\",\"city\":\"Belo Horizonte\",\"nacionality\":\"Brasile\\u00f1a\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1990-12-24T02:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1990-12-24T02:00:00.000Z\",\"telephone\":\"55 (031) 985336546\",\"web\":\"www.cargocollective.com\\/paisagensmoveis \\/\\/ @paisagensmoveis\"}', '2020-04-18 00:40:22', '2020-04-18 00:40:22'),
(1040, 'wzdItTUA5axKtt7E', '{\"uid\":\"wzdItTUA5axKtt7E\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"photography\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"\\u00dcbergang\",\"summary\":\"\\u00dcbergang\\n\\nA Look at Transnational Crossings in Pictures \\n\\n\\n\\nIn present-day Europe, internal borders are losing their political and economical function of demarcation. But border posts are much easier to abolish than mental barriers, and thus we continue to be conscious of former borders. Cultural divides which continue to exist are not necessarily perceived as negative, but for many of us the geographical enlargement of the EU and its present size are almost impossible to fathom. The long-term repercussions of an externally functional unit that at the same time is culturally and conceptually torn apart are not assessable as yet.\\n\\nThe theme of my work is that of former border stations at inner-European frontiers. In working with these images, what was primarily subject to modification was the background. Landscape contexts are no longer recognizable. Border landscapes become unspecific and exchangeable. Documentary-style sequencing and de-contextualisation reduce the border posts to a model. Architectural perceptions and period trends in individual countries become apparent. The border posts resemble abandoned sentinels or faded monuments of past partition. They will remind us of what has yet to be achieved, recalling that they could one day easily be returned to their previous function. \\n\\n\\nJosef Schulz (translated by Bettina Mara)\",\"space\":\"variabel\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"http:\\/\\/josefschulz.com\\/uebergang\\/\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Josef\",\"surname\":\"Schulz\",\"email\":\"mail@josefschulz.de\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"xxxx\",\"address\":\"Lindenstr., 146\",\"city\":\"D\\u00fcsseldorf\",\"nacionality\":\"German\",\"country_id\":\"61\",\"birthdate\":\"1966-03-18T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1966-03-18T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"0049 177 3949343\",\"web\":\"www.josefschulz.com\"}', '2020-04-18 00:56:22', '2020-04-18 00:56:22'),
(1041, 'YOodb00ZTDYYEbYc', '{\"uid\":\"YOodb00ZTDYYEbYc\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"performance\",\"public-space\"],\"group\":\"yes\",\"group_name\":\"La Huaca Colectivo\",\"project_title\":\"\\u00bfArepa mata Pan?\",\"summary\":\"La obra propuesta \\u00bfArepa mata pan? hace un recorrido por los relatos sobre el maiz como base alimentaria de las familias tradicionales de Bogot\\u00e1 y ahonda en la \\\"t\\u00e9cnica\\\" de prepraraci\\u00f3n de la arepa.  De igual manera se indaga en las tradiciones ind\\u00edgenas y los sincretismos actuales sobre el maiz como alimento estigmatizado, indispensable y mercantilizado.\\nEl performance se enfoca en interactuar con la gente en un espacio publico estrat\\u00e9gico, como las plazas principales de los barrios de la ciudad y los parques. Para este se utiliz\\u00f3 un asador tradicional, harina de ma\\u00edz, carb\\u00f3n, mantequilla, servilletas y agua. \\n\\nLa primer fase se bas\\u00f3 en armar en el espacio publico el asador, prender el carb\\u00f3n y acomodar los dem\\u00e1s objetos  con el objetivo de generar un foco de atracci\\u00f3n para los transeuntes. \\n\\nLa segunda fase consisti\\u00f3 en amasar la harina de ma\\u00edz con las personas que se acercaban y luego formar una arepa que se dispondr\\u00eda asar. \\n\\nLa tercer y ultima fase fue tranversal a las anteriores ya que mientras se hac\\u00eda la acci\\u00f3n, la conversaci\\u00f3n con las personas se generaba en torno al rol de maiz en la base alimentaria, sus distintas presentaciones y la forma o t\\u00e9cnica de preparaci\\u00f3n de la arepa. Finalmente las personas terminaban de amasar, asar y conversar para comer.\",\"space\":\"Tipolog\\u00eda: Plazas principales o fundacional o parques pertenencientes a barrios populares especificamente. \\n\\nCaracter\\u00edsticas: Espacio abierto, aglomerado por personas, concurrido, en donde se vean com\\u00fanmente comercio informal.  Con una fluctuaci\\u00f3n alta de transe\\u00fantes en el cual se pueda instalar una mesa y un asador, el lugar debe contar con un espacio dispuesto para que los espectadores y performers se laven las manos.\\n\\nDimensiones: variables 25 metros cuadrados 5mx5m\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[{\"names\":\"Luis Carlos\",\"surname\":\"Martinez Grosso\",\"email\":\"papagayoarts@gmail.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"1125229898\",\"address\":\"Cll 78 sur# 78F -15 MNZ2E INT75\",\"city\":\"Bogota DC\",\"nacionality\":\"Colombiano\",\"country_id\":\"51\",\"birthdate\":\"1995-06-05T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1995-06-05T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+573508765399\",\"web\":\"https:\\/\\/www.instagram.com\\/la.huacaprod\\/\"}],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":\"https:\\/\\/soundcloud.com\\/la-huaca\\/arepa-mata-pan\",\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Stefanny\",\"surname\":\"Morales\",\"email\":\"papagayoarts@gmail.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"1030641721\",\"address\":\"carrera 81 B # 11 B 66\",\"city\":\"Bogota DC\",\"nacionality\":\"Colombiana\",\"country_id\":\"51\",\"birthdate\":\"1994-06-09T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1994-06-09T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+573214006187\",\"web\":\"https:\\/\\/www.instagram.com\\/la.huacaprod\\/\"}', '2020-04-18 01:24:08', '2020-04-18 01:24:08'),
(1042, 'ewWe9hQeszCRiIGV', '{\"uid\":\"ewWe9hQeszCRiIGV\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"others\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Bocetos de otra guerra\",\"summary\":\"Tomando como referencia el \\u201cGuernica\\u201d, cuadro de Pablo Picasso (pintado entre los meses de mayo y junio de 1937, cuyo t\\u00edtulo alude al bombardeo de Guernica, ocurrido el 26 de abril de dicho a\\u00f1o, durante la guerra civil), la idea inicial fue desarmar cada uno de sus elementos y personajes, para poder volver a armar con ellos algo diferente. \\nEl escenario pensado para llevar a cabo esa \\u201cdeconstrucci\\u00f3n\\u201d fue el lienzo (como g\\u00e9nero) de trama cerrada y abierta, la arpillera, los hilos de algod\\u00f3n, hilos para bordar y plumas de paloma.\\nUna vez armado este escenario, fueron dibujados sobre el mismo cada uno de sus personajes y elementos para posteriormente ser, intervenidos a trav\\u00e9s de distintas t\\u00e9cnicas: Tejido al crochet, bordado, surfilado, hilado y deshilado, quemando bordes, haciendo distintos cortes y huecos, que luego algunos serian tapados.\\nEstas telas se montaron sobre marcos realizados con ramas de \\u00e1rboles aut\\u00f3ctonos de la Provincia de C\\u00f3rdoba Capital atados a sus extremos por hilos de algod\\u00f3n. De la rama a la tela se amarraron hilos confeccionando una red similar a la que est\\u00e1 debajo de los trapecistas, generando una tensi\\u00f3n para que la tela se estire.\",\"space\":\"Una luz frente a los lienzos colgados en la pared que permita la proyecci\\u00f3n de la sombra detr\\u00e1s de la misma, se puede suspender las figuras desde el techo, quedando paralelas al piso proyectando el armado de la sombra en el piso. Otra opci\\u00f3n es colgar en una red de trama gruesa y luego esa misma red puede ser colgada sobre una pared simulando un cuadro, con iluminaci\\u00f3n de frente.La red permitir\\u00eda que la sombra del trabajo se cuele por detr\\u00e1s. El trabajo est\\u00e1 compuesto por 12 piezas irregulares\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/drive.google.com\\/open?id=1YX8sIDuPNWAvPfBq9zXWjC6aFrrwXMDL\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Felicita Del Valle\",\"surname\":\"Petit\",\"email\":\"felicitapetit@hotmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"14365745\",\"address\":\"La Hiera, 3630\",\"city\":\"Cordoba, Capital\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1960-04-19T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1960-04-19T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"3513667031\",\"web\":\"felicitapetit@hotmail.com\"}', '2020-04-18 03:06:17', '2020-04-18 03:06:17'),
(1043, 'bi8RXqm9EQgdGyva', '{\"uid\":\"bi8RXqm9EQgdGyva\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"\\\"Tallos de Luna\\\"\",\"summary\":\"\\\"Tallos de Luna\\\". 110 cm x 80 cm. \\u00d3leo sobre lienzo en tela con bastidor en madera.\\nObra con tendencia al Realismo Magico latinoamericano, donde la mitol\\u00f3gica ancestral de sus pueblos originarios como Inca, Mochica, chimu, se reinterpreta y mezcla con el mestizaje latino actual para mostrar en el lienzo el misterio que a\\u00fan existe en estas tierras.\",\"space\":\"Es un \\u00f3leo con bastidor, puede ser colocado en cualquier tipo de muro o tabique de una galeria\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Eduardo Alonso\",\"surname\":\"Mendoza Ramirez\",\"email\":\"terranostra2000@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"03585880\",\"address\":\"Calle Gozzoli Norte 391. 2a planta. San Borja\",\"city\":\"Lima\",\"nacionality\":\"Peruana\",\"country_id\":\"178\",\"birthdate\":\"1949-03-03T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1949-03-03T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"969023490\",\"web\":null}', '2020-04-18 04:46:04', '2020-04-18 04:46:04'),
(1044, 'uDtXkwU3hihoreYp', '{\"uid\":\"uDtXkwU3hihoreYp\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"video\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"GLACIARIUM\",\"summary\":\"El audiovisual es un cortometraje que rosa lo documental y lo performativo experimental. Aboc\\u00e1ndose principalmente al retrato de dos de los tres glaciares de nuestro pa\\u00eds y vinculando las im\\u00e1genes y el universo sonoro con la problem\\u00e1tica del calentamiento global y el avance de la pandemia a nivel mundial.\",\"space\":\"Una sala de proyecci\\u00f3n, no necesariamente el audiovisual debe proyectarse solo, puede incluso formar parte de una selecci\\u00f3n de materiales audiovisuales acordes.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=LONcNF4hckE\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Germ\\u00e1n\",\"surname\":\"Abal\",\"email\":\"germanabal@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"36561395\",\"address\":\"Necochea 3170\",\"city\":\"Quilmes\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1991-10-18T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1991-10-18T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"1141908543\",\"web\":\"https:\\/\\/www.facebook.com\\/german.abal.5\"}', '2020-04-18 06:29:26', '2020-04-18 06:29:26'),
(1045, 'TaRK7JeMbzi9pMhA', '{\"uid\":\"TaRK7JeMbzi9pMhA\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Camino al Estudio\",\"summary\":\"Retrato del pl\\u00e1stico que encuentro y recojo camino a mi atelier.\",\"space\":\"Pared blanca.\\nAcrilico sobre lienzo\\n110x150 cm\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Ana Clara\",\"surname\":\"Rizzi\",\"email\":\"rizzianaclara@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"33976124\",\"address\":\"El cuy 10266\",\"city\":\"C\\u00f3rdoba\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1988-04-11T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1988-04-11T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"0351155630520\",\"web\":\"Instagram @anitarizziarte\"}', '2020-04-18 07:30:43', '2020-04-18 07:30:43'),
(1046, 'kJvuYcFIeT2nZ3Wm', '{\"uid\":\"kJvuYcFIeT2nZ3Wm\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"video\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"New Home\",\"summary\":\"A place where I spent my entire childhood was destroyed by government city planning. Now there are only beautiful houses to see. It is a place for a new life and reminder for someone else. What dose the place mean for us?\",\"space\":\"1. white cube like  square or oblong space to see my work. \\n2. separate space with stereo, good sound system, because the sound is very important.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":\"Marcopolo11\",\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/276158662\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Hyeongsuk\",\"surname\":\"Kim\",\"email\":\"hyeongsukkim11@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"Hyeongsuk Kim\",\"address\":\"Green-ro 154\",\"city\":\"Naju-si\",\"nacionality\":\"Korean\",\"country_id\":\"124\",\"birthdate\":\"1983-04-10T15:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1983-04-10T15:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+821066452485\",\"web\":null}', '2020-04-18 10:14:16', '2020-04-18 10:14:16'),
(1047, '7YKmghr47aKzV9Wc', '{\"uid\":\"7YKmghr47aKzV9Wc\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\",\"object\",\"others\",\"photography\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"object archive\",\"summary\":\"a collection of objects along many years. \\n\\nthe objects have been given treatment from exercises similar to Fischli Weiss (19179) and Erwin Wurm (1954) One Minute Sculptures. \\n\\nfrom such experiments, of ensuring all elements are codependent on each other; when one element is taken away, the sculpture falls apart and then ceases to exist.\\n\\nthe decision to carefully place out each objects on display have gone through formal ways of taxidermy\\nsuch as to organise the collection under L.A.T.C.H. method (Location. Alphabet. Time. Category. Heirachy). Formal conditions and 3D space produce and stimulate more limitations on a body of objects always undergoing scrutiny.\\n\\nfurther insights reveal about the process and cognitions of the archive curator.\\nclearly communicated, the artist collection is based on design functions and perhaps with a child-like and detailed orientated perspective.\\n\\nfuture cycles of experiment hope to produce more contextual wealth to this project and under the merit and platform such as the UNTREF.\",\"space\":\"white space. \\n\\ninstallation initially would be to place out the individual objects expansively. this is dependent on cycles of development and on judging the possible ways to exhibit and display with site specific interventions.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Chaochi\",\"surname\":\"Lau\",\"email\":\"chao_chi@icloud.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"LAU99955221C99SF94\",\"address\":\"14 Thorndale House, Hillcourt Estate,\",\"city\":\"London\",\"nacionality\":\"British\",\"country_id\":\"81\",\"birthdate\":\"1991-05-21T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1991-05-21T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+44 0007432116042\",\"web\":\"@chaochiwu_\"}', '2020-04-18 15:06:13', '2020-04-18 15:06:13'),
(1048, 'ZNEwnfYnVZ3nZZV7', '{\"uid\":\"ZNEwnfYnVZ3nZZV7\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"sculpture\",\"public-space\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Instalaci\\u00f3n permanente de Escultura en gran escala\",\"summary\":\"NAOS Templos Personales\\n\\nProyecto basado en dos aspectos.\\nEl conceptual- EL TEMPLO con un espacio de b\\u00fasqueda personal y sus simbolismos, \\nEl material -  LA CONSTRUCCI\\u00d3N CON LADRILLOS DE TERRACOTTA - Base de la construcci\\u00f3n de todas las culturas del mundo a lo largo de la historia.\\n\\nFilosof\\u00eda \\n Basado en terracota local y ladrillos de arcilla, utilizando materiales locales, moldes y t\\u00e9cnicas tradicionales, \\ntengo la intenci\\u00f3n de construir templos personales en diferentes culturas y pa\\u00edses. \\nEn colaboraci\\u00f3n con sus respectivos centros de arte, fundaciones y museos,  crear una serie de NAOS, \\n uniendo la energ\\u00eda universal a trav\\u00e9s del arte, espiritualidad y di\\u00e1logo com\\u00fan. \\n\\nConcepto:\\n\\nLos templos en el mundo fueron creados como puertas de escape para el alma. \\nEspacios donde nos aislamos del mundo exterior y navegamos dentro. \\u00a0\\nPortales del cielo en la tierra. Espacios comunes de b\\u00fasqueda personal.\\n\\nNaos fue concebida como una entrada a un espacio sagrado de contemplaci\\u00f3n interior, \\npara lograr una conexi\\u00f3n con la propia divinidad, la creaci\\u00f3n y la creatividad.\\n \\n Con el huevo (el \\u00f3vulo, el capullo ) como su punto focal y un s\\u00edmbolo de la vida terrenal contenida dentro de nosotros.\\n\\nDentro de este templo, encontramos, repetidas en 9 idiomas, 4 preguntas que se escuchar\\u00e1n como un mantra, un rezo, una herramienta de b\\u00fasqueda. \\nQui\\u00e9n soy ?, De que estoy agradecido?, Cu\\u00e1l es mi prop\\u00f3sito? Que quiero para mi mundo?\",\"space\":\"Construir un NAOS en un espacio p\\u00fablico, una instalaci\\u00f3n permanente de escultura,  construido con las t\\u00e9cnicas tradicionales del pa\\u00eds. \\nEl dise\\u00f1o ser\\u00e1 \\u00fanico, basado en los elementos de NAOS, y seg\\u00fan propuesta de maqueta a escala 1:100 del mismo.\\nLas dimensiones son precisas, todos los elementos hechos con plantillas y moldes determinados, que aporto, construyo y superviso.\\n\\n\\u00c1REA:  4mt x 4mts x 3.50 mas de altura.\\nExterior, en un \\u00e1rea p\\u00fablica preferiblemente.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Estefania\",\"surname\":\"Valls Urquijo\",\"email\":\"evu@evuart.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"2335750570101\",\"address\":\"27 calle C 16-34 zona 13\",\"city\":\"guatemala\",\"nacionality\":\"Guatemala, Espa\\u00f1a, Argentina\",\"country_id\":\"94\",\"birthdate\":\"1967-05-27T06:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1967-05-27T06:00:00.000Z\",\"telephone\":\"55221640\",\"web\":\"www.evuart.com\"}', '2020-04-18 17:12:39', '2020-04-18 17:12:39'),
(1049, 'IZHOKw4SDRZ5dvSJ', '{\"uid\":\"IZHOKw4SDRZ5dvSJ\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\",\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"WAHRHEIT \\/ ETERNIDAD \\/ LONELINESS\",\"summary\":\"As a contemporary artist I am working with text based paintings. Therefor very often I am using walls to develop side specific murals. My work is based on a conceptual approach and on references to art history and literature. Therefor I am often working with a self-designed grid-like italic typography. This rhythmic and dynamic composition changes between its semantics of the words and its quality of an abstract pattern. In doing so my paintings are always working with the space which becomes modified and clearly defined by my large-size interpretations.\\nIt would be wonderful to develop a text based painting for UNTREF. Therefor I would like to combine Spanish and German (including maybe also English) words to create a new total. This text and characters have to be choosen in combination with the historical background and the physical space I might use. My decision might be different on a public wall or indoor. Of course I will have to propose and chooser the words but it has to be done in coordination with UNTREF.\",\"space\":\"I am open about the size and the location of the wall I might use for a mural. But my work is depending on the dimensions and the historical background of the wall. The surface for my painting might be a facade, a part of a building or an indoor situation. The wall does not nessecarily have to be plain and straight (there might be edges, windows, or pipes) but of course the wall has to be ready and stable for a painting. All parts have to be reachable by ladders, schaffolding, scissor lift e. g.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Lars\",\"surname\":\"Breuer\",\"email\":\"kontakt@larsbreuer.de\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"L749WL9KM\",\"address\":\"Petersbergstrasse 63\",\"city\":\"Cologne\",\"nacionality\":\"German\",\"country_id\":\"61\",\"birthdate\":\"1974-12-19T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1974-12-19T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+491775151114\",\"web\":\"www.larsbreuer.de\"}', '2020-04-18 18:26:49', '2020-04-18 18:26:49'),
(1050, 'oeYZH9Hv4SISbPAW', '{\"uid\":\"oeYZH9Hv4SISbPAW\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"videoinstallation\",\"public-space\",\"graphic\",\"video\",\"performance\",\"instalation\",\"object\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Amazon\\u00eda libre\",\"summary\":\"Quiero por medio del arte plasmar mi idea de Amazon\\u00eda libre por el momento y la crisis que estamos viviendo en esta pandemia y por los conocimientos de nuestros abuelos ind\\u00edgenas en la medicina natural\",\"space\":\"Mural de 2 mt x 3 mt en pintura y aerosoles\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Jhonatan\",\"surname\":\"Cano Vasquez\",\"email\":\"masterpublicidad208@gmail.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"1122729522\",\"address\":\"Loma\",\"city\":\"Puerto Leguizamo Putumayo\",\"nacionality\":\"Colombia\",\"country_id\":\"51\",\"birthdate\":\"1994-01-09T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1994-01-09T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"3209739740\",\"web\":\"Publitec 2.0 arte arte y publicidad\"}', '2020-04-18 18:50:23', '2020-04-18 18:50:23'),
(1051, 'ZqbnCvQZD7NMcpNl', '{\"uid\":\"ZqbnCvQZD7NMcpNl\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\",\"video\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Radiestesia medi\\u00e1tico-cu\\u00e1ntica-sicopol\\u00edtica-adivinatoria\",\"summary\":\"\\u00abRadiestesia medi\\u00e1tico-cu\\u00e1ntica-sicopol\\u00edtica-adivinatoria\\u00bb es una instalaci\\u00f3n m\\u00f3vil formada por un televisor pantalla plana suspendido, a manera de p\\u00e9ndulo, que presenta contenido relacionado con esoterismo, superstici\\u00f3n, etc. de canales de la televisi\\u00f3n colombiana, sobre una tela circular, de 3 m de di\\u00e1metro, estampada con un motivo que hacen referencia a la est\\u00e9tica esot\\u00e9rica-ocultista. En la parte superior de donde se suspende el televisor habr\\u00e1 un peque\\u00f1o motor que generar\\u00e1 un movimiento aleatorio de p\\u00e9ndulo, muy suave y controlado.\\n\\nLa pieza apunta a reflexionar en torno a la relaci\\u00f3n del pensamiento m\\u00e1gico con el ejercicio del poder y la dominaci\\u00f3n, as\\u00ed como la promoci\\u00f3n intencional y sistem\\u00e1tica de dicho pensamiento en los medios masivos de comunicaci\\u00f3n; este conjunto resulta ser un caldo de cultivo ideal para las fake news y el populismo.\",\"space\":\"Debido a las dimensiones de la pieza, se requiere un espacio de al menos 5\\u00d75 m, que no est\\u00e9 a la interperie.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Cristian Camilo\",\"surname\":\"Arias Buitrago\",\"email\":\"box@cristian-arias.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"1015421115\",\"address\":\"K 69I 70 59\",\"city\":\"Bogot\\u00e1\",\"nacionality\":\"Colombiano\",\"country_id\":\"51\",\"birthdate\":\"1991-01-16T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1991-01-16T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+57-310-889-9034\",\"web\":\"https:\\/\\/cristian-arias.com\"}', '2020-04-18 18:52:30', '2020-04-18 18:52:30'),
(1052, 'GyLjqZEEaeOw9Edy', '{\"uid\":\"GyLjqZEEaeOw9Edy\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"photography\",\"instalation\",\"graphic\",\"action\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Corporalidades Naturales\",\"summary\":\"El natural proyecto nace, en el contexto de la residencia art\\u00edstica realizada en 2019 en Chile,  financiada por el Consorcio de Museos de la Comunidad Valenciana, Espa\\u00f1a.  Despu\\u00e9s de casi tres meses en una isla del sur de Chile, buscando especies vegetales en peligro y relacionarlas con la memoria natural dentro del conocimiento ancestral de las comunidades ind\\u00edgenas en la zona, ve la luz \\u201cCorporalidades Naturales\\u201d. Como objetivo, la propuesta revela esos espacios moribundos donde la naturaleza vivi\\u00f3 y sucumbi\\u00f3, un recuerdo natural. Tal espacio, como territorio mental desea impetuosamente ser recuperado y poner en evidencia ese imaginario natural que existe dentro de cada uno. Esas especies vegetales que existieron y que son parte de un territorio. Ahora bien, es un proceso colectivo donde el imaginario genera una memoria que trasciende e interact\\u00faa con el vac\\u00edo de la naturaleza olvidada, como ausencia evocada, otorg\\u00e1ndole a la naturaleza esa capacidad de sujeto, que es recordada y a\\u00f1orada. Peque\\u00f1os trozos de especies relegadas y en desaparici\\u00f3n, cuerpos naturales descompuestos en medio del barro. Un recuerdo corp\\u00f3reo de un espacio atemporal.  La \\u00edntima propuesta se inmiscuye en una mirada del entorno que se relacionan con conocimientos perif\\u00e9ricos sobre la Naturaleza, desde la est\\u00e9tica decolonial , pensamiento dentro del cual se mueve mi proceso creativo y otorga a la Naturaleza cualidades del ser y del sentir.\",\"space\":\"La propuesta contiene:\\nFotograf\\u00eda. Especies vegetales recuperadas, cuerpos encontrados y auscultaciones. A imprimir dependiendo de las instalaciones donde se monten. \\nGrabado. Reconstrucciones e interacciones entre en el vac\\u00edo natural y evocado. Entre 35 y 25 cm. sin marco\\nInstalaci\\u00f3n. El luto, el residuo la huella de lo que fue y es. Telas, madera, papel. Tama\\u00f1o max. 50 x 40 cm.\\nAcci\\u00f3n. (En exterior y en proceso).\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Alvaro Rodrigo\",\"surname\":\"Aroca C\\u00f3rdova\",\"email\":\"alvaro.aroca@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"Y2108948T\",\"address\":\"Calle Zamora N\\u00ba1, bajo 36, Guadalajara, Espa\\u00f1a\",\"city\":\"Guadalajara\",\"nacionality\":\"Chilena\",\"country_id\":\"71\",\"birthdate\":\"1979-11-05T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1979-11-05T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+34632696917\",\"web\":\"https:\\/\\/alvaroaroca.wixsite.com\\/alvaroarocacordova\"}', '2020-04-18 20:32:52', '2020-04-18 20:32:52'),
(1053, 'LcwekemWiIDMBXOI', '{\"uid\":\"LcwekemWiIDMBXOI\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"public-space\",\"instalation\",\"action\",\"sculpture\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Totem\",\"summary\":\"La idea del proyecto es simple y contundente a su vez dadas sus dimensiones.\\nConsiste en la instalaci\\u00f3n de nueve containers de 12 mt de longitud en posici\\u00f3n vertical y disposici\\u00f3n circular con una separaci\\u00f3n de 30 cm entre ellos.\\n\\nLa angosta separaci\\u00f3n impone un contraste entre la experiencia perceptiva y f\\u00edsica del espacio en la instalaci\\u00f3n. Una secuencia de acceso que comienza con el esfuerzo de la entrada, sigue con el alivio posterior impactado por la contundencia y verticalidad interior, y termina con la suma del estr\\u00e9s y vertigo al descubrir qu\\u00e9 est\\u00e1s encerrado. Un di\\u00e1logo de interacci\\u00f3n interno y externo sobre la noci\\u00f3n del espacio f\\u00edsico y mental y sus m\\u00faltiples dimensiones a trav\\u00e9s de unos soportes como son los containers.  En s\\u00ed mismos, estos aportan una capa de reflexi\\u00f3n sobre los procesos globales de transferencias de espacios perceptivos internos y externos.\",\"space\":\"Plaza o espacio p\\u00fablico abierto de grandes dimensiones y superficie de no menos de entre 500 y 1000 mt2, que no disponga de inclinaci\\u00f3n o superficies que puedan comprometer la estabilidad de la instalaci\\u00f3n.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/www.dropbox.com\\/sh\\/4igce6jc0c35h78\\/AAAPky9WDDb1J-6R3gDlLG0Za?dl=0\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Alex  (nombre art\\u00edstico - SpY)\",\"surname\":\"Barona\",\"email\":\"info@spy-urbanart.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"50848001S\",\"address\":\"C\\/moquetas 19 local bajo izq\",\"city\":\"madrid\",\"nacionality\":\"espa\\u00f1a\",\"country_id\":\"71\",\"birthdate\":\"1975-08-24T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1975-08-24T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+34696876229\",\"web\":\"www.SpY-urbanart.com\"}', '2020-04-18 20:42:55', '2020-04-18 20:42:55');
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(1054, 'GyZhgx5cMk0Dspkl', '{\"uid\":\"GyZhgx5cMk0Dspkl\",\"type\":\"curator\",\"tags\":[],\"group\":\"yes\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"The Cartographic Impulse\",\"summary\":\"The Cartographic Impulse is a research and exhibition project that evolved out of the work of eight Latin American artists and their approach to contemporary notions of landscape. Reconsidering the project under the current parameters, we favor an interspecies political calling that acknowledges a reality infected by the virus. A calling to take the transformative power of crisis that can help us create new ways of worldmaking premised on systems of survival, care and solidarity. \\nInvoking Svetlana Alpers\\u2019s study on the relationship between cartography and landscape, the works explore how the scientification of nature constructed through our modern gaze gives step to extractionist cartographies where conventional views of landscape no longer signify places of origin or of belonging. In taking landscape and place as a point of departure, The Cartographic Impulse explores the nomad politics of being a contemporary subject. In thinking in the condition of fragmentation and instability that our present engagement with territory generates, the project hopes to prompt a discussion on the ways in which our positioning vis-a- vis environment simultaneously reconstitutes the delimitation that we have traced of our social, civil and humanitarian boundaries. In that sense, instead of proposing a cartography of visible territories, the show explores an assemblage of ecologies and ecosystems that follow other ways of coming into being with new understandings of place.\",\"space\":\"Ideally within an urban space, as many of the works contain video material it has to be possible to darken the space and install projectors and speakers. Ideally more than one space, relative flexibility due to the video\\/sound format of the work. However, as we are planning on holding open table discussions and a discursive program we would strongly prefer a space that allows for separations.\",\"artists_proposal\":\"Javier Calvo (Costa Rica) https:\\/\\/www.javiercalvosandi.com\\nKatherinne Fieldler (Peru) http:\\/\\/www.katherinnefiedler.com\\nAlan Poma (Peru) https:\\/\\/www.mutualart.com\\/Artist\\/Alan-Poma\\/41E8275BA2972423\\nElektra KB (Colombia) https:\\/\\/elektrakb.com\\nOscar Figueroa (Costa Rica) http:\\/\\/www.oscarfigueroa.ca\\/cv.html\\nAndres Pereira Paz (Bolivia) http:\\/\\/www.andrespereirapaz.com\\nAdrian Balseca (Ecuador) http:\\/\\/www.adrianbalseca.net\\/es\\/\\nPaulo Rosero (Ecuador) http:\\/\\/paulrosero.com\",\"members\":[{\"names\":\"Sara\",\"surname\":\"Garz\\u00f3n\",\"email\":\"ameli.m.klein@web.de\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"0000\",\"address\":\"Puebla 223\",\"city\":\"Mexico City\",\"nacionality\":\"American \\/ Colombian\",\"country_id\":\"145\",\"birthdate\":\"1988-10-08T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1988-10-08T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+40452174392\",\"web\":\"@sarisgarzon\"}],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Ameli Martha\",\"surname\":\"Klein\",\"email\":\"ameli.m.klein@web.de\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"00000\",\"address\":\"Laxenburger Strasse 39, Apt 21\",\"city\":\"Vienna\",\"nacionality\":\"German\",\"country_id\":\"16\",\"birthdate\":\"1993-04-02T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1993-04-02T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+393347315806\",\"web\":\"@amelimklein\"}', '2020-04-18 21:05:45', '2020-04-18 21:05:45'),
(1055, 'doxAUtSSqc3sqxEt', '{\"uid\":\"doxAUtSSqc3sqxEt\",\"type\":\"curator\",\"tags\":[],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"\\\"all nations are illegal\\\"\",\"summary\":\"\\\"..this imaginary community of a population identified as a nation, became the extreme subject of political action as guarantor of full legitimacy of the State , as repository of popular sovereignty\\\" (from Ideas de naci\\u00f2n, Enrique Moradiellos)\\n\\\"illegal\\\" is used here in the title, as a technical euphemism to stress over the misthought and manipulation by nationalistic movements fostered by increasingly pervasive populism over the term and subsequently the role of the nation as such.\\nThe proposed large neon letering \\\"all nations are illegal\\\" is a provocative statement reflecting over the very much debated concept of \\\"nation\\\", constantly activated as contemporary political propaganda lever to instrumentally evoke dramatic counter effects on society of globalisation processes mainly accused of causing distorted wealth distribution and local labour substitution, due to uncontrolled immigration flows.\\nStarting from the false assumption that nation itself is natural and comes prior to the State, the project is questioning therefore the legality of national sovereignty as such, and the everywhere growing use of nationalism as a political mechanism to generate consensus to foster boundaries  and enable erection of both real and artificial borders as safeguard from unwanted access.\\nTherefore, from the (H)Hegelian definition of Nation as People\'s Spirit to the hegemonic strategy of the world as Global Village, it is clear that the concept of Nation has no justification whatsoever.\",\"space\":\"Neon\\/led lettering (5 to 20 meters long) to be installed on a public building such as Parliament, Ministry of Justice,  considering that the work is strongly questioning the legitimacy of nations. \\nIn the space adjacent to the public building, an industrial container, with the phrase on the sides, becomes an info point where the public could use publications on the subject, and is invited to act by filling in a questionnaire on the meaning of nation, then each viewer can write their own thought.\",\"artists_proposal\":\"Al Fadhil (Fadhil Hussain)\\nSwiss\\nhttps:\\/\\/www.facebook.com\\/iraq.pavilion\\/\",\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Franco Paolo\",\"surname\":\"Marinotti\",\"email\":\"fm@francomarinotti.ch\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"E3611022\",\"address\":\"Via San Giorgio 14\",\"city\":\"Lugano Castagnola\",\"nacionality\":\"Swiss\",\"country_id\":\"43\",\"birthdate\":\"1953-05-08T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1953-05-08T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+41796203988\",\"web\":\"www.francomarinotti.ch\"}', '2020-04-18 21:13:43', '2020-04-18 21:13:43'),
(1056, 'ifnfVTQdywF2l7KD', '{\"uid\":\"ifnfVTQdywF2l7KD\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"graphic\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Ciberpunk\",\"summary\":\"El arte  de lo cotidiano funcionado con la tecnolog\\u00eda como pensar en un mundo lleno de tecnolog\\u00eda y culturas humanas.\",\"space\":\"20 centimetros de largo x  35 centimetros de ancho\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"WALTER ESTIVEN\",\"surname\":\"CASALLAS ERAZO\",\"email\":\"wual88@hotmail.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"1094944819\",\"address\":\"5:38 barrio patio b.\",\"city\":\"Armenia quindio\",\"nacionality\":\"colombiano\",\"country_id\":\"51\",\"birthdate\":\"+011992-10-01T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"+011992-10-01T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"3234249266\",\"web\":\"instagram; @walter-casallas\"}', '2020-04-19 00:35:41', '2020-04-19 00:35:41'),
(1057, 'qvyHjKlDH6SaRLiC', '{\"uid\":\"qvyHjKlDH6SaRLiC\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"video\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"SUFRAGIO\",\"summary\":\"La piedra angular del proyecto de creaci\\u00f3n visual es la legalizaci\\u00f3n del acaparamiento de tierras mediante la coacci\\u00f3n violenta de agentes pol\\u00edticos en Colombia, con el prop\\u00f3sito de generar especulaci\\u00f3n y riqueza de naturaleza feudal del territorio nacional. A lo anterior se suma la libre interpretaci\\u00f3n de la ley por agentes gubernamentales que arropan y justifican tales atropellos. El audiovisual pretende, entre otras cosas, generar una exteriorizaci\\u00f3n metaf\\u00f3rica, utilizando como fundamento el archivo visual, apoy\\u00e1ndose en su multiplicidad de narrativas.Se hace uso de este lenguaje por ser pieza clave en la percepci\\u00f3n del imaginario colectivo de contexto social del pa\\u00eds. As\\u00ed mismo, se pone de manifiesto el fuego y la industrializaci\\u00f3n como herramientas que ultrajan la vida. Su utilizaci\\u00f3n tiene como argumento sus cargas simb\\u00f3licas, ya que son representaciones de las estrategias de poder, Por ello, vienen siendo una acci\\u00f3n pol\\u00edtica, que deviene en un acto po\\u00e9tico que propone una purga, haciendo \\u00e9nfasis en la sonoridad  y\\/o ausencia del mismo, como acto de la voz silenciada, del pensamiento devastado, que no se deja germinar, impidiendo que respire e imponi\\u00e9ndose sobre el otro.\\n\\n\\u201cEl papel aguanta todo, as\\u00ed qu\\u00e9, \\u00a1decreta! \\u00a1firma! \\u00a1delimita!. Cumple tu consagrado deber oh palafrenero\\u201d\",\"space\":\"La pieza deber\\u00e1 ubicarse en un espacio oscuro (esto \\u00faltimo con la intenci\\u00f3n de generar un ambiente l\\u00fagubre), y se debe adecuar el \\u00e1rea de tal manera que genere una atm\\u00f3sfera de internamiento que abrace al espectador. As\\u00ed mismo, el sonido deber\\u00e1 tener una disposici\\u00f3n que abarque y envuelva en su totalidad el lugar dispuesto. as\\u00ed mismo se debe adecuar la zona con el objetivo de aislar lo mejor posible sonidos externos que afecten la interacci\\u00f3n del audiovisual con los espectadores.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=DlMg9S6a71A&t=1s\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"JORGE EDUARDO\",\"surname\":\"PINEDA FONSECA\",\"email\":\"art.edutatto@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"1013642093\",\"address\":\"Carrera 4 No. 6 - 59 \\/ 61\",\"city\":\"SAN MART\\u00cdN DE LOS LLANOS\",\"nacionality\":\"COLOMBIANA\",\"country_id\":\"51\",\"birthdate\":\"1993-07-18T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1993-07-18T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"3184130088\",\"web\":\"https:\\/\\/www.facebook.com\\/profile.php?id=100043688343202&lst=100043688343202%3A100043688343202%3A1587247079&sk=timeline\"}', '2020-04-19 02:59:26', '2020-04-19 02:59:26'),
(1058, '4WtbZXjf3IAyjGvY', '{\"uid\":\"4WtbZXjf3IAyjGvY\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"social-action\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Miguel Arellano\",\"summary\":\"Nombre: Miguel Arellano m\\u00fasico y novel compositor oriundo de Caracas, Venezuela. El eslogan Arellanosm\\u00fasica nace como una perspectiva del arte y conceptualizaci\\u00f3n, en la proyecci\\u00f3n musical.\\nEstilo: Hablar de estilos en tiempos dominados por el acceso desmesurado a la informaci\\u00f3n, no es tarea sencilla. Arellano, define su obra como una aproximaci\\u00f3n independiente al arte en la disciplina musical; apostando a la sencillez en sus composiciones.\\nTrayectoria: Los inicios musicales formales de Arellano datan, desde su participaci\\u00f3n como cofundador de la agrupaci\\u00f3n venezolana Cunaguaro Soul 2005-2010. \\nEn el a\\u00f1o 2016, Arellano inici\\u00f3 su carrera como compositor y guitarrista, dando a conocer en formato ac\\u00fastico temas registrados de manera audiovisual. \\nLos lanzamientos de Arellano han sido rese\\u00f1ados en medios digitales como El Universal, Kurrent Music, Muzicalia, YoConcierto, Cresta Met\\u00e1lica, entre otros.\\nDurante el a\\u00f1o 2019, el m\\u00fasico expuso a trav\\u00e9s de plataformas digitales y redes sociales el audiovisual titulado Conf\\u00eda (realizado de manera independiente).\\nActualidad: A la fecha, el compositor promociona su segundo tema en formato de estudio, titulado Saberes y Cantares, la canci\\u00f3n conto  con la grabaci\\u00f3n y producci\\u00f3n musical del reconocido pianista V\\u00edctor Morles, la colaboraci\\u00f3n del prestigioso trompetista Vicente Freijeiro, junto a la mezcla y masterizaci\\u00f3n del experimentado ingeniero de sonido Jorge Herrera.\",\"space\":\"https:\\/\\/lmarellano.wordpress.com\\/?fbclid=IwAR25VF2BlhQVo3SOmryS2x_9WHimwukjZwHRuHkVBUPvMqdCyHBcHPU_P\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/lmarellano.wordpress.com\\/?fbclid=IwAR25VF2BlhQVo3SOmryS2x_9WHimwukjZwHRuHkVBUPvMqdCyHBcHPU_P\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":\"https:\\/\\/lmarellano.wordpress.com\\/?fbclid=IwAR25VF2BlhQVo3SOmryS2x_9WHimwukjZwHRuHkVBUPvMqdCyHBcHPU_P\",\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/lmarellano.wordpress.com\\/?fbclid=IwAR25VF2BlhQVo3SOmryS2x_9WHimwukjZwHRuHkVBUPvMqdCyHBcHPU_P\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Luis\",\"surname\":\"Arellano\",\"email\":\"arellanosmusica@gmail.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"16204477\",\"address\":\"1041\",\"city\":\"caracas\",\"nacionality\":\"Venezolano\",\"country_id\":\"240\",\"birthdate\":\"1983-09-21T04:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1983-09-21T04:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+58412-701-84-38\",\"web\":\"https:\\/\\/lmarellano.wordpress.com\\/?fbclid=IwAR25VF2BlhQVo3SOmryS2x_9WHimwukjZwHRuHkVBUPvMqdCyHBcHPU_P\"}', '2020-04-19 03:19:32', '2020-04-19 03:19:32'),
(1059, 'Pwb2pq44Tseko3L9', '{\"uid\":\"Pwb2pq44Tseko3L9\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"social-action\",\"performance\",\"public-space\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Jardin de Paso \\/ passage garden\\/jardim de passagem\",\"summary\":\"Jardin de paso es un performance pensado espec\\u00edficamente para el contexto del transporte p\\u00fablico, como autobuses y trenes o vagones de metro. M\\u00e1quinas o veh\\u00edculos cuyo objetivo principal es transportar, mover y conectar personas y mercanc\\u00edas entre diferentes lugares de una ciudad. En cada uno de los puntos de parada que conforman la ruta de este medio de transporte, una persona espera con una planta en la mano. (La planta var\\u00eda seg\\u00fan cada contexto, preferiblemente debe ser de gran volumen, pero al mismo tiempo, no debe ser pesada para facilitar su transporte). La primera persona se embarca en el medio de transporte, y a medida que este contin\\u00faa su camino, en cada una de sus paradas, los otros participantes se embarcar\\u00e1n, y as\\u00ed sucesivamente, hasta el pen\\u00faltimo punto. A medida que pasa la ruta, y enbarcan m\\u00e1s plantas, una especie de jard\\u00edn se forma y se agrega a esa realidad fugaz. Al final, en el \\u00faltimo punto de la ruta, todos los participantes desembarcan y encuentran a alguien para entregar la planta. El performance, adem\\u00e1s de desafiar la idea del jard\\u00edn como un lugar arraigado y organizado de acuerdo con un dise\\u00f1o de composici\\u00f3n fijo en el paisaje, convoca la existencia simult\\u00e1nea de un territorio y de un cuerpo colectivo temporario, que se enreda y se conecta a una amalgama de flujos variados, para al final, dispersarse nuevamente.\",\"space\":\"Para esta edici\\u00f3n deseamos concretizar el performance en una ruta de autobus de la ciudad de Buenos Aires. El grupo de participantes ser\\u00e1 selecionado mediante convocat\\u00f3ria en distintos barrios de la ciudad. cada participante debe tener una historia con la planta que elija . Se har\\u00e1 un preparo del grupo antes del performance, que ser\\u00e1  tambi\\u00e9n cuando se registren depoimentos, se hagan fotos y videos que al final resultar\\u00e1n en una publicaci\\u00f3n que cuente la historia de cada uno y de su planta.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=PNT0f-4DAmc&t=204s\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"teresasiewerdt.tumblr.com\\/jardimdepassagem\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"teresa\",\"surname\":\"siewerdt\",\"email\":\"teresasiewerdt@usp.br\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"48885746\",\"address\":\"rua silveira rodrigues , 305\",\"city\":\"S\\u00e3o Paulo\",\"nacionality\":\"Brasile\\u00f1a\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1982-09-29T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1982-09-29T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"11970478089\",\"web\":\"teresasiewerdt.tumblr.com\"}', '2020-04-19 03:53:21', '2020-04-19 03:53:21'),
(1060, 'SAdwjFq8QigzkRRv', '{\"uid\":\"SAdwjFq8QigzkRRv\",\"type\":\"curator\",\"tags\":[],\"group\":\"yes\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Accumulation\",\"summary\":\"The exhibition project Accumulation is inspired by the homonymous choreography by Trisha Brown, where a growing series of movements seem an attempt to avoid the ineluctable insufficiency of language and the end of the choreographic sentence. As in Brown\'s piece, the exhibition will explore the idea of accumulation as an expansion of work developed in time. Time, work, and transcendence, thus, are some of the keywords here, and the idea of the art space and the museum as places of accumulation \\u2013of wealth, objects, concepts, histories\\u2013 is also central.\\n\\nWith 10 participants, Accumulation focus on the production of contemporary Latin-American artists and comprises videos, photographs, drawings, installations and objects. Like in Brown\'s performance, where costume, light, and scenario are deprived of excesses, the formal tone in the artworks is sober, with the use of simple resources of language with powerful results.\\n\\nAs a vanitas of sorts, Accumulation is a meditation on death and the end of things; while this project is written (April 2020), a world pandemic highlights the fragility of life and the passage of time, now deeply marking our daily experience with expectation and wait. The body that signifies alone, working despite all emptiness around \\u2013as seen in Brown\'s piece\\u2013, is a perfect metaphor for these days. Against all sound and fury of everyday life, Accumulation intents to bring some moments of contemplation of the work of time to our contemporary experience of art.\",\"space\":\"Accumulation requires an exhibition area measuring between 80 and 100 m2. The project can be developed either in a single room space, or in two rooms, or even in a non-conventional exhibition space; it would benefit a lot, however, of an external\\/ open air area, where Daniel Lie could develop his works more freely.\",\"artists_proposal\":\"\\u2022 Trisha Brown (USA, 1936-2017) | https:\\/\\/trishabrowncompany.org\\/\\n\\u2022 F\\u00e9lix Gonzalez-Torres (Cuba, 1957\\u2013USA, 1996) | https:\\/\\/www.felixgonzalez-torresfoundation.org\\/\\n\\u2022 Gabriela Golder (Argentina, 1971) | https:\\/\\/www.gabrielagolder.com\\/\\n\\u2022 Cinthia Marcelle (Brazil, 1974) | https:\\/\\/www.galeriavermelho.com.br\\/artista\\/87\\/cinthia-marcelle\\n\\u2022 Carlos Motta (Colombia, 1978) | https:\\/\\/carlosmotta.com\\/\\n\\u2022 Guido Yannitto (Argentina, 1981) | http:\\/\\/guidoyannitto.com\\/\\n\\u2022 Claudia Martinez Garay (Peru, 1983) | http:\\/\\/claudiamartinezgaray.com\\/\\n\\u2022 Clara Ianni (Brazil, 1987) | http:\\/\\/claraianni.com\\/\\n\\u2022 Daniel Lie (Brazil, 1988) | https:\\/\\/liedaniel.hotglue.me\\/\\n\\u2022 Adrian Balseca (Equador, 1989) | http:\\/\\/www.adrianbalseca.net\\/es\\/\",\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=86I6icDKH3M\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/drive.google.com\\/drive\\/folders\\/152nRnaaFYuRTI4CLBu2FAU3D6qjkbAHd?usp=sharing\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Gabriel\",\"surname\":\"Bogossian\",\"email\":\"gabrielbogossian@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"FT426773\",\"address\":\"Avenida Duque de Caxias, 525\\/1302\",\"city\":\"S\\u00e3o Paulo\",\"nacionality\":\"Brasile\\u00f1o\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1983-08-18T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1983-08-18T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+5511976958723\",\"web\":\"https:\\/\\/drive.google.com\\/file\\/d\\/1KaCCZL61nGmtFO0N6Y_7-cB_H0UYXhnp\\/view?usp=sharing\"}', '2020-04-19 06:21:29', '2020-04-19 06:21:29'),
(1061, 'pP4wLlO5n5Fkk1Ip', '{\"uid\":\"pP4wLlO5n5Fkk1Ip\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\",\"video\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Crisis\",\"summary\":\"The Crisis series by Poposki is a conceptual painting project combining the image of Coco the Clown in free fall and the text Crash Collapse Fall, investigating the current state of precarity and global crisis.  \\n\\nPoposki\'s work is transdisciplinary and combines painting and drawing with photography and post-digital printmaking, performance art, video and installation to explore from a social practice perspective themes of cultural translation, identity, and liminality.\\n\\nPoposki (MFA PhD FRSA) is an award-winning transdisciplinary artist, curator, and art educator based in Hong Kong. Poposki explores cultural translation, liminality, identity, and public space through painting, drawing, photography, printmaking, performance, video, and publishing.\\n\\nHis work has been shown in 70+ exhibitions, screenings and festivals worldwide, including: XIII Cairo Biennale, Biennial of Graphic Arts Ljubljana, Institute of Contemporary Arts London, Xi\'an Art Museum in China, etc. His public art projects have been presented on urban LED screens, video billboards, posters and billboards in NYC, Skopje, Dublin, Hong Kong, and the demilitarized zone between South Korea and North Korea.\",\"space\":\"White cube\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/368504250\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/www.poposki.art\\/crisis\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Z.\",\"surname\":\"Poposki\",\"email\":\"zoranpoposki@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"88\",\"address\":\"18 Po Tai Street, Oceanaire 6A-PA, Ma On Shan, NT\",\"city\":\"Hong Kong\",\"nacionality\":\"Macedonian\",\"country_id\":\"98\",\"birthdate\":\"1974-10-29T16:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1974-10-29T16:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+85251874769\",\"web\":\"www.poposki.art\"}', '2020-04-19 12:03:50', '2020-04-19 12:03:50'),
(1062, 'GpNOs9Tn9U7wwVJT', '{\"uid\":\"GpNOs9Tn9U7wwVJT\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"The Banquet\",\"summary\":\"\\u201cVery few are invited to the banquet of happiness; All are not seated there equally at ease, \\\" Victor Hugo, For the poor. Autumn leaves, 1831.  \\n\\nThe installation consists of a table with chairs set up for a banquet meal, all raised balanced on brick columns. The work evokes the social tension of situations such as precariousness, socio-economic instability, fragility and exclusion.  \\n\\nThe festive and familiar arrangement of the banquet table is thus made impractical, putting the idea of sharing the joys of life out of reach. In the latter sense, it refers to what is unstable, uncertain and fragile.\\n\\nInstallation: table, chairs, plates, silverware, crystal glass, table cloth, bricks ect..\\n High 185 x large 220 cm x long.variable\",\"space\":\"Corridor of 4m wide minimum or a room large and high enough to receive the installation and so that the public can turn around the work widely\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"PIERRE\",\"surname\":\"ARDOUVIN\",\"email\":\"ardouvinpierre@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"13AB26527\",\"address\":\"3 cit\\u00e9 Aubry\",\"city\":\"Paris\",\"nacionality\":\"French\",\"country_id\":\"77\",\"birthdate\":\"1955-09-03T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1955-09-03T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+33 6 60 15 98 94\",\"web\":null}', '2020-04-19 19:57:42', '2020-04-19 19:57:42'),
(1063, 'kvbpPcsfgwDUQKPE', '{\"uid\":\"kvbpPcsfgwDUQKPE\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"the black cube\",\"summary\":\"The work consists of about 1500 pieces (polyester fabric mixed with soil and construction dyes) in different volumes and sizes. The pieces are interlocked with each other to form the work size; 6 meters long and 3 meters wide. The work will be assembled inside the gallery in the same place. The pieces represent the urban expansion, each piece represents a building. The colors of these pieces differ according to their dwells.The work of art is an abstract picture that expresses urban expansion or urban sprawl, a general multifaceted concept In my work of art, I will use the negative concept of community expansion without paying attention to the consequences, in short, it is an unplanned, gradual urban growth that is often considered unsustainable. Despite the disagreement over the precise definition of expansion, there is \\u00abgeneral consensus that urban expansion is characterized by an unplanned and unbalanced growth pattern, which has adverse effects on agricultural areas, water, air pollution and also social impacts. My idea in this artwork is a translation of a real situation of urban expansion in the Kingdom of Saudi Arabia.Through my work, I tried to express urban expansion with a poetic spirit linking mixed feelings of the occupants of the extended building, yet different in place and time.\",\"space\":\"This work is not a mirror image of the design of the shapes of this building, but rather expresses a language corresponding to feelings, emotions and memories related to a memory associated with place and time.\\n1500 pieces approximately (may increase or decrease depending on the location of the show).\\n Size = 6 meters long x 3 meters wide. The work will be hanged to the wall and extends to the ground- about two meters on the ground. Materials used: polyester fabric  Construction dyes  Polyester\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"zahrah\",\"surname\":\"Alghamdi\",\"email\":\"za1421@yahoo.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"passport v154044\",\"address\":\"7485 taibah \\/ Jeddah 23831-4150 \\/ Saudi Arabia\",\"city\":\"Jeddah\",\"nacionality\":\"Saudi Arabia\",\"country_id\":\"194\",\"birthdate\":\"1977-06-16T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1977-06-16T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"00966555707746\",\"web\":\"@dr.zahrah_alghamdi\"}', '2020-04-19 20:03:51', '2020-04-19 20:03:51'),
(1064, 'pmgSQLYQh95YIcr9', '{\"uid\":\"pmgSQLYQh95YIcr9\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"public-space\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Arte explos\\u00e3o\",\"summary\":\"Ataides Kist, artista, pintor, escultor y profesor, residente en Marechal C\\u00e2ndido Rondon, Paran\\u00e1-Brasil. Fundador de \\\"Art Explosion\\\", un movimiento que consiste en la b\\u00fasqueda de formas expresadas por la armon\\u00eda de colores y creador de \\\"Eco-Painting\\\", un movimiento art\\u00edstico, educativo y social que busca preservar, rescatar e instigar la sostenibilidad de la naturaleza. El objetivo del arte es transformar los elementos naturales percibidos y generados por el medio ambiente. Es la democracia del arte.\\nCreador y fundador de \\\"ART EXPLOSION\\\" y \\\"ECOPAINTING\\\" (2016);\\nEstudios art\\u00edsticos: Museo del Prado, Madrid-ESP (2016) Fundaci\\u00f3n JUAN MIR\\u00d3, Barcelona-ES (2016); Acad\\u00e9mie de la grande Chaumi\\u00e8re, Par\\u00eds FR (2018)\\nParticipaciones: XI BIENAL INTERNACIONAL DE ARTE DE FLORENCIA CONTEMPOR\\u00c1NEA, IT (2017)\\nDifusi\\u00f3n del arte-Cristo Rei (2018); 14 y 15 semanas de Museu Ibram (2017\\/2018); COMPRAS DE ARTE PARIS CARROSSEL DO LOUVRE (2019)\",\"space\":\"Fundador de \\\"Art Explosion\\\", un movimiento que consiste en la b\\u00fasqueda de formas expresadas por la armon\\u00eda de colores y creador de \\\"Eco-Painting\\\", un movimiento art\\u00edstico, educativo y social que busca preservar, rescatar e instigar la sostenibilidad de la naturaleza. El objetivo del arte es transformar los elementos naturales percibidos y generados por el medio ambiente. Es la democracia del arte.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"pt\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Ataides\",\"surname\":\"Kist\",\"email\":\"Ataides.kist@unioeste.br\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"14002740\",\"address\":\"Rua dom Jo\\u00e3o vi 2133\",\"city\":\"Marechal C\\u00e2ndido Rondon\",\"nacionality\":\"Brasileiro\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1965-11-08T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1965-11-08T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"5545999162700\",\"web\":null}', '2020-04-19 20:09:29', '2020-04-19 20:09:29'),
(1065, 'VCuNwcGVjpAN1sk1', '{\"uid\":\"VCuNwcGVjpAN1sk1\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"excluidas\",\"summary\":\"El proyecto surge de una investigaci\\u00f3n en torno a los feminicidios ocurridos en la regi\\u00f3n del Comahue \\u2013 mi lugar de residencia-. \\nLa investigaci\\u00f3n realizada fue a partir del contacto con familiares y amigos de cada una de las chicas o mujeres asesinadas, en el que recopilo fotograf\\u00edas, sus historias y sus sue\\u00f1os. (me interesa particularmente esta etapa ya que intento que cada relato sea como un homenaje a cada una). Posteriormente construyo cajitas de madera, como portarretratos iluminados, que contienen la fotograf\\u00eda en blanco y negro de cada una de ellas y su sue\\u00f1o o el deseo de lo que hubiesen querido ser, manuscrito con tinta roja y narrado en primera persona.\\nLa obra no recopila absolutamente todos los casos, ya que hay v\\u00edctimas que la violencia las ha excluido hasta del recuerdo, de all\\u00ed el t\\u00edtulo de la obra. \\nLa instalaci\\u00f3n se compone por la sumatoria de las cajas lum\\u00ednicas instaladas en la pared (de cantidad variable). Todas juntas conforman un territorio de m\\u00faltiples luces y transparencias. El espectador puede leer cada historia en detalle (m\\u00e1s po\\u00e9tica) o percibir el conjunto como reflexi\\u00f3n. \\nLa pieza fue presentada previamente en el marco del Neuqu\\u00e9n contempor\\u00e1neo 3, con curadur\\u00eda de Fernando Farina. Constaba en esa ocasi\\u00f3n \\u2013 2017- de 25 cajitas lum\\u00ednicas, en caso de seleccionarse la propuesta se completar\\u00eda la obra con la investigaci\\u00f3n de los casos posteriores.\",\"space\":\"Se sugiere un espacio interior con cierta intimidad y de ser posible oscurecido, ya que la iluminacion  propia de las cajas es suficiente y genera un clima acorde al tema.\\nLa instalaci\\u00f3n es lineal y puede realizarse tanto en una  como en dos hileras, con la precauci\\u00f3n  que la  altura sea adecuada para permitir su lectura. \\n Las medidas totales sean variables de acuerdo a las decisiones de montaje . ( a t\\u00edtulo ilustrativo en 2 hileras ocup\\u00f3 un largo de 3.50 m aprox)\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/drive.google.com\\/drive\\/folders\\/1Tok6hLT6Bg0xbzHkIX9KwPuYYWIZ6SwM?usp=sharing\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"SILVANA PIA\",\"surname\":\"SOLARI\",\"email\":\"ssolari1@hotmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"12600621\",\"address\":\"belgrano 745\",\"city\":\"cipolletti\",\"nacionality\":\"argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1958-07-24T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1958-07-24T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"5492994018636\",\"web\":\"facebook silvana solari artista visual\"}', '2020-04-19 20:27:21', '2020-04-19 20:27:21'),
(1066, 'lrTjh0pY3ZUpBPwT', '{\"uid\":\"lrTjh0pY3ZUpBPwT\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"videoinstallation\"],\"group\":\"yes\",\"group_name\":\"1\\/4\",\"project_title\":\"Isolation\",\"summary\":\"Isolation is a collaborative video installation inspired by the current global pandemic COVID-19. \\nFour artists, wearing pyjamas adopted as the new quarantine fashion, are self-isolating in their home-studios, each located in different parts of the world. \\nOn a white wall, the artists mark the passing of time while being constantly monitored by their mobiles.\\u202f The mobile was selected as it has become the media of choice, being the principal tool used while under quarantine.\\u202f The only concern is that the mobile could be a double-edged sword.\\u202f While enabling us to overcome our isolation, it could also undermine our liberty and possibly open the doors to mass surveillance.\\u202f \\nCould this be the end of freedom as we know it? \\nLike the mythological Penelope who self-exiled in her bedchamber and endlessly wove a funeral shroud to deter her enemies, the artists are intertwining the various threads of pain, death, hope and gratitude into a complex composition in response to the quarantine. \\nComparing the artists\\u2019 experience of self-isolation with their own, visitors are invited to reflect on the passage of time while under quarantine and the ethics of surveillance when it is used to save lives and come to terms with their own experience. \\nThe visitor will see a screen showing the whole performance on a loop recorded by mobiles, and therefore revealing the artists were actually drawing together the silhouette of the invisible enemy: the coronavirus.\",\"space\":\"Due to the strict rule of quarantine the video installation Isolation needs an empty minimalistic room with a wall suitable for projection\\/screen. Electricity, a projector\\/screen and video player\\/computer will be required. The studio space of each one of the 4 artists, will be one quarter of the projection. A video looping showcasing the performance will remain on the gallery space. At the end of the performance, the four projections together, will uncover the silhouette of a \\u2018corona virus\\u2019.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[{\"names\":\"Mar\\u00eda Teresa\",\"surname\":\"Chadwick Irarr\\u00e1zaval\",\"email\":\"terechad@hotmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"P14486343\",\"address\":\"33A Craven Mews, SW11 5PW\",\"city\":\"London\",\"nacionality\":\"Chilean\",\"country_id\":\"81\",\"birthdate\":\"1990-09-28T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1990-09-28T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+44(0)7784556923\",\"web\":\"www.terechad.com\"},{\"names\":\"C\\u00e9sar\",\"surname\":\"Baracca\",\"email\":\"cbaracca@aol.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"AAC344774\",\"address\":\"29 Spencer Rd. Chiswick W4 3SS\",\"city\":\"London\",\"nacionality\":\"Argentinian\",\"country_id\":\"81\",\"birthdate\":\"1959-09-21T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1959-09-21T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+44(0)7754198142\",\"web\":\"http:\\/\\/www.cesarbaracca.com\\/\"},{\"names\":\"Giuseppe Mario\",\"surname\":\"Urso\",\"email\":\"gm@urso.it\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"YB1552539\",\"address\":\"Flat G - 22 Montague Street WC1B 5BH\",\"city\":\"London\",\"nacionality\":\"Italian\",\"country_id\":\"81\",\"birthdate\":\"1962-09-30T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1962-09-30T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+44(0)7905599970\",\"web\":\"Instagram.com\\/giuseppemariourso\"},{\"names\":\"Dar\\u00edo\",\"surname\":\"Homs\",\"email\":\"drhoms@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"17213330\",\"address\":\"Arenales 1210 (C\\u00f3digo postal: 2145)\",\"city\":\"Totoras\",\"nacionality\":\"Argentinian\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1965-07-16T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1965-07-16T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+54 9 3413058708\",\"web\":\"https:\\/\\/www.instagram.com\\/dr.homs\\/\"}],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Mar\\u00eda Teresa\",\"surname\":\"Chadwick Irarr\\u00e1zaval\",\"email\":\"terechad@hotmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"P14486343\",\"address\":\"33A Craven Mews, SW11 5PW\",\"city\":\"London\",\"nacionality\":\"Chilean\",\"country_id\":\"81\",\"birthdate\":\"1990-09-28T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1990-09-28T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+44(0)7784556923\",\"web\":\"www.terechad.com\"}', '2020-04-19 20:34:43', '2020-04-19 20:34:43'),
(1067, '6pPgZ0IsqyQJKfvs', '{\"uid\":\"6pPgZ0IsqyQJKfvs\",\"type\":\"curator\",\"tags\":[],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Escribir las Fronteras\",\"summary\":\"Escribir las fronteras busca intervenir un espacio espec\\u00edfico reflexionando sobre la idea de frontera. Tres proyectos art\\u00edsticos abordar\\u00e1n ejes relacionados a las problem\\u00e1ticas de los l\\u00edmites f\\u00edsicos, las distancias simb\\u00f3licas y las tensiones entre p\\u00fablico y privado; a trav\\u00e9s del se\\u00f1alar, cuestionar y registrar, respectivamente. \\nNoelia Correa intervendr\\u00e1 edificaciones de relevancia territorial a trav\\u00e9s del color y la palabra, como disparadores de la reflexi\\u00f3n. Estos se\\u00f1alamientos pondr\\u00e1n en evidencia ciertos conflictos espec\\u00edficos vinculados a las contradicciones de estas zonas fronterizas.\\nProyecto Pregunta realizar\\u00e1 talleres participativos donde los ciudadanos podr\\u00e1n plantear cuestionamientos sobre sus entornos. Los interrogantes que emerjan ser\\u00e1n estampados en grandes carteles que interpelar\\u00e1n a los transe\\u00fantes tanto en el espacio p\\u00fablico como en instituciones de la zona, como el Polo Educativo Mar\\u00eda Elena Walsh y el Museo de la Inmigraci\\u00f3n.\\nEl colectivo Dora Morgen llevar\\u00e1 adelante encuentros de bordados entre mujeres para registrar y dar visibilidad a historias personales silenciadas. Estas reuniones se realizar\\u00e1n en diversos espacios p\\u00fablicos y organizaciones barriales. Los trabajos resultantes ser\\u00e1n expuestos en el MARQ.\\nEscribir las fronteras se propone incidir en el tejido urbano, entendido \\u00e9ste desde su concepci\\u00f3n f\\u00edsica pero tambi\\u00e9n inmaterial y social, desde la palabra como gesto concreto de incisi\\u00f3n, como una marca tangible en el devenir del espacio.\",\"space\":\"Escribir las fronteras reflexiona sobre un territorio espec\\u00edfico con profundas desigualdades. Un barrio residencial lindando con uno no urbanizado. Encontramos tambi\\u00e9n diferentes centros de trasbordo y movilidad, que lo definen como una zona de tr\\u00e1nsito y movimiento. Finalmente la presencia de dos importantes instituciones culturales (MUNTREF y MARQ) terminan de caracteriza la riqueza y complejidad de esta \\u00e1rea. El proyecto busca intervenir tanto en el espacio p\\u00fablico como en el institucional.\",\"artists_proposal\":\"Noelia Correa. Argentina.  https:\\/\\/noeliacorrea.wixsite.com\\/misitio\\nProyecto Pregunta. Chile. https:\\/\\/www.facebook.com\\/pg\\/Milmetroscuadrados\\/about\\/?ref=page_internal\\nColectivo Dora Morgen. Argentina https:\\/\\/www.facebook.com\\/Dora-Morgen-101520030485568\\/\",\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Silvina\",\"surname\":\"Gonzalez\",\"email\":\"msilvigonzalez@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"31947133\",\"address\":\"Estados Unidos, 735\",\"city\":\"Ciudad Aut\\u00f3noma de Buenos Aires\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1985-11-14T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1985-11-14T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"0351153080487\",\"web\":\"https:\\/\\/www.instagram.com\\/msilvigonzalez\\/?hl=es-la\"}', '2020-04-19 20:50:48', '2020-04-19 20:50:48'),
(1068, 'pGac42k98vuPLyTJ', '{\"uid\":\"pGac42k98vuPLyTJ\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\",\"photography\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Proyecto Habitat\",\"summary\":\"Proyecto Ha\\u0301bitat es una obra que fusiona arte y territorio a partir del concepto de Gentrificacio\\u0301n abriendo lugar a la pregunta \\u00bfCu\\u00e1l es el l\\u00edmite que marca la frontera? \\u00bfCu\\u00e1nto nos importa el otro?.\\nLa imagen fotogra\\u0301fica digital impresa en papel Blueback del barrio de la Paternal, Caba. fue tomada desde el puente San Martin mirando hacia la nueva construccio\\u0301n del levantamiento de las vi\\u0301as del tren San Martin en el an\\u0303o 2019.\\nEsta fotografi\\u0301a expandida (es una foto dividida en 3 partes iguales A, B Y C de 1m ancho por 2m de largo cada una) va montada con medio metro de distancia aprox. entre cada panel para generar sensacio\\u0301n de profundidad, donde el observador puede recorrer la obra por dentro. A su vez cuenta con un audio de 15 miuntos del paisaje sonoro del barrio para contextualizar la imagen, que puesto en loop se vuelve ci\\u0301clico, y se suma a la obra una pequen\\u0303a instalacio\\u0301n realizada con los mismos materiales (ladrillo, tierra y cart\\u00f3n) que utilizan las casas de los sectores mas populares del barrio de La Paternal.\\nEs as\\u00ed como la obra se vuelve una experiencia que interpela y sumerge al espectador en todos sus sentidos.\",\"space\":\"El espacio sugerido para esta obra es una sala en colores neutros de 3m de alto por 4m de ancho por 4m de largo (las medidas pueden ser mayores pero en ningun caso menores) y debe contar con electricidad para luces y enchufes.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/396273767\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Evelin\",\"surname\":\"Campagna\",\"email\":\"evelincamph@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"33203526\",\"address\":\"Humboldt 150\",\"city\":\"capital federal\",\"nacionality\":\"buenos aires\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1987-08-12T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1987-08-12T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"11-1532199025\",\"web\":\"instagram.com\\/evelin.camph\\/\"}', '2020-04-19 21:15:05', '2020-04-19 21:15:05'),
(1069, 'nBJhP86POSpTkGlR', '{\"uid\":\"nBJhP86POSpTkGlR\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"videoinstallation\",\"video\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Science of Man\",\"summary\":\"My original thesis explored critique of neoliberal capitalist media through the lens of an-ontological animation. The influences spanned several art and philosophy movements, including Foucault\\u2019s writings on deviancy, Nam June Paik\\u2019s utopian video art and the animated productions of cyberpunk subculture, among others.  \\nCyberpunk is interpreted in this project through the use of glitch art. Glitches are traditionally associated with the of the digital and internet age. The internet being an extension of mass media therefore becomes another tool of neoliberal marketing and exploitation. Through a conceptual lens, glitches can be interpreted as a form of pure abstraction in the digital age.  I found that abstract nature of glitches could theoretically be used as a form of psychosomatic animation and when interspersed with disembodied text, could reinforce the dimensions and metaphysical qualities existing within the different layers of the video. The videos are one minute in length, made to be short in order to convey a sense of ephemerality, mirroring nature, to negate the capitalist quality of convenience and repetition. In theory, in order to process all of the perplexing visuals of the videos, the viewer must be patient and wait for each moment to pass.\",\"space\":\"Five videos each 1 minute in length, with an aspect ratio of 1920x1080p, played all at once, preferably on monitors flush mounted to a wall.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/playlist?list=PL4F1olILU1GeeUEm6JelzT0fSsGaSORFG\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Aliyah\",\"surname\":\"Alawadhi\",\"email\":\"aliyahadel@live.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"784-199619376322\",\"address\":\"Khalifa City\",\"city\":\"Abu Dhabi\",\"nacionality\":\"Emirati\",\"country_id\":\"8\",\"birthdate\":\"1996-05-04T20:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1996-05-04T20:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+971 50 329 3231\",\"web\":\"@aliyahalawadhi\"}', '2020-04-19 22:20:10', '2020-04-19 22:20:10'),
(1070, 'r4b0L95S2EefKF26', '{\"uid\":\"r4b0L95S2EefKF26\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"photography\",\"instalation\",\"sculpture\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Stature\",\"summary\":\"In the series Stature, I created the enclosing stage and every object within by casting concrete and clay from discarded consumer electronics packaging. The negative space of the trash becomes the positive space of the construction. The cast objects are not glued or affixed to each other, but are balanced in tenuous arrangements that vary from abstract to highly anthropomorphic \\u201cmonsters.\\u201d The choices of polystyrene forms and concrete as a medium provide an indirect means to explore the discards and inversions of capitalist endeavor. In the forms  I have embedded references that interest and influence me, from surrealist painting to Latin American brutalist architecture to Ursula Schulz-Dornburg\\u2019s images of post-Soviet era bus stops in Armenia.The use of concrete also references the physicality of institutions, and the way in which the ubiquity of concrete in institutional structures embeds the power of the institution in the material. I allow his photographic constructions to become monsters as a way to talk about the authority we give bureaucratic structures; we build institutions because we need them, then we gift them with power and authority, and then we fear them. The sculptures in Journeyman further speak to the visceral experience of institutional visual language. Viewed from above, the ceramic works resemble engines, machine parts isolated from any recognizable function, sitting in solitary confinement in the floor and lit in a way reminiscent of altars.\",\"space\":\"Any space with no windows and a minimum of 20 x20 ft\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"http:\\/\\/www.rodrigovalenzuela.com\\/maria-tv\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Rodrigo\",\"surname\":\"Valenzuela\",\"email\":\"roanvacut@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"15453567-5\",\"address\":\"1826 w 45th st\",\"city\":\"los angeles\",\"nacionality\":\"Chile\",\"country_id\":\"236\",\"birthdate\":\"1982-04-22T07:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1982-04-22T07:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+1 3602928390\",\"web\":\"www.rodrigovalenzuela.com\"}', '2020-04-20 01:11:15', '2020-04-20 01:11:15');
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(1071, 'kclNtBc5yqUgVUto', '{\"uid\":\"kclNtBc5yqUgVUto\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\",\"object\",\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Acceptatio\\/Seeing\",\"summary\":\"It is a kind of curtain, canvas removed from the stretcher. \\nOptionally, there may be a laser on the surface. The laser beam is displayed on the surface. The laser light glows slowly and then almost goes out. This process is repeated endlessly.\\n\\n2017, Acceptatio\\/Seeing, 531,5 x 138 inches,  acrylic on canvas and paper\",\"space\":\"I suggest the interior as a place of work exhibition. \\nWork for transport is rolled up on a roller.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"http:\\/\\/www.pawelnapierala.com\\/napierala\\/wystawy\\/acceptatiospotkanie\\/\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"NAPIERALA\",\"surname\":\"PAWEL\",\"email\":\"pawelnapierala33@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"61-049\",\"address\":\"ul. Pobiedziska 17\\/37\",\"city\":\"POZNAN\",\"nacionality\":\"POLISH\",\"country_id\":\"182\",\"birthdate\":\"1983-06-25T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1983-06-25T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"0048693048940\",\"web\":\"WWW.PAWELNAPIERALA.COM\"}', '2020-04-20 02:26:17', '2020-04-20 02:26:17'),
(1072, 'sHgXUhOkcASDW842', '{\"uid\":\"sHgXUhOkcASDW842\",\"type\":\"curator\",\"tags\":[],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Seres Nocturnos\",\"summary\":\"Sao Paulo, es una madriguera de conejo. Saltas y consigues cualquier aventura. \\nEsta ciudad de furia, donde respirar te podr\\u00eda costar 50R$ y conseguir empleo es tan complicado como matar a un burro a pellizcos.Tambi\\u00e9n tiene un mill\\u00f3n de cosas que hacer culturalmente y gratuitas. Teatro,fiestas, porno en  vivo, todo.  Logre cazar risas, ebriedad, besos al azar, gente viviendo. \\nEntonces llego el COVID 19. Digamos Brasil esta en una zona gris ahora mismo, esta en cuarentena, pero al mismo tiempo no. Igualmente, el Sao Paulo que yo estuve viviendo como Una Ciudad de la furia, ahora es una ciudad de fantasmas. Empece a salir en las noches para capturar espectros que transitan y no tienen un techo fijo, otros cuantos repartidores que trabajan a toda maquina en las horas mas densas y oscuras. Seres que viven la cuarentena a piel desnuda, porque la mayor\\u00eda no puede costearse un par de guantes o un tapabocas. Hablamos de aislamiento social y permanencia en casa, pero para muchas personas eso es un privilegio. Yo misma desde mi espacio lidio con la locura del alquiler y me privo de muchas cosas que para otros es la rutina. El statu quo esta en todo, en la ropa, en la comida balanceada , en la belleza, en la religi\\u00f3n, en la educaci\\u00f3n y por supuesto en la salud, en la integridad personal, en el tener la opci\\u00f3n de quedarse en casa mientras pasa en hurac\\u00e1n y la locura. \\nSeres nocturnos es mi espionaje a la decadencia de una sociedad construida con la base de la ley del mas fuerte.\",\"space\":\"Fotograf\\u00eda digital\",\"artists_proposal\":\"Maria Teresa Torres Solorzano (Marite)\\nVenezolana\\nhttps:\\/\\/marittsolorzano.wixsite.com\\/msolorzano\\/work\\nhttps:\\/\\/www.instagram.com\\/olhardebruxa\\/\",\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Maria Teresa\",\"surname\":\"Torres Solorzano\",\"email\":\"marittsolorzano@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"149805876\",\"address\":\"Brasil. Sao Paulo - SP. Bela Vista - Rua Treze de Maio, 443\",\"city\":\"Sao Paulo\",\"nacionality\":\"Venezolana\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1991-02-11T02:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1991-02-11T02:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+55(11) 974 795 665\",\"web\":\"@olhardebruxa\"}', '2020-04-20 03:27:30', '2020-04-20 03:27:30'),
(1073, '2rpeOzGDjbwmuS5D', '{\"uid\":\"2rpeOzGDjbwmuS5D\",\"type\":\"curator\",\"tags\":[],\"group\":\"yes\",\"group_name\":\"Poliedro | Productora de Arte Contempor\\u00e1neo\",\"project_title\":\"Con-ciencia | Muestra Antol\\u00f3gica de Andrea Juan (1997-2017)\",\"summary\":\"La exhibici\\u00f3n presenta una exhaustiva selecci\\u00f3n de alrededor de 60 obras de Andrea Juan, en la que podr\\u00e1n verse desde sus primeros grabados y fotograbados, hasta sus m\\u00e1s recientes producciones enfocadas en los efectos del cambio clim\\u00e1tico sobre el medio ambiente. Su preocupaci\\u00f3n por indagar sobre esta preocupante tem\\u00e1tica la llev\\u00f3 a trabajar durante m\\u00e1s de diez a\\u00f1os en la Ant\\u00e1rtida. En sus diez viajes al Continente Blanco, realiz\\u00f3 distintas acciones e instalaciones de sitio espec\\u00edfico, as\\u00ed como proyecciones a gran escala. En cada viaje desarrollaba una serie de piezas en particular, que dialogaban con una tem\\u00e1tica cient\\u00edfica puntual, que la artista hab\\u00eda estudiado en detalle. Este cuerpo de obra est\\u00e1 representado por fotograf\\u00edas a color en gran formato, instalaciones, y video proyecciones. La muestra se completa con una impactante video-instalaci\\u00f3n, que propone una experiencia inmersiva: \\\"Wake Up\\\". En ella la artista vuelve a los or\\u00edgenes de sus investigaciones en torno al cambio clim\\u00e1tico y pone el foco sobre el derretimiento de los polos. Im\\u00e1genes de un brutal deshielo caen sobre una cama, blanca como un glaciar, envuelta en una profunda oscuridad. Con esta obra la artista no s\\u00f3lo pretende generar conciencia, sino que tambi\\u00e9n nos llama a la acci\\u00f3n, como lo dice su t\\u00edtulo, es hora de despertar. La exhibici\\u00f3n, adem\\u00e1s de brindar un completo panorama sobre la labor de esta gran artista, tendr\\u00e1 el objetivo de concientizar sobre esta grave problem\\u00e1tica que vive nuestro planeta.\",\"space\":\"Dada la relevancia de la artista y las urgentes tem\\u00e1ticas que aborda la muestra, ser\\u00eda importante poder realizarla en un museo o espacio cultural, de gran alcance y convocatoria, poder llegar a la mayor cantidad de p\\u00fablico posible, dado el objetivo de concientizaci\\u00f3n sobre el cambio clim\\u00e1tico. En cuanto a la espacialidad requerida para la misma, debe ser un espacio de amplias dimensiones y en lo posible poder armar un recorrido con tres sectores o instancias diferenciadas.\",\"artists_proposal\":\"ANDREA JUAN, Buenos Aires, Argentina (1964). \\nVive y trabaja en Cantabria, Espa\\u00f1a. Artista Visual y Curadora, trabaja con fotograf\\u00eda, video digital, gr\\u00e1fica, objetos e instalaciones. \\nBecas: Guggenheim, USA: UNESCO-ASCHBERG, Francia; Gobierno de Canad\\u00e1; Universidad de Quebec, Canad\\u00e1; Art Omi, N. Y., USA y Fondo Nacional de las Artes, Argentina. Premios: Amazona de Oro de Ben\\u00edn, Naciones Unidas de la Trienal de Tallin, Estonia;  Bienal Internacional de Arte de Beijing, China; Konex, 2002 y 2012; Fundaci\\u00f3n Antorchas y Asociaci\\u00f3n de Cr\\u00edticos, Argentina entre otros. Particip\\u00f3 de varias bienales. Realiz\\u00f3 numerosas muestras individuales y colectivas. Sus obras se encuentran en destacadas colecciones como: Fundaci\\u00f3n Guggenheim, World Council of People for the United Nations y Museo del Barrio de Nueva York; Building Bridges Art Exchange, Los \\u00c1ngeles y Royal Caribbean International, Miami, Estados Unidos. \\nwww.andreajuan.net\",\"members\":[{\"names\":\"Margarita\",\"surname\":\"G\\u00f3mez Carrasco\",\"email\":\"direcciongeneral@elgranotro.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"14073536\",\"address\":\"Sarachaga 4731\",\"city\":\"CABA\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1960-09-15T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1960-09-15T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"1144104429\",\"web\":\"http:\\/\\/elgranotro.com\\/\"}],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=1G2SD4BlurQ\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/mega.nz\\/folder\\/ziYlGArQ#xgLhAE0S9y7MTH_9BgXbhQ\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Luciana\",\"surname\":\"Garc\\u00eda Belbey\",\"email\":\"luzgabel@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"28803237\",\"address\":\"Zapata 176, PB A\",\"city\":\"CABA\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1981-04-23T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1981-04-23T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"1156675227\",\"web\":\"https:\\/\\/www.instagram.com\\/luzgabel\\/\"}', '2020-04-20 03:43:33', '2020-04-20 03:43:33'),
(1074, 'x3z42s9NI3CDkrC3', '{\"uid\":\"x3z42s9NI3CDkrC3\",\"type\":\"curator\",\"tags\":[],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Gr\\u00e1fico estructural del comportamiento din\\u00e1mico de los paisajes de mara\\u00f1as internas y externas\",\"summary\":\"Las mara\\u00f1as son l\\u00edneas org\\u00e1nicas que cruzan el papel de manera visceral formando densos tumultos que crecen y se multiplican como paisajes resecos y oscuras aguas estancadas.\\n Estas formas entramadas fueron creadas para anteponer una veladura a la realidad, as\\u00ed tambi\\u00e9n, pueden aparecer sin intensi\\u00f3n alguna, en lo m\\u00e1s profundo de los pensamientos. Como redes de ramas que asfixian, hunden y ocultan; est\\u00e1n tanto fuera como dentro de uno. Estos nudos internos a veces se descubren y en la intenci\\u00f3n de resolverlos, se disipan provocando un descanso en el blanco del papel, donde la l\\u00ednea desaparece y la visi\\u00f3n se aclara abri\\u00e9ndose a la posibilidad de planificar.\\nEl gr\\u00e1fico estructural del comportamiento din\\u00e1mico de los paisajes de mara\\u00f1as internas y externas, es una presentaci\\u00f3n est\\u00e9tica de los cambios y variables, intencionales o no, que pueden sufrir  los filtros internos y externos con los que abordamos la realidad. Nuestro conocimiento est\\u00e1 condicionando por conceptos previos y encubrimientos exteriores; asechado as\\u00ed,  por las mara\\u00f1as  que ocultan; pero que tambi\\u00e9n pueden desenredarse.  \\nLos dibujos est\\u00e1n presentados como un muestrario en detalle de variados entramados  de diferentes estadios, formando el gr\\u00e1fico en su conjunto, como una radiograf\\u00eda del comportamiento din\\u00e1mico de las mara\\u00f1as.\",\"space\":\"Este proyecto de exposici\\u00f3n est\\u00e1 compuesto por una obra que re\\u00fane catorce dibujos de grafito sobre papel de 25 cm x 25 cm cada uno incluyendo el marco; y un mural de fondo realizado con grafito y carbonilla dando a la obra una medida total de 190 cm x 85 cm.\\nSe requiere un espacio de pared de 250 cm, preferentemente blanca y lisa, de no ser as\\u00ed se adaptar\\u00e1 al espacio. Los catorce cuadros se colgar\\u00e1n directamente a la pared con clavos finos y el dibujo mural se realizar\\u00e1 in situ.\",\"artists_proposal\":\"Marisa Sosa Argentina @marisa.sosa.0223\",\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Marisa Analia\",\"surname\":\"Sosa\",\"email\":\"marisasosa7600@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"24699485\",\"address\":\"Av. Directorio 1266\",\"city\":\"caba\",\"nacionality\":\"argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1975-10-22T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1975-10-22T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"011 67809839\",\"web\":\"marisa.sosa.0223 Instagram\"}', '2020-04-20 03:43:54', '2020-04-20 03:43:54'),
(1075, 'rwoD6d4W9RrJ5Azg', '{\"uid\":\"rwoD6d4W9RrJ5Azg\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"LA OBRA DE ARTE Y LA SOCIEDAD\",\"summary\":\"El momento social que actualmente se vive en el mundo, exige reflexiones con respecto al alcance de nuestra participaci\\u00f3n en el proceso de cambios ambientales. Me refiero al momento de transformaci\\u00f3n que hemos asumido, el momento de renovaci\\u00f3n,  de revisi\\u00f3n, el momento de reinventarse  y  de b\\u00fasqueda dirigidas a una verdadera integraci\\u00f3n con el territorio ecol\\u00f3gico y est\\u00e9tico, donde la creaci\\u00f3n extiende su fronteras, desde el espacio cerrado de los convencionales productos art\\u00edsticos, hasta la fundaci\\u00f3n renovadora de una sociedad acorde con los tiempos.La obra que presento,  m\\u00e1s all\\u00e1 de su rigidez constitutiva,  repiensa y articula nuevas im\\u00e1genes de la sociedad ante la naturaleza, ante lo ecol\\u00f3gico. Esta parte de una larga investigaci\\u00f3n reveladora sobre el comportamiento de los materiales de desechos en relaci\\u00f3n a la obra de arte y sus conceptos visibles y  las corrientes invisibles que dominan el subconsciente, cuya huella  a codificado una estructura af\\u00edn con el hombre y su entorno.Es una obra de v\\u00ednculos en muchas ramificaciones, pero la que m\\u00e1s ata\\u00f1e, es la del hombre con el planeta.\",\"space\":\"En las im\\u00e1genes esta la museograf\\u00eda con las dimensiones.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Marco\",\"surname\":\"Jim\\u00e9nez\",\"email\":\"marcojimenezart@gmail.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"6913938\",\"address\":\"Parque Residencial Los Helechos,Torre \\u201cE\\u201d Piso 4 apto. 42 sector El Sitio\",\"city\":\"San Antonio de los Altos\",\"nacionality\":\"venezolana\",\"country_id\":\"240\",\"birthdate\":\"1965-01-07T04:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1965-01-07T04:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+584129198881\",\"web\":null}', '2020-04-20 04:07:13', '2020-04-20 04:07:13'),
(1076, '4OdcF9W6nxYvV2Gy', '{\"uid\":\"4OdcF9W6nxYvV2Gy\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\",\"instalation\",\"others\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"El color que cay\\u00f3 del cielo\",\"summary\":\"Es un proyecto expositivo que vincula temas como el calentamiento global, contaminaci\\u00f3n atmosf\\u00e9rica, e incluye din\\u00e1micas experimentales de investigaci\\u00f3n cient\\u00edfica.\\n\\nEsta obra utiliza la experiencia fenom\\u00e9nica de materias como el humo para expresar en datos una experiencia de realismo cient\\u00edfico y al mismo tiempo es un proyecto que funciona como una instalaci\\u00f3n pict\\u00f3rica que presenta al smog como un material bello y \\u00fanico encapsulado en la fragilidad de su elemento clim\\u00e1tico. \\n\\nLa presencia del smog en la sala y la marca colorida de combusti\\u00f3n sobre la pared que se\\u00f1ala la descomposici\\u00f3n qu\\u00edmica de los contaminantes que afectan el aire, es una forma de materializar el ecosistema exterior del espectador hacia el interior de la sala. Es una estrategia de reflexi\\u00f3n que nos permite sentir las condiciones de nuestro aire, que muchas veces queda relegado u olvidado como materia vital en nuestra cotidianidad.\\n\\nOtra reflexi\\u00f3n posible son los dilemas entre el objeto \\u00fanico, el gesto y la conservaci\\u00f3n de las obras art\\u00edsticas como material perdurable y sus pr\\u00e1cticas de producci\\u00f3n contaminante, en confrontaci\\u00f3n con la conversaci\\u00f3n de la naturaleza, sostenibilidad y la fragilidad org\\u00e1nica de sus elementos. Un paralelismo que muestra lo fr\\u00e1gil de la obra de arte y lo fr\\u00e1gil de nuestro sistema natural. \\n\\nEsta obra es una visualizaci\\u00f3n de datos en tiempo real sobre los contaminantes que prevalecen en nuestro aire, pero descompuestos y dispuestos como artilugio pict\\u00f3rico en una sala expositiva.\",\"space\":\"La instalaci\\u00f3n pict\\u00f3rica se puede acomodar a las dimensiones est\\u00e1ndar de una sala expositiva. Se necesita tener toda una sala o habitaci\\u00f3n para una correcta visibilidad y  percepci\\u00f3n de la obra. Los componentes electr\\u00f3nicos son automatizados y la combusti\\u00f3n que genera el smog no es nociva. Para esconder el sistema electr\\u00f3nico es necesario crear un pared falsa. El humo saldr\\u00e1 de esta pared a trav\\u00e9s de peque\\u00f1os orificios. La museograf\\u00eda requiere del artista y de un t\\u00e9cnico para su construcci\\u00f3n.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Juan\",\"surname\":\"Le\\u00f3n\",\"email\":\"juanleonjacome@gmail.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"0922254016\",\"address\":\"Calle Santa Mar\\u00eda la Ribera 132,  Distrito Cuauhtemoc. Ciudad de M\\u00e9xico.\",\"city\":\"Ciudad de Mexico\",\"nacionality\":\"Ecuador\",\"country_id\":\"145\",\"birthdate\":\"1984-04-16T06:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1984-04-16T06:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+525523886358\",\"web\":\"https:\\/\\/juancarlosleon.net\\/\"}', '2020-04-20 04:20:32', '2020-04-20 04:20:32'),
(1077, 'xybu9j5HWPsOyU26', '{\"uid\":\"xybu9j5HWPsOyU26\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"video\",\"performance\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"CONEX\\u00c3O TERRA II\",\"summary\":\"\\u201cConex\\u00e3o Terra II\\u201d was part of the solo exhibition \\u201cQuando Me Olhas\\u201d presented for the first time in Galeria Refresco in December 2019. \\n\\nI executed the first experience \\u201cConex\\u00e3o Terra I\\u201d I 2016, in Leme\\u2019s Beach, Rio de Janeiro. In this act, I had the objective of dig in the sand, with my own hands, a hole of my own size and, after find the desired depth, I proposed myself to stay as long as I could, that my body and mind would allow, inside this limited space. \\nIn this second investigation, also realized in Leme\\u2019s Beach, in 2019, I repeat the dig exercise during 04 hours. Through the exhausting and rhythmic effort of displacing the sand, the mind reaches a state of trance, where is a loss of consciousness about reality. The muscles that complain with each repeated movement, the work of the mind so that the body goes beyong its limits, breaking the physical barriers. The loss of the consciousness of the psyque leads to the annulment of the critical capacity about actions, generating an automation of movements. Tis psychic experience is accompanied by a state of muscles and body surface hypersensitivity, this being the moment of total connection with the matter itself. The excavation towards the Earth\\u2019s nucleus also presents characteristics of encapsulation and reconnection with the maternal womb.\",\"space\":\"brasil - 2019\\nd\\u00e9borah zapata\\n\\nperformance art video\\n9\'26\\\"\\n\\ndir. of photography\\n@vidafodona\\n\\nThe work must be projected in high definition on a flat wall or suspended lightweight fabric, both white. The projected image can have a variable dimension, but respecting the minimum size of 1,5m in length.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":\"deborahozapata\",\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/383156546\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"D\\u00e9borah\",\"surname\":\"Zapata\",\"email\":\"deborahozapata@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"283171999\",\"address\":\"Ladeira da Gl\\u00f3ria 135\\/302 - Gloria\",\"city\":\"Rio de Janeiro\",\"nacionality\":\"brazilian\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1995-03-27T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1995-03-27T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+5521996772870\",\"web\":\"deborahzapata@cargo.site\"}', '2020-04-20 08:26:08', '2020-04-20 08:26:08'),
(1078, 'sMK0PExpy6zkS787', '{\"uid\":\"sMK0PExpy6zkS787\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"sculpture\",\"action\",\"instalation\",\"public-space\"],\"group\":\"yes\",\"group_name\":\"Sara Lana & F\\u00e9lix Blume\",\"project_title\":\"Lo importante no es la ca\\u00edda...\",\"summary\":\"Nuestra propuesta para la Bienal Sur es la construccio\\u0301n de una escultura sonora interactiva, un tubo vertical con cientos de teclas musicales en su interior, activadas por la cai\\u0301da de pequen\\u0303as piedras.\\nEl pu\\u0301blico esta\\u0301 invitado a escribir un deseo sobre una piedra antes de tirarla en el tubo. Al caer, sigue un camino aleatorio, generando una melodi\\u0301a u\\u0301nica, como un eco a sus deseos. En la parte inferior del tubo las piedras caen levantando una pequen\\u0303a montan\\u0303a (ver imagen). Lo importante no es la cai\\u0301da, pero lo que nos permite construir juntos: un mundo comu\\u0301n basado en suen\\u0303os individuales y colectivos.\\nFrente al panorama actual, es necesario volver a pensar los fundamentos de nuestras sociedades. (Re)Construir juntos aprendiendo del pasado, poniendo en duda las certitudes y hacie\\u0301ndonos las buenas preguntas. En este proceso incierto, estamos a la escucha de nuestro entorno, tomando cuidado de la naturaleza, de nuestros vecinos o amigos.\\nLa instalacio\\u0301n es una invitacio\\u0301n a esa escucha que va ma\\u0301s alla\\u0301 de lo sonoro, escuchar para tratar de entender y tomar en cuenta el mundo que nos rodea.\\nLa instalacio\\u0301n sera\\u0301 construida de forma colaborativa y sera\\u0301 activada colectivamente. Durante un taller hecho con nin\\u0303o\\/as imaginaremos historias y significados del tubo y sus sonidos \\u00bfEs un canto, un llamado, un grito?\\nLos nin\\u0303o\\/as tambie\\u0301n sera\\u0301n parte de la construccio\\u0301n de la estructura, de las barras meta\\u0301licas y haremos una accio\\u0301n para el dia de la inauguracio\\u0301n.\",\"space\":\"Pensamos la instalacio\\u0301n en el espacio pu\\u0301blico, aunque toda la propuesta esta muy flexible, abierta a adaptarse al lugar y sus realidades.\\nLa parte superior del tubo, accesible a pequen\\u0303os grupos de personas cada vez, debe estar ubicada en un lugar alto: un segundo piso, una ventana, un puente, una terraza, una azotea, una pasarela en interior o exterior.\\nLa parte inferior esta\\u0301 a nivel del suelo, y debe permitir al pu\\u0301blico ver y escuchar la pequen\\u0303a montan\\u0303a crea\\u0301ndose.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[{\"names\":\"Sara\",\"surname\":\"Lana Gon\\u00e7alves da Costa\",\"email\":\"saralgc@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"Pasaporte FR277898\",\"address\":\"ap 1406 bloco B Santo Agostinho Rua dos Guajajaras 1268\",\"city\":\"Belo Horizonte\",\"nacionality\":\"Brasile\\u00f1a\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1988-01-13T06:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1988-01-13T06:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+55 (31) 99845-3141\",\"web\":\"https:\\/\\/touca.ninja\\/\"}],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":\"bienalsur\",\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/felixblume\\/bienalsur\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":\"bienalsur\",\"images_link\":\"http:\\/\\/www.felixblume.com\\/bienalsur\\/\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"F\\u00e9lix\",\"surname\":\"Blume\",\"email\":\"felix.blume@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"Pasaporte 18AF38576\",\"address\":\"Calle Colon n\\u00ba1, int 36. Delegaci\\u00f3n Cuauhtemoc, Centro Historico\",\"city\":\"Ciudad de M\\u00e9xico\",\"nacionality\":\"Francesa\",\"country_id\":\"145\",\"birthdate\":\"1984-04-12T06:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1984-04-12T06:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+52 1 5526941601\",\"web\":\"www.felixblume.com\"}', '2020-04-20 09:26:17', '2020-04-20 09:26:17'),
(1079, '4n6DeeEegjl6sLx5', '{\"uid\":\"4n6DeeEegjl6sLx5\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"video\"],\"group\":\"yes\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"MOIRE AND ALIASING\",\"summary\":\"The worship of Sebastiano, in the history of sacred iconography, is too vast and varied in its repertoire to be defined as a constant reference for the public. Raffaello portrays the saint contemplative, while Antonello da Messina portrays him young, clean shaved and pierced by arrows, moments before Irene, widow of Castulo, comes to his rescue. He\'s identified as a gentile knight and as a tough soldier, as a courteous servant and as an aristocratic official. Yet, his image remains impressed and recognisable in the mind of each individual who has crossed his path, both for belief or simple curiosity.\\n\\nMoir\\u00e9 and Aliasing (2020) is an 11 minute video project set in Palazzolo Acreide, a rural Sicilian town  near Siracusa, during the celebration of \'La sciuta di S.Sebastiano\', an event that every summer gathers hundreds of people to celebrate the patron of the town. The anticipation and excitement of the crowd for the revelation of the Martyr is manifested, in the form of sounds, voices, fireworks and steps, within the streets and alleys surrounding the central square, without ever revealing, for the entirety of the film, the main site of worship. \\n\\nThrough the act of de-contextualization operated by the camera, where the bigger picture is constituted by audio-visual details in order to stimulate the audience to interpret a plot, the project aims to maintain a distance and only be generally attributable to a collective event, devoid of any political-religious-cultural attribute.\",\"space\":\"MUNTREF, Museo de Arte Contemporaneo, video room\\n\\nDigital support: wall\\/panel, projector, USB reader, speakers \\n\\nSite-specific dimension of the wall \\\\ panel\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[{\"names\":\"Asis\",\"surname\":\"Ybarra\",\"email\":\"asisybarra@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"53810074\",\"address\":\"Nogatstrasse 39\",\"city\":\"Berlin\",\"nacionality\":\"Spanish\",\"country_id\":\"61\",\"birthdate\":\"1991-10-15T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1991-10-15T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"004917674663818\",\"web\":\"http:\\/\\/asisybarra.com\\/\"}],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":\"aliasing2020\",\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/409562458\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Baldassarre\",\"surname\":\"Ruspoli\",\"email\":\"baldaruspoli@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"YB4430550\",\"address\":\"Nogatstrasse 39 12051\",\"city\":\"Berlin\",\"nacionality\":\"Italian\",\"country_id\":\"61\",\"birthdate\":\"1993-01-04T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1993-01-04T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"0049 17624334217\",\"web\":\"baldassarreruspoli\"}', '2020-04-20 13:38:30', '2020-04-20 13:38:30'),
(1080, '7nRblTFaWMp04Ad8', '{\"uid\":\"7nRblTFaWMp04Ad8\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"video\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Finitud y culpabilidad\",\"summary\":\"En Octubre de 2019 estall\\u00f3 en Chile uno de los movimientos sociales m\\u00e1s importantes de los \\u00faltimos a\\u00f1os. La gente sali\\u00f3 a las calles a pedir justicia social. Las fuerzas del estado respondieron con una violenta represi\\u00f3n que se tradujo en torturas, mutilaciones oculares y agresiones sexuales. Gracias a la difusi\\u00f3n de informaci\\u00f3n a trav\\u00e9s de redes sociales, el pa\\u00eds que hab\\u00eda prometido \\u201cnunca m\\u00e1s\\u201d violar los derechos humanos quedaba al descubierto ante la comunidad internacional. Soy ciudadana Chileno-Espa\\u00f1ola y he seguido el movimiento desde Barcelona. Observando desde lejos, pod\\u00eda sentir la rabia, el dolor y la esperanza del pueblo chileno en mi propio cuerpo.\\nLa pieza de v\\u00eddeo toma su t\\u00edtulo del libro de Paul Ricoeur, Finitud y culpabilidad (1960), que investiga la experiencia del mal humano. Los sucesos recientes en Chile y el mundo, invitan a reflexionar sobre la simb\\u00f3lica del mal en la actualidad, y sobre c\\u00f3mo a pesar de la tiran\\u00eda y la degradaci\\u00f3n a\\u00fan podemos vislumbrar la bondad humana.\",\"space\":\"Espacio cerrado. Reproducci\\u00f3n de video y  audio disponible\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/398322342\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/mega.nz\\/#F!NZogFCBS!GEXB62xO8oRSL043LkgJqA\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"\\u00darsula\",\"surname\":\"San Crist\\u00f3bal\",\"email\":\"usancristobal@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"Y2621188F\",\"address\":\"Fraga 1-1bis 2\\u00ba-3\\u00ba\",\"city\":\"Barcelona\",\"nacionality\":\"Chilena\",\"country_id\":\"71\",\"birthdate\":\"1987-09-05T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1987-09-05T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"654922907\",\"web\":\"https:\\/\\/ursulasancristobal.wordpress.com\\/\"}', '2020-04-20 14:43:18', '2020-04-20 14:43:18'),
(1081, 'DHcSDQFC80zQ4YAE', '{\"uid\":\"DHcSDQFC80zQ4YAE\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\",\"performance\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"AI Facial Profiling, Levels of Paranoia\",\"summary\":\"Biometric systems are becoming the basis for a wide range of identification and profiling solutions in the fields of security and defense across the world. AI companies claim that their technologies can analyze the physical characteristics of a person\\u2019s face and thus predict subtle patterns of \\u201csuspect\\u201d personality types.\\nInspired by the recent psychometric research papers who claimed to use an AI to detect the criminal potential of a person based only on a photo of his face, and taking the world of firearms as a starting point, we present a \\u201cphysiognomic machine\\u201d, a computer vision and pattern recognition system that detects the ability of an individual to handle firearms and predicts his potential danger from a biometric analysis of his face. The device is based on a camera-weapon and an AI-driven machine that classifies the profiled persons into two categories, those who present a high risk of being a threat and those with a lower risk.\\nBetween fiction and reality, this installation exposes the biases and politics behind these problematic AI Facial Profiling systems used to classify humans which reinstates old forms of social and racial segregation, legitimizing powers through technology. From an experience inspired by the protocols of security infrastructures, we take the individual as the starting point for a critical reflection about algorithmic discrimination; a narrative referring to the trust and legitimization of empowering decision-making of intelligent artifacts.\",\"space\":\"Interactive Installation and Profiling Performance\\n\\nInteractive mechanical device composed of: a 3d printed gun camera in resin, a profiling machine made up of several elements; a large block, a conveyor belt, two ink pads and a blower (metal and wood), 175 x 67.5 x 160 cm and two trolleys with two storage boxes (metal, plastic, and plexiglass), 30 x 20 x 100 cm each. Total volume 210 x 100 x 200 cm.\\nStage: Indoor exposure. \\nDimension minimum requirement: 3 x 3 m.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/333515915\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Marta\",\"surname\":\"Revuelta\",\"email\":\"revuelta@protonmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"XDC453266\",\"address\":\"Quai Charles-Page 25\",\"city\":\"Geneva\",\"nacionality\":\"Spain\",\"country_id\":\"43\",\"birthdate\":\"1980-12-16T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1980-12-16T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+41774663065\",\"web\":\"https:\\/\\/revuelta.ch\"}', '2020-04-20 14:46:39', '2020-04-20 14:46:39'),
(1082, 'k5y1FsV3EnRvuDho', '{\"uid\":\"k5y1FsV3EnRvuDho\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"photography\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"HUMANOPOLIS\",\"summary\":\"HUMANOPOLIS es un proyecto fotogr\\u00e1fico que pretende humanizar la ciudad, recuperando el inicial destino para la que fue construida y hacer ver al ciudadano que est\\u00e1 a su servicio y que tiene que sentirla como tal. Para ello, muestra la interconexi\\u00f3n del hombre con la ciudad, utiliza la metamorfosis del cuerpo con el paisaje de la urbe, e interviene el espacio p\\u00fablico.\\nEl cuerpo desnudo de un hombre como s\\u00edmbolo despojado de toda condici\\u00f3n sexual, econ\\u00f3mica, racial, pol\\u00edtica y social. Las im\\u00e1genes recrean,reconstruyen la ciudad a trav\\u00e9s de la intervenci\\u00f3n del cuerpo desnudo con el espacio urbano. El hombre se funde con el espacio y la materia con la forma. Traspasar la piel como l\\u00edmite humano y traspasar la superficie como l\\u00edmite urbano.Los l\\u00edmites del cuerpo con los l\\u00edmites de la ciudad para crear una mente sin l\\u00edmites y una ciudad abierta. Nuestro espacio f\\u00edsico con nuestro espacio mental, desde lo \\u00edntimo a lo p\\u00fablico, desde lo interior a lo exterior. Cuerpo y espacio, piel y piedra.\",\"space\":\"\\/Users\\/joseignaciohernandezlarburu\\/Desktop\\/Exposicion.jpg\\n\\n\\nLas fotograf\\u00edas pueden ser expuestas en Museos, Galer\\u00edas y Centros Culturales aunque tambi\\u00e9n puede ser interesante que se pudieran exponer en el entorno urbano, interactuando con la ciudad y el espacio p\\u00fablico a modo de paneles luminosos.\\nAdjunto Im\\u00e1genes de como quedar\\u00edan expuestas en pared con tama\\u00f1o de 100x80x4cm de caja y moldura blanca, metacrilato de alta calidad y papel Pearl Profesional 290g.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Jose Ignacio\",\"surname\":\"Hern\\u00e1ndez Larburu\",\"email\":\"josefoto3@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"34094210E\",\"address\":\"Paseo Duque de Mandas n\\u00ba8-5\\u00baC\",\"city\":\"San Sebasti\\u00e1n\",\"nacionality\":\"Espa\\u00f1ola\",\"country_id\":\"71\",\"birthdate\":\"1971-04-16T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1971-04-16T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"619589722\",\"web\":\"www.nda-photo.com\"}', '2020-04-20 15:34:47', '2020-04-20 15:34:47'),
(1083, '28iDkriykjDGTSvk', '{\"uid\":\"28iDkriykjDGTSvk\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"photography\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"The question concerning the thing\",\"summary\":\"Starting from the assumption that there is no such thing as an abstract photograph, because every single one has a direct connection to its referent on the physical world, these series of images propose to operate a game: at the same time they search for an identification and they escape from it. We know they are representing a thing, but the image is ambivalent about that thing. They have a disturbed relation with codes and to what they look like. These hypothesis-images, an accumulation of movement and duration, synthesized by the mechanical eye of the photographic camera, exist only as a theoretical possibility in the world of objects. As a visual essay, lending it\\u2019s name from Heidegger\\u2019s famous course \\u201cDie Frage nach dem Ding\\u201d, the images are more interested on the question -\\u00a0What is a thing?\\u00a0- than on its answers.\",\"space\":\"Preferably indoors, no specific venue required.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Fernando\",\"surname\":\"Marante\",\"email\":\"fernando.marante@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"C962780\",\"address\":\"Rua Heliodoro Salgado 39 RC Esquerdo 1170-174 Lisboa Portugal\",\"city\":\"Lisboa\",\"nacionality\":\"Portuguese\",\"country_id\":\"185\",\"birthdate\":\"1973-11-29T00:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1973-11-29T00:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+351967791870\",\"web\":\"www.fernandomarante.com\"}', '2020-04-20 16:02:50', '2020-04-20 16:02:50'),
(1084, 'jLv6Fvplx0l7BXQa', '{\"uid\":\"jLv6Fvplx0l7BXQa\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\",\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"En la cola\",\"summary\":\"La serigraf\\u00eda \'en la cola\' fue seleccionada para la exposici\\u00f3n colectiva \\u00bfPaz en las Mesas? en el Museo de Arte Contempor\\u00e1neo de Bogot\\u00e1 (2019-2020).All\\u00ed hice un anaglifo que propone una pintura instalativa. La obra tiene una reja en color magenta hecha en acr\\u00edlico y unos personajes en color cian hechos en spray. La obra se observa con gafas 3D.\\n\\nEn la sociedad contempor\\u00e1nea, hacer la cola se ha convertido en una herramienta de control. Los individuos pierden tiempo en tr\\u00e1mites y obligaciones que les quitan tiempo de descanso. SOn seleccionados o triados incluso para acceder a ciertos derechos: esperar para ser atendido en la oficina de empleo, para comer en un comedor social, para entrar en otro pa\\u00eds huyendo de la guerra, para cobrar la pensi\\u00f3n, etc.\\n\\nPara la Bienalsur me gustar\\u00eda hacer esa cola exclusivamente con gente mayor, la m\\u00e1s m\\u00e1s afectada durante la actual pandemia del COVID-19. A pesar de haber trabajado y pagado sus impuestos han sido el blanco del triaje social. Con la imagen me pregunto qu\\u00e9 esperan ellos? por qu\\u00e9 les tratamos as\\u00ed?\\n\\nFICHA T\\u00c9CNICA\\nT\\u00edtulo: En la cola.\\nT\\u00e9cnica: acr\\u00edlico y spray sobre muro y visores 3D.\\nDimensiones*: Variables (depende del tama\\u00f1o del muro). En Bogot\\u00e1 ten\\u00eda 280 x 550 cm., aprox.\",\"space\":\"Hay dos maneras de realizar la obra:\\n\\n1.Reja y personajes: Se encintan (cinta de enmascarar) los espacios negativos para poder pintar los espacios positivos. Esta t\\u00e9cnica toma bastante tiempo por lo que necesito ayudantes.\\n2.Reja y personajes: plantilla realizada con corte l\\u00e1ser. Es m\\u00e1s f\\u00e1cil y r\\u00e1pido. \\nEl tiempo que tome pintar la obra o el coste de las plantillas depender\\u00e1n del tama\\u00f1o del muro. \\nMateriales: acr\\u00edlico magenta, sprays cian, pinceles, l\\u00e1pices, proyector, \\u00bfplantilla, cinta?\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Diana Marcela\",\"surname\":\"Velasquez\",\"email\":\"dianavelasquezra@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"X5735230L\",\"address\":\"Calle Fern\\u00e1ndez Caro, 50. Portal 1, 2B.\",\"city\":\"Madrid\",\"nacionality\":\"colombiana\",\"country_id\":\"71\",\"birthdate\":\"1978-07-07T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1978-07-07T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+34 628560683\",\"web\":\"www.dianavelasquez.es\"}', '2020-04-20 16:42:20', '2020-04-20 16:42:20'),
(1085, 'A6grOF1gFsj82fOY', '{\"uid\":\"A6grOF1gFsj82fOY\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"video\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"TOREO DE SAL\\u00d3N. UN PROYECTO PARA CATALU\\u00d1A\",\"summary\":\"Toreo de sal\\u00f3n. Un proyecto para Catalu\\u00f1a v1\\nv\\u00eddeo manipulado\\n2013\\n\\nLa noticia que salpic\\u00f3 las portadas de nuestros peri\\u00f3dicos y telediarios all\\u00e1 por julio de 2010 fue: \\u201cCATALU\\u00d1A PROH\\u00cdBE LOS TOROS\\u201d. Sin duda, un tema que levantar\\u00eda ampollas por tener como trasfondo la defensa de la identidad catalana frente a la identidad espa\\u00f1ola. Sin posicionarse a favor o en contra, Jos\\u00e9 Antonio Reyes decide desarrollar una serie de v\\u00eddeos que evidencian (en el peor de los sentidos) esos \\u201ctira y afloja\\u201d de la clase pol\\u00edtica, cuyas decisiones acaban arrastrando nuestras vidas a un marco rid\\u00edculo y disparatado.\\nReyes se apropia de tres v\\u00eddeos taurinos colgados en Internet, para posteriormente borrar fotograma a fotograma el toro de la faena. La sinraz\\u00f3n y la sorpresa se apoderan del espectador cuando observa al diestro Jos\\u00e9 Tom\\u00e1s haciendo un derechazo a un astado invisible, o al maestro Fandi clavando unas banderillas en el aire.\\nUn trabajo sugerente que abre m\\u00faltiples cuestiones: \\u00bfQui\\u00e9n es el protagonista de la fiesta taurina, toro o matador?; \\u00bfSon nuestros actuales pol\\u00edticos ese astado invisible que pretende derribarnos?; O \\u00bfCual es el grado de absurdo al que podemos llegar los ciudadanos? En definitiva, Jos\\u00e9 Antonio sit\\u00faa frente a nuestros ojos un espejo que nos devuelve la imagen de la sinraz\\u00f3n cotidiana en que estamos sumergidos, consiguiendo el rubor en algunos, la sonrisa en otros, y en aquellos desprovistos de sentido del humor, la indignaci\\u00f3n y el enfado.\\n\\nRegina P\\u00e9rez Castillo.\",\"space\":\"La serie completa se compone  de tres v\\u00eddeos.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":\"catalunya1\",\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/409750381\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"JOS\\u00c9 ANTONIO\",\"surname\":\"REYES\",\"email\":\"joseantreyes11@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"77537649A\",\"address\":\"C\\/ VALVERDE N\\u00ba 8, 2\\u00ba D2\",\"city\":\"MADRID\",\"nacionality\":\"ESPA\\u00d1OLA\",\"country_id\":\"71\",\"birthdate\":\"1976-03-10T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1976-03-10T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"658342877\",\"web\":\"https:\\/\\/jantreyes.blogspot.com\\/https:\\/\\/www.instagram.com\\/joseantonioreyes\"}', '2020-04-20 16:48:35', '2020-04-20 16:48:35'),
(1086, '8CbBxEuZGCp4sHw8', '{\"uid\":\"8CbBxEuZGCp4sHw8\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Nuevos retratos\",\"summary\":\"El proyecto \\u201cNuevos retratos\\u201d consiste en un atelier abierto donde los visitantes pueden acompa\\u00f1ar la pintura que la artista Fava da Silva har\\u00e1 en el lugar. La artista pintar\\u00e1 dos cuadros. Dichos cuadros no partir\\u00e1n de telas en blanco, sino que se har\\u00e1n sobre dos copias de pinturas ya existentes. El primer cuadro ser\\u00e1 pintado por cima de la impresi\\u00f3n de la \\u201cMona Lisa\\u201d (1506), tambi\\u00e9n conocido como La Gioconda, una de las obras m\\u00e1s c\\u00e9lebres de Leonardo Da Vinci. El segundo, ser\\u00e1 sobre la impresi\\u00f3n de la pintura \\u201cAbdu\\u00e7\\u00e3o tempor\\u00e1ria\\u201d (Abducci\\u00f3n temporaria), autorretrato de la artista hecho en 2017. \\n\\nPartiendo de estas dos impresiones, la propuesta de este proyecto es realizar dos nuevos retratos teniendo como base, por un lado, el cuadro que es probablemente uno de los retratos m\\u00e1s famosos de la historia del arte y, por el otro, una pintura con el autorretrato de la propia artista. De esta manera, el objetivo es experienciar la tensi\\u00f3n de trabajar sobre dos retratos de siglos tan distantes (y todo lo que eso implica: t\\u00e9cnicas, materiales, funci\\u00f3n y concepci\\u00f3n del retrato, etc\\u00e9tera), posibilitando la reflexi\\u00f3n sobre el concepto de autor\\u00eda y sus variaciones. En este sentido y a partir de la provocaci\\u00f3n que genera la lectura de los textos \\u2018La muerte del autor\\u2019 de Roland Barthes (1968) y \\u2018\\u00bfQu\\u00e9 es un autor?\\u2019 de Michel Foucault (1969), deseo trabajar el concepto de auto-biograf\\u00eda.\",\"space\":\"El espacio expositivo ideal para este proyecto es un atelier-galer\\u00eda grande, con aproximadamente 70 m2 en una sola planta. Por ejemplo: puede ser dentro de una sala de un centro cultural. Dicho espacio no debe tener subdivisiones, debe tener 3 mesas de apoyo y una pileta para lavar materiales de pintura.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Fava\",\"surname\":\"da Silva\",\"email\":\"dasilvafava@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"FQ101930\",\"address\":\"Jos\\u00e9 Marm\\u00f3l 860 departamento 3 boedo - CABA\",\"city\":\"Buenos Aires\",\"nacionality\":\"Brasile\\u00f1a\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1977-08-23T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1977-08-23T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"91134606407\",\"web\":\"https:\\/\\/www.favadasilva.com\"}', '2020-04-20 17:46:45', '2020-04-20 17:46:45'),
(1087, 'CHPcyY1ZspghhXBA', '{\"uid\":\"CHPcyY1ZspghhXBA\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"video\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Jord\\u00e3o\",\"summary\":\"The Jordan River is not just a river. The strip of water which divides countries and beliefs has its importance, above all, on its symbolisms. A fluid monument that erects and topples ideas, a place where economy, tourism, religion, geo-politics and national identity collide, shape themselves in the form of water.  The film explores (in an essayistic way) the transformations of the River through-out the time, in order to trace a fragmented portrait of this liquid monument.\",\"space\":\"I think a cinema or something similar would be the best way\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/drive.google.com\\/open?id=1qkB5EIjskZKxW5YN-A_QfqhjGVunpKZs\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Gian\",\"surname\":\"Spina\",\"email\":\"gianspina@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"GA588159\",\"address\":\"Rua Wanderley, 466\",\"city\":\"S\\u00e3o Paulo\",\"nacionality\":\"Brazil\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1984-04-08T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1984-04-08T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+551155315262\",\"web\":\"http:\\/\\/gianspina.com\"}', '2020-04-20 18:15:31', '2020-04-20 18:15:31');
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(1088, 'RSsnN0AwP1xXD3c9', '{\"uid\":\"RSsnN0AwP1xXD3c9\",\"type\":\"curator\",\"tags\":[],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"No lo hab\\u00eda visto antes\",\"summary\":\"No lo hab\\u00eda visto antes busca poner el foco en nuestro modo de (des)habitar el espacio p\\u00fablico, en el desconocimiento del paisaje (natural y urbano) que condiciona nuestras acciones.\\n\\nEl espacio p\\u00fablico comparte sus estructuras y peculiaridades con cada uno de nosotros. Llama la atenci\\u00f3n, sin embargo, que estos espacios de convivencia acojan nuestros cuerpos como meros objetos, canalizando nuestras rutinas y dejando de lado todo aquello que nos rodea. Este proyecto trata de elaborar un mapa que refleje las manifestaciones, estil\\u00edsticas y tem\\u00e1ticas, de acercamiento y reflexi\\u00f3n sobre el espacio. La selecci\\u00f3n de artistas responde a la intenci\\u00f3n de explorarlo desde diferentes perspectivas y se proponen 2 proyectos espec\\u00edficos.\\n\\nFlorencia Caiazza: recorrer\\u00e1 la ciudad en busca de elementos que llamen su atenci\\u00f3n, lo documentar\\u00e1 mediante dibujos y fotograf\\u00edas y posteriormente crear\\u00e1 una instalaci\\u00f3n escult\\u00f3rica. Obra espec\\u00edfica\\n\\nCelina Bordino. \\\"Pelus\\\" refleja la vida del barrio del Raval de Barcelona penetrando en sus locales m\\u00e1s m\\u00edticos: las peluquer\\u00edas. El proyecto combina fotograf\\u00eda y texto profundizando desde el respeto en la vida de sus habitantes.\\n\\nGuillem Juan: propone la creaci\\u00f3n de un jard\\u00edn port\\u00e1til, una estructura en la que se cultivar\\u00e1n diferentes plantas pronunciando sus cualidades est\\u00e9ticas mediante de un sistema de capas de cristal. La idea busca conciliar el espacio p\\u00fablico y el privado jugando con el concepto de habitabilidad. Obra espec\\u00edfica\",\"space\":\"Fundaci\\u00f3n RAC, Pontevedra. Fundaci\\u00f3n privada de Arte Contempor\\u00e1neo.\\n\\nDos espacios diferenciados a dos alturas\\nPlanta baja: 153 m2 de superficie\\nPlanta s\\u00f3tano: 100 m2 de superficie \\n\\nhttp:\\/\\/www.fundacionrac.org\\/\\n\\nDos de los tres artistas propuestos realizar\\u00e1n obras espec\\u00edficas para la muestra, que ser\\u00e1n adaptadas al espacio expositivo.\\n\\nEspacio propuesto, proyecto adaptable a otros lugares\",\"artists_proposal\":\"Celina Bordino (Espa\\u00f1a-Argentina)\\nwww.celinabordino.com\\n\\nFlorencia Caiazza (Buenos Aires)\\nwww.florenciacaiazza.com\\n\\nGuillem Juan Sancho (Espa\\u00f1a, Valencia)\\nwww.guillemjuan.com\",\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Sara\",\"surname\":\"Donoso Calvo\",\"email\":\"saradonosocalvo@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"77011065G\",\"address\":\"SALGUEIRAL N7 3E\",\"city\":\"Redondela\",\"nacionality\":\"Espa\\u00f1ola\",\"country_id\":\"71\",\"birthdate\":\"1989-01-05T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1989-01-05T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"635212709\",\"web\":\"https:\\/\\/www.facebook.com\\/sara.donoso.52\"}', '2020-04-20 18:40:46', '2020-04-20 18:40:46'),
(1089, 'jLAtnDk699h2yWPx', '{\"uid\":\"jLAtnDk699h2yWPx\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"I have Never Written a Poem\",\"summary\":\"Equilibrium is not a stationary state.\\nEquilibrium is the conviction of the state of destruction.\\n\\nFinding the right balance is a latest and innate instinct within us.\\nBreaking that balance, therefore, is key in discovering something significant within us.\\n\\nFor the exhibition I propose an installation work of the form so-called \\u201cCollage\\u201d, \\u201cBricolage\\u201d or \\u201cAssemblage\\u201d as follows.\\n\\nThe installation has two major elements. One of them is two-dimensional images, including collages and processed found pictures etc..(A). The other element is three-dimensional structure which is not only expressing the content of the work itself, but also playing the role of supporting to display the above images physically (B).\\n(A) and (B) are connected each other physically and randomly, and these distracted materials will form one piece at the gallery space. The audience will walk around the space in between materials and can get own association, or try to find out the relationship between them.\",\"space\":\"The exhibition in the Grimmuseum (Fichtestra\\u00dfe 2, 10967 Berlin) will extend to the four rooms on the ground floor as well as the front garden and the three basement rooms.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=rYi7AVr2Ny4\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Yotaro\",\"surname\":\"Niwa\",\"email\":\"yotaroniwa@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"TZ1078136\",\"address\":\"Leopoldstr.27\",\"city\":\"Berlin\",\"nacionality\":\"Japan\",\"country_id\":\"61\",\"birthdate\":\"1973-02-09T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1973-02-09T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+4915153207811\",\"web\":\"www.yotaroniwa.com\"}', '2020-04-20 19:08:24', '2020-04-20 19:08:24'),
(1090, 'FtxE0N1vXMyEQMbj', '{\"uid\":\"FtxE0N1vXMyEQMbj\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\",\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"CUERPO DE OBRA\",\"summary\":\"Alternando su naturaleza, expandiendo su dimensi\\u00f3n en capas escult\\u00f3ricas y reconstruyendo sus elementos, la serie \\u00a8Cuerpo de Obra\\u00a8 pone a prueba el medio tradicional de la pintura con el fin de descubrir la vida de la obra m\\u00e1s all\\u00e1 de la tela. \\nComprendida dentro de una est\\u00e9tica que comunica la escultura con la pintura, lo ut\\u00f3pico con lo material, se plantea lo pict\\u00f3rico como disciplina expansiva en donde el espacio es el medio y la pintura se percibe como rastro visible y a la vez camuflada: escultura y escenario. \\nLa obra completa se compone por 3 bastidores de gran escala (3 metros de alto x 5 de ancho aproximadamente) ubicados de manera paralela. Con el fin de que dialoguen entre s\\u00ed pero a su vez invite al p\\u00fablico a interactuar y adentrarse a la experiencia se disponen con espacio que permiten su circulaci\\u00f3n y recorrido. (quedando en 3 metros de profundidad aprox)\\nEstos tres bastidores est\\u00e1n realizados con materiales que componen una pintura: madera, lienzo, gesso, acr\\u00edlico, grampas. Cada uno de estos desnuda y expone los elementos y procesos de la disciplina desde un enfoque diferente pero conectados entre si como un relato, como un cuerpo. \\nBastidor 1: realizado en madera lenga con alteraciones en el dise\\u00f1o tradicional . Bastidor 2: pintura sobre tela montada en ambas caras del bastidor. Bastidor 3: lienzo de lino y algod\\u00f3n sobre bastidor. De una cara preparado con geso, de la otra en su estado natural con el proceso de embastado visible (grampas).\",\"space\":\"Lo m\\u00e1s importante y fundamental en cuanto a espacio expositivo para esta obra es que sea un espacio amplio de gran escala que permita contemplarla tanto en su totalidad desde la distancia y a su vez recorrerla por dentro.\\nPor otro lado esta obra debe estar en un espacio cubierto ya que no es una obra para exterior.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Camila\",\"surname\":\"Lamarca\",\"email\":\"lamarca.camila@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"34321233\",\"address\":\"Castex 3476\",\"city\":\"CABA\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1988-12-30T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1988-12-30T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"1135840912\",\"web\":\"www.camilalamarca.com\"}', '2020-04-20 20:01:38', '2020-04-20 20:01:38'),
(1091, 'Epg8SoLHB3ZaNsji', '{\"uid\":\"Epg8SoLHB3ZaNsji\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"photography\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Buoyancy of emotion\",\"summary\":\"Focusing on my mind and doing eccentric works of looking at the mirror, I looked at others. Later, the fragile view in <The Edge of Desire> seemed to show my living area at the time. I was focusing on some point where individuals and individuals choose to relate. I turned to the window from the mirror and worked, and I myself came into society.\\n\\n \\nWhat I realized in the flow of time was an essential reason to be able to make a relationship with the world. It was that the collective collective of individuals was society, and I was \'I\' and you were \'you\'.\\n \\n \\nIt was the moment when I recognized the fundamental fact that I had naturally neglected with my head and my heart, and the long time work was changed. I realized why the various emotions given by relationships are inevitable.\\n \\nI think there is an invisible air bag between man and man. It is literally like air, and it may or may not be broken at any time. I wanted to visually measure and record the physical distance of human relationships.\\n \\n \\nThis work may be a portrait of someone who is becoming a relationship with the world, a self-portrait that changes, or someone.\",\"space\":\"I am working on attracting others while premise on the imperfection of human relationships. The instinctive desire and the human acts revealed through choice are very interesting points for me. After all, it is people who are central to my work, which may be more of a desire to communicate with people than anyone else. In that sense, I have faith in other dimensions of power that art can provide.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Youna\",\"surname\":\"Kim\",\"email\":\"una.kim1010@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"Republic of Korea\",\"address\":\"35, Daecheon-ro, Haeundae-gu\",\"city\":\"Busan\",\"nacionality\":\"Republic of Korea\",\"country_id\":\"124\",\"birthdate\":\"1989-10-09T15:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1989-10-09T15:00:00.000Z\",\"telephone\":\"82 10 2664 3997\",\"web\":\"www.younakim.net\"}', '2020-04-20 20:36:02', '2020-04-20 20:36:02'),
(1092, 'vGlQA5xVFyFpySnR', '{\"uid\":\"vGlQA5xVFyFpySnR\",\"type\":\"curator\",\"tags\":[],\"group\":\"no\",\"group_name\":\"Santiago Sierra, Regina Jos\\u00e9 Galindo, Democracia, N\\u00faria G\\u00fcell, Dar\\u00edo Corbeira, Brumaria, Caterina Morbiato, Olga Schulte, Sebas Cabero, Marta Gir\\u00f3n\",\"project_title\":\"La Guerra. Espacios-tiempos del Conflicto\",\"summary\":\"Por qu\\u00e9 y para qu\\u00e9 la guerra\\n\\nNada mejor que la misma para entender el devenir del mundo globalizado desde la segunda mitad del siglo XX hasta la actualidad, m\\u00e1xime ahora que se despliega en una heterog\\u00e9nea multiplicidad de manifestaciones, en todas partes, en muy diversos grados.\\n\\nA partir de una exposici\\u00f3n en la que tendr\\u00e1n cabida la filosof\\u00eda pol\\u00edtica, el arte, la historiograf\\u00eda, el derecho, la m\\u00fasica, el periodismo, la geograf\\u00eda, el dise\\u00f1o gr\\u00e1fico, la fotograf\\u00eda, la educaci\\u00f3n y la socializaci\\u00f3n, es nuestra intenci\\u00f3n explorar qu\\u00e9 es la guerra, su genealog\\u00eda hasta nuestros d\\u00edas y c\\u00f3mo se desenvuelve en la multiplicidad de contextos del mundo actual. Para mostrar sus movimientos entre nosotros, en todas partes.\\n\\nLa guerra en s\\u00ed, el estado de excepci\\u00f3n, la violencia, el terror, la explotaci\\u00f3n, el extractivismo, el racismo, el patriarcado, el espect\\u00e1culo, la disuasi\\u00f3n, el simulacro, la liquidez, el impasse\\u2026 M\\u00faltiples formas de una misma realidad, interesantes elementos sobre los que debatir actualmente.\\n\\n\\u00bfCu\\u00e1l es el papel de los estados-naci\\u00f3n en la guerra? \\u00bfY el del capital?\\n\\u00bfC\\u00f3mo se financia? \\u00bfQui\\u00e9nes son los se\\u00f1ores de la guerra?\\n\\u00bfQu\\u00e9 relaci\\u00f3n hay entre la violencia, el terror, el miedo y la guerra? \\u00bfY entre \\u00e9stos y la cibern\\u00e9tica y el espect\\u00e1culo?\\n\\u00bfC\\u00f3mo se manifiesta la guerra en cada espacio-tiempo? \\u00bfC\\u00f3mo ha sido la transici\\u00f3n del imperialismo a la globalizaci\\u00f3n?\\n\\u00bfQu\\u00e9\\/c\\u00f3mo hacer frente a la guerra?\",\"space\":\"Sala rectangular de 200 metros cuadrados y 2-3 metros de altura para la colocaci\\u00f3n de dispositivos audiovisuales, cuadros, lonas, esculturas y banderas.\",\"artists_proposal\":\"Santiago Sierra (https:\\/\\/www.santiago-sierra.com\\/index_1024.php)\\nRegina Jos\\u00e9 Galindo (http:\\/\\/www.reginajosegalindo.com\\/)\\nDemocracia (https:\\/\\/www.democracia.com.es\\/)\\nN\\u00faria G\\u00fcell (http:\\/\\/nuriaguell.net\\/)\\nDar\\u00edo Corbeira (https:\\/\\/es.wikipedia.org\\/wiki\\/Dar%C3%ADo_Corbeira)\\nMarta Gir\\u00f3n (https.\\/\\/www.martagironadan.com)\\nSebas Cabero (https:\\/\\/sebascabero.com\\/)\\nSarmen Almond (https:\\/\\/art-facto.today\\/sarmen-almond\\/)\\nByron Maher (https:\\/\\/byronmaher.com\\/)\\nBrumaria (https:\\/\\/brumaria.net\\/)\",\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=WNmB4ixfHZE\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/www.facebook.com\\/pg\\/laguerraetdc\\/photos\\/?ref=page_internal\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Pedro Jos\\u00e9\",\"surname\":\"Mariblanca Corrales\",\"email\":\"pedro@brumaria.net\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"06272478X\",\"address\":\"Manuel Ranc\\u00e9s, 20. 5\\u00ba\",\"city\":\"C\\u00e1diz\",\"nacionality\":\"Espa\\u00f1ola\",\"country_id\":\"71\",\"birthdate\":\"1991-02-21T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1991-02-21T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"655078864\",\"web\":\"https:\\/\\/www.facebook.com\\/marywhite1991\"}', '2020-04-20 21:06:12', '2020-04-20 21:06:12'),
(1093, '4wwT2hwfTp01gQIM', '{\"uid\":\"4wwT2hwfTp01gQIM\",\"type\":\"curator\",\"tags\":[],\"group\":\"yes\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"El Cuerpo sin \\u00d3rganos\",\"summary\":\"El Cuerpo sin \\u00d3rganos (CsO) no es un concepto ni una idea abstracta. De acuerdo con Gilles Deleuze y F\\u00e9lix Guattari, el CsO es una pr\\u00e1ctica o conjunto de pr\\u00e1cticas en el que la b\\u00fasqueda constante de bienestar sirve como motivaci\\u00f3n y prop\\u00f3sito. Es una met\\u00e1fora del trabajo interno en el que el individuo oscila entre el deber ser y el poder ser. Es explorar las posibilidades desde dentro, un deseo de reemplazamiento desde uno mismo para uno mismo. El CsO no se opone a los \\u00f3rganos, sino al organismo: a la imposici\\u00f3n de formas, funciones, uniones, jerarqu\\u00edas, dominantes y dicotom\\u00edas.\\n\\nSin embargo, existe un organismo al CsO, uno que permite la conexi\\u00f3n efectiva con los deseos. En otras palabras, el CsO se encuentra entre las superficies que lo estratifican y el plan que las libera. El CsO se instala a s\\u00ed mismo en los estratos y experimenta con las posibilidades que \\u00e9stos ofrecen. Toma la desarticulaci\\u00f3n como articulaci\\u00f3n, la experimentaci\\u00f3n como manera de ser y el nomadismo como movimiento. El CsO le permite al individuo explorar sus posibilidades a trav\\u00e9s de sus limitaciones. \\n\\nNuestra exposici\\u00f3n explora este proceso interno, esta b\\u00fasqueda de bienestar en la que dos artistas exploran sus limitaciones como individuos y del contexto en el que est\\u00e1n inmersos. La fotograf\\u00eda, para ambos artistas, sirve como instrumento para la introspecci\\u00f3n. Dos individuos, dos acercamientos diferentes al mismo medio, pero un objetivo com\\u00fan: aquel de encontrar el bienestar.\",\"space\":\"Se sugiere un espacio expositivo de amplias dimensiones (alrededor de 400 metros cuadrados). El espacio debe contar con suficiente espacio en los muros para poder colocar las fotograf\\u00edas que componen la exposici\\u00f3n y \\u00e9stos deben ser blancos o lo m\\u00e1s sobrios posible para que la atenci\\u00f3n del espectador no se desv\\u00ede del contenido a presentar.\",\"artists_proposal\":\"Alberto Magrin (Italia): https:\\/\\/www.magrin.it\\/web\\/\\nJorge Luis Linares (Guatemala): https:\\/\\/www.instagram.com\\/jorge_luis_linares\\/\",\"members\":[{\"names\":\"Alberto\",\"surname\":\"Magrin\",\"email\":\"alberto@magrin.it\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"YA3792901\",\"address\":\"Via della Pineta 5\\/12\",\"city\":\"Rapallo\",\"nacionality\":\"Italiana\",\"country_id\":\"113\",\"birthdate\":\"1970-12-28T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1970-12-28T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"0039-3298744128\",\"web\":\"https:\\/\\/www.magrin.it\\/web\\/\"}],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/drive.google.com\\/open?id=1_JB9dnm5zkN6_a7FHblwxISSFAD6Hr-P\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Mariana\",\"surname\":\"Moya\",\"email\":\"e.director@magreengallery.it\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"G20480100\",\"address\":\"Privada Tecaxco #10, Colonia Morillotla\",\"city\":\"Puebla\",\"nacionality\":\"Mexicana\",\"country_id\":\"145\",\"birthdate\":\"1996-03-26T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1996-03-26T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"3318337778\",\"web\":null}', '2020-04-20 21:11:39', '2020-04-20 21:11:39'),
(1094, 'D5LIP1h8kSwXSGsC', '{\"uid\":\"D5LIP1h8kSwXSGsC\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"videoinstallation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"\\\"West of Greensborough\\\"\",\"summary\":\"The overlaid narration, at once intimate and familiar, suggests personal lived experiences. Yet, the somewhat fleeting qualities of each video keep us guessing at their true meaning and stimulate our opening up to unfamiliar, hence, discomforting forms and meanings. Part community art project, part found footage film, part personal documentary, Five gives voice to five individuals (S.G., L.C., K. H., J. S. and T. P) each living with mental health issues. \\n\\nThrough a process including collective workshops and one-on-one dialogue, I sought to provide each participant with the necessary skills and knowledge needed to produce their own personal narratives, without fear or shame.  The videos explore the overcoming of obstacles, both external and internal, and the discovery of hope in the face of adversity. Some express bewilderment and a sense of loss while others convey vigour and a sense of challenge.  \\n\\n\\\"West of Greensborough\\\" is an exploration of inter-cultural relations with interpersonal ones.  The work asserted the right to opacity \\u2013 the right to not be understood, and the possibility to \\u201cbe\\u201d and \\u201cbuild\\u201d with people we do not understand.  The installation asserts the right to madness and marginality.\\n\\nPassword: theaves12\\n\\nScreen 1, https:\\/\\/vimeo.com\\/350298337 \\n\\nScreen 2, https:\\/\\/vimeo.com\\/359102968  \\n\\nScreen 3, https:\\/\\/vimeo.com\\/359109548  \\n\\nScreen 4, https:\\/\\/vimeo.com\\/359133173  \\n\\nScreen 5, https:\\/\\/vimeo.com\\/359136321\",\"space\":\"\\u2022Five monitors or projectors\\n\\u2022One set of headphones for each monitor or screen\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Roberto\",\"surname\":\"Santaguida\",\"email\":\"rob.santaguida@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"HG464340\",\"address\":\"14-2378 Queen Street East\",\"city\":\"Toronto\",\"nacionality\":\"Canadian\",\"country_id\":\"236\",\"birthdate\":\"1980-01-17T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1980-01-17T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+ 438 969 2436\",\"web\":null}', '2020-04-20 21:18:44', '2020-04-20 21:18:44'),
(1095, 'zgWiUi8lX0tgIeAx', '{\"uid\":\"zgWiUi8lX0tgIeAx\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"videoinstallation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Security Alert\",\"summary\":\"An open-ended narrative in which several elements coexist in the installation space: an old smashed compute, several balls made of rolled up sheets of paper, presumably portraits if we are to judge from the eyes that still peep at us, walls covered with drawings of faces bearing \\u201cwanted\\u201d signs, some crumpled-up portraits locked up in a small cage and a catalogue of faces that have next to each a diagram that helps us trace the source of  the information contained. Only the beginning of a looped video gives a clue to the starting point of the story: \\u201cOnce all the people whose portrait I had in my computer decided to escape. They felt their right to privacy was being violated\\u201d. The rest of the story is left to the interpretation of the viewers. We can imagine the police hunt suggested by the siren alarm in the video as having been successful or not, while we wonder whether that catalogue of faces should be placed at the beginning or the end of the story. It is a modern fable that leads to a reflection on our society of digital control. We can no longer laugh at the \\u201cprimitive people\\u201d who refused to be photographed because they thought that portraits would steal their souls, now that we are witnessing a huge legal debate over the protection of our image as part of our identity. This fictional approach brings into discussion how our ideas about freedom, safety and control can be negotiated in our time.\",\"space\":\"(As the dimensions and the arrangement are variable, I only mention the minimum requirements.)\\nA room with 10 linear meters of available wall (any color), for the series of  A3 posters with \\u201cWANTED\\u201d portraits.\\n\\n2-3 oldish tables, painted white, with a total horizontal surface of  three square meters, for a computer and two more objects.\\n\\nA flat screen with USB port or a projector for either USB or DVD with corresponding screen. The 4min. video  loop will show the flight of the portraits.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Angiola\",\"surname\":\"Bonanni\",\"email\":\"angbonanni@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"00655346F\",\"address\":\"calle San Vidal 12\",\"city\":\"Madrid\",\"nacionality\":\"Spanish\",\"country_id\":\"71\",\"birthdate\":\"1942-08-28T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1942-08-28T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+34628904493\",\"web\":\"www.angiolabonanni.com\"}', '2020-04-20 21:32:00', '2020-04-20 21:32:00'),
(1096, 'uhRdv1TxL80i49S3', '{\"uid\":\"uhRdv1TxL80i49S3\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"object\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Exposi\\u00e7ao Cris\\u00e1lidas\",\"summary\":\"1-Obra : Cris\\u00e1lida \\nData : 2020\\u2028Altura : 5 cm Largura : 16 cm\\nProfundidade : 13 cm T\\u00e9cnica : Mista\\u2028 Materiais utilizados : Escultura feita em porcelana queimada em forno el\\u00e9trico a 1.020 graus, ataduras de algod\\u00e3o, dedal antigo, casulo e linha dourada.\\n2-Obra : Cris\\u00e1lida II \\nData : 2020\\u2028Altura : 10 cm Largura : 29 cm\\nProfundidade : 29 cm T\\u00e9cnica : Mista\\u2028 Materiais utilizados : Escultura feita em porcelana, toalha de bordada antiga, com marcas do tempo.\\n3-Obra : Cris\\u00e1lida III  \\nData : 2020\\u2028Altura : 8 cm \\u2028Largura : 15 cm\\nProfundidade : 15 cm T\\u00e9cnica : Mista\\u2028 Materiais utilizados : Escultura feita em porcelana, ataduras de algod\\u00e3o, toalha de croch\\u00ea, agulha e linha dourada.\\n4-Obra : Cris\\u00e1lida VI  \\nData : 2020\\u2028Altura : 10 cm \\u2028Largura : 29 cm\\nProfundidade : 29 cm T\\u00e9cnica : Mista\\u2028 Materiais utilizados : Escultura feita em porcelana canadense queimada em forno el\\u00e9trico, toalha de croch\\u00ea antiga com marcas do tempo.\\n5-Obra : Cris\\u00e1lida XI  \\nData : 2020\\u2028Altura : 1 cm Largura : 16 cm\\nProfundidade : 16 cm \\u2028T\\u00e9cnica : Mista\\u2028 Materiais utilizados : Porcelana canadense com baixo relevo, queimada em forno el\\u00e9trico.\\n6-Obra : Cris\\u00e1lida XII  \\nData : 2020\\u2028Altura : 1 cm Largura : 16 cm\\nProfundidade : 16 cm \\u2028T\\u00e9cnica : Mista\\u2028 Materiais utilizados : Porcelana com baixo relevo, queimada em forno el\\u00e9trico.\\n7-Obra : Cris\\u00e1lida XIII \\nData : 2020\\u2028Altura : 1 cm \\u2028Largura : 16 cm\\nProfundidade : 16 m T\\u00e9cnica : Mista \\u2028Materiais utilizados : Porcelana com baixo relevo, queimada em forno el\\u00e9trico.\",\"space\":\"Exposi\\u00e7\\u00e3o \\nUm ser humano est\\u00e1 em constante evolu\\u00e7\\u00e3o; f\\u00edsica, intelectual, cultural, etc. Uma borboleta em desenvolvimento passa por v\\u00e1rios est\\u00e1gios. O indiv\\u00edduo se transforma, deslumbrante, livre e soci\\u00e1vel como as borboletas adultas, ou enclausurado, solit\\u00e1rio e visivelmente inerte como cris\\u00e1lida. O conjunto de indiv\\u00edduos isolados em si mesmos, que juntos, mas n\\u00e3o unidos, evoluem, mas n\\u00e3o compreendem essa simples complexidade.\\nFormada por 7 obras em porcelana.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Edilaine\",\"surname\":\"Brum\",\"email\":\"edilaine@brum.com.br\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"21496890\",\"address\":\"Rua Natalino Pellegrini, n\\u00ba 250 Parque S\\u00e3o Bento\",\"city\":\"Limeira\",\"nacionality\":\"brasileira\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1972-06-26T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1972-06-26T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"(19) 99797-5061\",\"web\":\"www.edilainebrum.com\"}', '2020-04-20 21:57:04', '2020-04-20 21:57:04'),
(1097, '7mZw8HzdmIey5K1Q', '{\"uid\":\"7mZw8HzdmIey5K1Q\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"sculpture\",\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Mi secreto de VIDa\",\"summary\":\"Mi Secreto de VIDa es una instalaci\\u00f3n de cuatro esculturas. El vino es el principal exponente de la obra simbolizando el ciclo de vida de la  Mujer. El vino representa \\\"la sangre de vida\\\", s\\u00edmbolo sagrado del poder femenino de creaci\\u00f3n. Exponi\\u00e9ndose en esta instalaci\\u00f3n, algo tan natural y con tantos tab\\u00faes como es la Menstruaci\\u00f3n. Cada escultura representar\\u00e1 una fase de la mujer: la ni\\u00f1a, la mujer sexual, la mujer creadora o madre y la mujer anciana. Estas cuatro esculturas tambi\\u00e9n tendr\\u00e1n el objetivo de simbolizar las cuatro fases del ciclo menstrual femenino: menstruaci\\u00f3n, pre ovulaci\\u00f3n, ovulaci\\u00f3n y premenstruaci\\u00f3n; como as\\u00ed tambi\\u00e9n las cuatro fases lunares que se corresponden al ciclo lunar.\\nCon esta obra se propone romper con los mitos de que la sangre menstrual es algo desagradable y que hay que esconder proponiendo una mirada diferente, invitando al espectador a reflexionar. \\nMaterial y t\\u00e9cnica: las esculturas ser\\u00e1n realizadas sobre una base de madera y la t\\u00e9cnica utilizada es la solidificaci\\u00f3n del vino. Esta t\\u00e9cnica es una creaci\\u00f3n de la artista donde a trav\\u00e9s de la reducci\\u00f3n del l\\u00edquido y la ayuda de solidificantes obtiene este resultado original. Con este m\\u00e9todo se puede observar el color del vino y el aroma variar con la acci\\u00f3n del oxigeno. No es una obra ef\\u00edmera, pero en ella se puede observar la acci\\u00f3n de la naturaleza, al utilizar todos los elementos de origen vegetal. El c\\u00edrculo en el suelo ser\\u00e1 realizado con tierra simbolizando el ciclo natural de vida.\",\"space\":\"El espacio requerido para la obra es una habitaci\\u00f3n donde las medidas de la misma no excedan de 5m x 5m . La habitaci\\u00f3n o m\\u00f3dulo debe estar con los muros pintados en blanco.\\nCada escultura ser\\u00e1 colocada en una base de madera de 60cm de ancho y largo, por 1.20m de alto\\nel radio del circulo dibujado en el suelo depender\\u00e1 de las medidas de la habitaci\\u00f3n.\\nLa iluminaci\\u00f3n de cada escultura es directa desde arriba hacia abajo.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Carolina Noelia\",\"surname\":\"Porcel\",\"email\":\"caroporcel@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"29406726\",\"address\":\"Salta 1288\",\"city\":\"Pergamino\",\"nacionality\":\"argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1982-06-08T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1982-06-08T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"02477 15453151\",\"web\":\"instagram escultura_de_vino, carolinaporcel.blogspot.com\"}', '2020-04-20 23:38:08', '2020-04-20 23:38:08'),
(1098, 'ne389u4CItTVFvkf', '{\"uid\":\"ne389u4CItTVFvkf\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"videoinstallation\",\"performance\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"JANUSZ PLOTA  TRANSARCHETYPICAL SPACE\",\"summary\":\"independent curator, painter, sculptor, performer, designer, essayist.\\n\\nMy tranzarchetypal art is constantly changing. I implement curatorial projects and ecological art projects. Performative activities, objects and installations in my actions are moving beyond the delimited borders it  is an attempt to understand another place , translate the unknown discovered space , discover forbidden think.\\nX-ray photo , sign, wheel or artbrick designs are my recognizable sign of transarchetypal art. The art of x-raying the city using  X-ray photo  and an invented X-rayart machine by myself  is a monologue and dialogue in the construction of entoptic signs, it is to discover the blurred boundaries of art, culture and place. These border walls today forming barriers against the pandemic virus, egainst emigrants  once formed the  transcultral historical  trade route.\\nThe people have forgotten that the great journey of creating the world has driven them to those places  for reserved for nature where they created their policy destruct near all. By building transit art objects with X-ray photos , I am rebuilding galleries, exhibition spaces and bridges of public spaces. My logobrick card is a conventional sign to leave a creative sign and not only, it\'s an artistic provocation. It is an exhanging paper card  invitation to exchange the workshop of creating, exchanging culture-creating experiences and introducing the language of a transarchetypal sign.\",\"space\":\"One  withered tree will block the entrance to force the viewer to break small branches. I WANT TO REBUILD THIS TREE IN THE ENTRY.Other trees will be hung in the gallery, covered with transparent foil, I will make drawings on them. A video about the art of nature will illuminate the gallery. Between the trees will be my performative actions with a construction wheelbarrow. The wheelbarrow is a symbol of civilization development and no.  \\nand add logobrick drawings\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=UpC5NMD32v4&feature=youtu.be&fbclid=IwAR2Qi15xOy3ufHJDdqRrdO8b6khYjUrgy461hM9kz-Q7nx5HnDgMBZZJncI\",\"video_link\":\"Janusz plota performance  china 2011 at international sculpture festival\\/symposium changchun 2011\",\"audio_link_password\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=BybMvfeOtrQ\",\"audio_link\":\"Janusz Plota  Stodola Gallery Szumilowo PL 2014 curatorial project\",\"images_link_password\":\"www.januszplota.pl       Facebook.com\\/janusz.plota.pl    http:\\/\\/backart.org   www,galeriastodola.pl\",\"images_link\":\"1.\\tJanusz Plota, Kurzon Hall  Dhaka Bangladesh janusz plota performance 2019\\/\\/ www.januszplota.pl, Facebook.com\\/janusz.plota  http:\\/\\/backart.org 2.\\tJanusz Plota, Transitart Europe Project,  performance,exhibit,festival ,Baeach Art Project,Gdansk,PL,2008 www.januszplota.pl, Facebook.com\\/janusz.plota  www.wspolnotagdanska.pl 3.\\tJanusz Plota, Transitart Europe Project performance , exhibit,festival Baeach Art Project,Gdansk,PL,2008 www.januszplota.pl, Facebook.com\\/janusz.plota  www.wspolnotagdanska.pl 4.\\tJanusz Plota , Transitart Europe Project performance,exhibit, www.januszplota.pl, Facebook.com\\/janusz.plota   5.\\tJanusz Plota Transitart Europe Project,Ecoart Festival2018,exhibit,festival, www.januszplota.pl, Facebook.com\\/janusz.plota, www.galeriastodola.pl 6.\\tJanusz Plota , Kurzon Hall  Dhaka Bangladesh janusz plota performance 2019\\/\\/ www.januszplota.pl, Facebook.com\\/janusz.plota  http:\\/\\/backart.org 7.\\tJanusz Plota Transitart Europe Project,exhibit,Traffic Gallery warsav 2005 8.\\tJanusz Plota Transitart Europe Project,Ecoart Festival2012,exhibit,festival, www.januszplota.pl, Facebook.com\\/janusz.plota, www.galeriastodola.pl 9.\\tJanusz Plota Transitart Europe Project, CCA Laznia Gdansk,Pl www.januszplota.pl, Facebook.com\\/janusz.plota, 10.\\tJanusz Plota Transitart Europe Project WL4 Gallery Gdansk,Pl. 2016.  www.januszplota.pl, Facebook.com\\/janusz.plota,\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"JANUSZ\",\"surname\":\"PLOTA\",\"email\":\"janusz_plota@wp.pl\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"CCJ3666673\",\"address\":\"OGARNA 128\\/9\",\"city\":\"GDANSK\",\"nacionality\":\"POLISH\",\"country_id\":\"182\",\"birthdate\":\"1957-11-20T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1957-11-20T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+48607075536\",\"web\":\"www.januszplota.pl\"}', '2020-04-21 00:04:25', '2020-04-21 00:04:25'),
(1099, 'KnPyqXxmsevaCnbb', '{\"uid\":\"KnPyqXxmsevaCnbb\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"sculpture\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"La cuerda floja\",\"summary\":\"Pender de un hilo. Caminamos por l\\u00edneas inciertas, inestables e inseguras. Los hilos tejen las redes que nos presentan el suelo, eventualmente algunos hilos se cortan y con ellos se cortan tambi\\u00e9n los caminos. Los caminos inequitativos y selectivos suelen culminar con el destino, pero el p\\u00e1nico aparece cuando el tejido que nos suspende aleja las l\\u00edneas que tejen nuestra red.\\n               Equilibrio precario, caer al vac\\u00edo y no tener a donde saltar como el \\u00faltimo intento de supervivencia. Lejan\\u00eda con lo propio y apropiarse de lo ajeno, creerlo nuestro pero que el tiempo acabe gritando la verdad. Y la empat\\u00eda, aquel bote salvavidas que aparece en la penumbra, nos mantiene, da respiro y nos suspende.\\n               Para caminar por la cuerda floja hay que mantener la frente en alto, la mirada fija en un punto sin perder de vista el objeto; no mirar abajo y mucho menos considerar la opci\\u00f3n de caer. Entonces se vuelve interesante la suspensi\\u00f3n, es un desaf\\u00edo que nos pone a prueba contra la gravedad; Pero tambi\\u00e9n participa la periferia, ya que los cruces ocurren en simult\\u00e1neo, y algunos caen, pero su ca\\u00edda no es solo suya, porque puedo haber llegado al bote salvavidas, pero la agon\\u00eda va a invadirme cuando descubra que no todos pudimos hacerlo.\",\"space\":\"La obra puede instalarse en cualquier espacio amplio, luminoso y con suelo firme y plano. Sus dimensiones son 2m de alto y 3m de di\\u00e1metro, es necesario que est\\u00e9 ubicada lejos de paredes y columnas para que pueda rodearse. Para la instalaci\\u00f3n de la escultura es necesario conocer sus agarres por lo que es preferible que lo haga la autora y requiere un tiempo aproximado de 20 minutos para preparar la pollera.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Fernanda Antonela\",\"surname\":\"Gatti Ramondelli Gualla\",\"email\":\"guallavuala@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"36734551\",\"address\":\"Concejal Pe\\u00f1aloza 36\",\"city\":\"Cordoba\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1992-11-14T02:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1992-11-14T02:00:00.000Z\",\"telephone\":\"351-5405753\",\"web\":\"guallavual.portfoliobox.net\"}', '2020-04-21 00:12:49', '2020-04-21 00:12:49'),
(1100, 'wweSxe6mHYgvLHQi', '{\"uid\":\"wweSxe6mHYgvLHQi\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"photography\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Solitude\",\"summary\":\"In my narrative works, I have this drive to explore mysterious, forgotten or abandoned places and also a fascination for being immersed in a condition of melancholy and sorrow. I have always been irresistibly attracted to these non-sites, liminal places that look like ruins frozen in time or even deserted and pristine places. I feel the eternal decay of time impregnated in these spaces. A time that also seems suspended. My images aim to capture this state of suspension, a melancholic atmosphere in which time stops and the present disappears.\\n\\nI came to the conclusion that I have this urge to register the void. The emptiness of all kinds. Abandonment, death, loneliness, solitude, immaculate. I am also constantly interested in fragments of light and narrow points of view, details, minutiae that when gathered together make up a portrait of this void.\\n\\nDuring these unprecedented times where we are facing social isolation the emptiness feeling is even more present. Everything is empty now. Empty places, empty streets and we are stuck in this place between boredom and contemplation. Alone in ourselves.\\n\\nThese series entitled \\u201c Solitude \\u201c aims to capture this feeling of emptiness but with an ethereal, simple, delicate, vision of this moment. A portrait of solitude but a contemplative and sublime one, in an attempt to give us hope for a better future.\",\"space\":\"A white wall \\/room that would accommodate 9 pieces as described below:\\n\\nDigital photography printed on Fine Art paper Hahnem\\u00fchle German Etching, 50 cm x 33 cm.\\nMounted and framed with a white wooden frame.\\nLimited Edition of 5 + AP.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Ana\",\"surname\":\"Leal\",\"email\":\"anacpsleal@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"75609240425\",\"address\":\"Rua Araguari, 452 apto 111\",\"city\":\"S\\u00e3o Paulo\",\"nacionality\":\"Brazilian\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1969-11-27T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1969-11-27T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+5581999226329\",\"web\":\"https:\\/\\/www.analealphotography.com\\/\"}', '2020-04-21 00:20:31', '2020-04-21 00:20:31'),
(1101, 'H6uEJl1CrGmITN7y', '{\"uid\":\"H6uEJl1CrGmITN7y\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"photography\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Xantismo\",\"summary\":\"El libro de los taxis narra eventos cotidianos, trayectos e iconos de cooperativas. Los taxis est\\u00e1n movi\\u00e9ndose bajo una funci\\u00f3n de cambio y uso, me interesaba la posici\\u00f3n del conductor y el pasajero, el espacio del taxi como tal, el carro pintado de amarillo, digamos, era como hacerse pasar por algo. A la vez los taxis, son excusas para narrar an\\u00e9cdotas innecesarias. Estos procesos son parecidos a las experiencias que se tiene al transcribir grabaciones de audio a texto. Los di\\u00e1logos en las grabaciones de voces, me serv\\u00edan como modelo para la creaci\\u00f3n de textos. Sin embargo, al reproducir estas grabaciones, el discurso tend\\u00eda a fundirse, creando inequivalencias entre lo dicho y lo escrito.\\n\\nEl t\\u00e9rmino xantismo proviene del lenguaje de la biolog\\u00eda y se refiere al proceso en el que distintos organismos adquieren pigmento amarillo. Entre los taxis y los iconos m\\u00f3viles de sus puertas todas sobrepuestas a puertas de taxis, aparatos de movimiento continuo.\\n\\nXantismo es una publicaci\\u00f3n de Juan Jos\\u00e9 Andrade (Quito, ecuador, 1992) editada por sociedad an\\u00f3mica. El registro fotogr\\u00e1fico de r\\u00f3tulos de taxis est\\u00e1 contrapuesto a textos que narran conversaciones cotidianas y asociaciones innecesarias. El t\\u00e9rmino xantismo se refiere al proceso en el que distintos organismos adquieren pigmento amarillo. \\nEsta publicaci\\u00f3n se encuentra en circulaci\\u00f3n dentro de taxis de Guayaquil.\",\"space\":\"Tipolog\\u00eda:\\nDin\\n\\nCaracteristicas:\\n\\nLibro desplegado, compuesto por 55 fotograf\\u00edas de diversas dimensiones.\\n\\nDimensiones:\\n\\nEspacio de despliegue: 1.80 x 2.00 m\\n\\nTama\\u00f1o de la publicaci\\u00f3n: 10x15cm\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Juan Jose\",\"surname\":\"Andrade\",\"email\":\"tiapuembo@gmail.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"1715922777\",\"address\":\"Numa Pompilio Llona 155\",\"city\":\"Guayaquil\",\"nacionality\":\"Ecuatoriano\",\"country_id\":\"67\",\"birthdate\":\"1992-09-21T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1992-09-21T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"0999207180\",\"web\":\"juanjoseaa1.wixsite.com\\/andradeduran\"}', '2020-04-21 00:28:56', '2020-04-21 00:28:56'),
(1102, 'BxyT0HhojGkiYObC', '{\"uid\":\"BxyT0HhojGkiYObC\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"public-space\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Noite em mim, noite l\\u00e1 fora\",\"summary\":\"Uma videoarte em filme ensaio, que metamorfoseia imagens entre sono e vig\\u00edlia, sonho e realidade, fragmento e totalidade, signo e reflexo, velando e desvelando enlaces sutis entre as imagens, transmutando sentidos e imagens e metaforizando signos e s\\u00edmbolos. Uma po\\u00e9tica das imagens, onde importa a intermit\\u00eancia do olhar, da luminosidade, dos pontos e linhas, da imagem, tremulante, veloz, pulsante, e por que n\\u00e3o da vida e de suas dimens\\u00f5es, da arte e de suas possibilidades dieg\\u00e9ticas e sensoriais.\\n\\nTEMA\\nIntermit\\u00eancia da Imagem\\n\\nT\\u00c9CNICA E FORMATO\\nVideoarte experimental e ficcional, em v\\u00eddeo HD e som, propor\\u00e7\\u00e3o de tela 16:9 (1,78) - Widescreen, finaliza\\u00e7\\u00e3o em Mpg 2 (mpg), 30 frames por segundo.\\n\\nProje\\u00e7\\u00e3o de reprodu\\u00e7\\u00e3o em v\\u00eddeo e \\u00e1udio em loop, por meio de projetor multim\\u00eddia em tela branca e caixas de som est\\u00e9reo. 2min28seg\\n\\nRECURSOS DE V\\u00cdDEO\\n1) fus\\u00e3o\\/ sobreposi\\u00e7\\u00e3o de imagens; \\n2) congelamento de frames \\u00fanicos; \\n3) slow motion; \\n4) t\\u00e9cnica de v\\u00eddeo conhecida como \\\"ghosting\\\"; \\n5) fotografia e ilumina\\u00e7\\u00e3o barroca, explorando a polaridade entre claro e escuro, luz e sombra.\",\"space\":\"RIDER T\\u00c9CNICO\\n\\nEQUIPAMENTOS\\nProjetor e caixas de som:\\n1\\tProjetor multim\\u00eddia;\\n1\\tTela de proje\\u00e7\\u00e3o branca;\\n1\\tSuporte de teto para projetor;\\n1\\tDVD player para reprodu\\u00e7\\u00e3o de v\\u00eddeo com entrada USB ou Notebook ou outro aparelho que reproduza v\\u00eddeo digital em mpg;\\n1\\tEquipe t\\u00e9cnica para Instala\\u00e7\\u00e3o e plant\\u00e3o durante o evento;\\n2\\tCaixas de som est\\u00e9reo para reprodu\\u00e7\\u00e3o do som sincado ao v\\u00eddeo.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"pt\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":\"Link para download: https:\\/\\/drive.google.com\\/open?id=0BwNsCi3uPNxLYlJUcHh5dmVwd2s\",\"video_link\":\"Link para visionamento: https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=rEvO2cpJA1A\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":\"Link para fotos: http:\\/\\/www.kawek.net\\/noiteemmimnoitelafora-232493\",\"images_link\":\"Site do projeto: http:\\/\\/www.kawek.net\\/noiteemmimnoitelafora\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Qu\\u00e9zia Maria\",\"surname\":\"Lopes Gomes da Silva Ribeiro\",\"email\":\"queziamaria@yahoo.com.br\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"222326902\",\"address\":\"Rua Teixeira de Freitas, 163, casa 03, Fonseca\",\"city\":\"Niter\\u00f3i\",\"nacionality\":\"Brasileira\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1987-11-29T02:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1987-11-29T02:00:00.000Z\",\"telephone\":\"21983169807\",\"web\":\"2131554555\"}', '2020-04-21 00:39:53', '2020-04-21 00:39:53'),
(1103, 'MZacwFDq6ufsYuMb', '{\"uid\":\"MZacwFDq6ufsYuMb\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"others\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Dirty painting\",\"summary\":\"Realizar mostra de meu atual trabalho, a s\\u00e9rie de pinturas de t\\u00e9cnica mista sobre v\\u00e1rios suportes, em que relaciono o conceito de sujeira e acaso.\",\"space\":\"Um local coberto que possibilite utilizar as paredes.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"pt\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/youtu.be\\/yiRcXLkbDd4\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Diego Marcell\",\"surname\":\"Ferreira Martins\",\"email\":\"diegomarcellferreiramartins@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"4480340\",\"address\":\"Ant\\u00f4nio Bezerra, 261\",\"city\":\"Vila Velha\",\"nacionality\":\"Brasileiro\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1985-03-21T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1985-03-21T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"5547984913117\",\"web\":\"55 47984913117\"}', '2020-04-21 00:49:53', '2020-04-21 00:49:53');
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(1104, 'JGi5Aj7pMfGYeGoB', '{\"uid\":\"JGi5Aj7pMfGYeGoB\",\"type\":\"curator\",\"tags\":[],\"group\":\"yes\",\"group_name\":\"Exhibicion colectiva\",\"project_title\":\"Soberan\\u00eda visual\",\"summary\":\"En la Argentina de las \\u00faltimas d\\u00e9cadas, la necesidad de revisar el pasado se volvi\\u00f3 ineludible, un pasado que deja las consecuencias del Terrorismo de Estado y la guerra de Malvinas como legado y que ha dejado marcas imborrables en la historia que son necesarias recordar porque representa todo aquello que no debe volver a suceder. Es por ello que memoria e historia, construyen un relato acerca de ese pasado. \\nEn el caso de la Guerra de Malvinas, a causa de la fuerte censura y la tergiversaci\\u00f3n de la informaci\\u00f3n que ejerci\\u00f3 la Junta Militar, durante y una vez finalizado el conflicto armado, se inici\\u00f3 un proceso llamado \\u201cdesmalvinizaci\\u00f3n\\u201d. Este t\\u00e9rmino, acu\\u00f1ado por el polit\\u00f3logo franc\\u00e9s Alain Rouqui\\u00e9, tiene que ver con la producci\\u00f3n e instalaci\\u00f3n en la sociedad de un relato acerca de la Guerra de Malvinas que se instituy\\u00f3 como el discurso hegem\\u00f3nico, incluso luego de recuperada la Democracia en 1983. Los medios de comunicaci\\u00f3n se abstuvieron de mencionar la Guerra y los soldados que retornaron fueron ignorados por la sociedad y reducidos a simples \\u201cchicos de la guerra\\u201d. Este proceso no solo despoj\\u00f3 de dignidad y todo acto her\\u00f3ico a los veteranos sino que construy\\u00f3 un imaginario alrededor del olvido atentando contra la construcci\\u00f3n de nuestra memoria colectiva. \\nFrente a esta circunstancia: \\u00bfqu\\u00e9 pueden decir sobre \\u00e9sto las obras visuales, audiovisuales, la literatura y el material de archivo en el marco de una exhibibici\\u00f3n de arte?\",\"space\":\"La muestra conlleva diversos lenguajes art\\u00edsticos por lo que est\\u00e1 pensada para un espacio que contenga por lo menos 3 ambientes distintos para exhibir las obras. Esto de todos modos no es excluyente. Pero tanto para las dos instalaciones como la video instalaci\\u00f3n, se solicitar\\u00e1 otra iluminaci\\u00f3n y que puedan estar separados del resto de las obras. \\nLas dem\\u00e1s piezas son fotograf\\u00edas y obras bidimensionales m\\u00e1s una tridimensional que est\\u00e1n pensadas para colgar en pared. Son un total de 17 trabajos.\",\"artists_proposal\":\"Manuel Ameztoy (1973, Argentina) https:\\/\\/www.facebook.com\\/manuel.ameztoy\\nRoc\\u00edo Fern\\u00e1ndez Charro (1989, Argentina) https:\\/\\/cargocollective.com\\/rociofernandezcharro\\/Bio\\nIgnacio Chico (1986, Argentina) https:\\/\\/www.ignaciochico.com\\nAndr\\u00e9s Langa (1967, Argentina) https:\\/\\/www.camaronesarte.com\\/artistas-1\\n\\u00c1ngela Ferrari Lassalotte (1990, Argentina) https:\\/\\/www.instagram.com\\/angferrari\\nGustavo Nielsen (1962, Argentina) https:\\/\\/milanesaconpapas.blogspot.com\\nJames Peck (1968, Islas Malvinas) https:\\/\\/www.instagram.com\\/thebirdsoftwinter\\nRoberto Rey (Argentina) https:\\/\\/www.facebook.com\\/roberto.rey.908\",\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?time_continue=1&v=EfPDCfZ-RKw&feature=emb_logo\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/drive.google.com\\/drive\\/folders\\/1a00iSUFBMqkyMWma8LPV3D1DSYgOwPG0?usp=sharing\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Lorena\",\"surname\":\"Silberman\",\"email\":\"silbermanlola@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"22297744\",\"address\":\"Nicasio Oro\\u00f1o 2558\",\"city\":\"Ciudad Aut\\u00f3noma de Buenos Aires\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1971-08-26T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1971-08-26T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"1166191775\",\"web\":\"@lolasilberman\"}', '2020-04-21 01:07:06', '2020-04-21 01:07:06'),
(1105, 'Gcm5BmfupOjbKfqZ', '{\"uid\":\"Gcm5BmfupOjbKfqZ\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"photography\",\"video\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Noxa\\u00ed\",\"summary\":\"Noxa\\u00ed\\n\\nUna comunidad en el interior de Rio Grande do Sul, donde una costumbre peculiar se transmite de generaci\\u00f3n en generaci\\u00f3n:\\n\\nLas mujeres aprenden, desde los primeros a\\u00f1os de vida, a recoger piedras en su camino y guardarlas en una bolsa que siempre llevar\\u00e1n consigo. Se cree que el acto de sostener estas piedras cerca del cuerpo trae suerte y garantiza el paso al para\\u00edso cuando termina la vida en la Tierra.\\n\\n\\nNota: El trabajo fue producido a partir de una narrativa ficticia y de actuaciones, explorando metaf\\u00f3ricamente el tema de la desigualdad de g\\u00e9nero y  el hibridismo existente entre la realidad y la ficci\\u00f3n.\\nNoxa\\u00ed particip\\u00f3 de tres exposiciones en Brasil y fue premiado en el 24\\u00ba Sal\\u00e3o Anapolino de Artes.\",\"space\":\"Originalmente consta de 1 video y 11 fotograf\\u00edas impresas en papel matte y dispuestas en molduras estrechas. 9 horizontales en tama\\u00f1o 45x30 y 2 verticales en tama\\u00f1o 40x60. \\nPensando en adaptar el trabajo seg\\u00fan lo definido por Bienalsur, env\\u00edo 9 im\\u00e1genes por upload, pero se puede ver el projecto en su totalidad en el link a mi sitio web. Tambi\\u00e9n env\\u00edo el link al video. \\n\\nEstoy abierta a sugerencias de los curadores para que el trabajo se adapte mejor a la exposici\\u00f3n.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=Rxi7weg-lTU\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/estefaniayoung.46graus.com\\/portfolio\\/noxai\\/\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Estef\\u00e2nia\",\"surname\":\"Young\",\"email\":\"estefaniacyoung@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"4108304819\",\"address\":\"avenida nilo pe\\u00e7anha, 1452\\/903. bairro boa vista\",\"city\":\"Porto Alegre\",\"nacionality\":\"brasile\\u00f1a\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1992-08-13T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1992-08-13T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"5551 995344936\",\"web\":\"https:\\/\\/estefaniayoung.46graus.com\\/  https:\\/\\/instagram.com\\/estefaniayoung\"}', '2020-04-21 01:21:20', '2020-04-21 01:21:20'),
(1106, 'MYYOqhqm5RpZ7tLl', '{\"uid\":\"MYYOqhqm5RpZ7tLl\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"video\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Muxacra\",\"summary\":\"En 1488, la antigua ciudad de Muxacra, perteneciente al Reino de Granada, y conocida hoy en d\\u00eda como Moj\\u00e1car \\u2014 en el sur del Estado espa\\u00f1ol\\u2014, se rinde ante las fuerzas cristianas de los Reyes Cat\\u00f3licos con la promesa de que sus tres culturas: musulmana, jud\\u00eda y cristiana, sigan conviviendo en paz como hasta el momento. Siglos despu\\u00e9s, tras comprobar que esta promesa no se cumple, y siendo catalogada err\\u00f3neamente por la historia oficial como Reconquista la invasi\\u00f3n de los territorios musulmanes de Al-\\u00c1ndalus en la pen\\u00ednsula ib\\u00e9rica por parte de los territorios cristianos, la ciudad de Moj\\u00e1car, integrada en el Estado espa\\u00f1ol, ha tenido un especial desarrollo capitalista basado exclusivamente en el turismo y es conocida como uno de los pueblos m\\u00e1s bonitos de Espa\\u00f1a. \\n\\nT\\u00edtulo: MUXACRA\\nAutor: Manuel Onetti\\nA\\u00f1o de producci\\u00f3n: 2020\\nFormato: Video HD\\nDuraci\\u00f3n: 13:40 min.\",\"space\":\"Opci\\u00f3n 1: Proyecci\\u00f3n sobre muro. Son indiferentes las dimensiones. Solo hay que contar con un proyector y un equipo de sonido. \\n\\nOpci\\u00f3n 2: Reproducci\\u00f3n en monitor. Necesario auriculares.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":\"Mojacar3108\",\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/407169323\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Manuel\",\"surname\":\"Onetti\",\"email\":\"onetti_manuel@yahoo.es\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"14635113y\",\"address\":\"Merinos 22\",\"city\":\"\\u00c9cija\",\"nacionality\":\"Espa\\u00f1ol\",\"country_id\":\"71\",\"birthdate\":\"1885-08-31T00:14:44.000Z\",\"birthdate_2\":\"1885-08-31T00:14:44.000Z\",\"telephone\":\"697200111\",\"web\":\"http:\\/\\/manuelonetti.es\\/\"}', '2020-04-21 02:02:01', '2020-04-21 02:02:01'),
(1107, '6bsVKwm4iXyvcXVR', '{\"uid\":\"6bsVKwm4iXyvcXVR\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"videoinstallation\",\"action\",\"instalation\",\"social-action\",\"public-space\",\"object\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"La caja de barbel\\u00f3\",\"summary\":\"Barbel\\u00f3\\n\\nEs una intervenci\\u00f3n al espacio p\\u00fablico que parte de  un elemento muy sencillo: una caja de cart\\u00f3n que emite voces (conversaciones, entrevistas personales) en un radio de 15 metros a la \\nredonda.\\n\\nNace en el marco de la residencia Casa Aparte 5.0 (spin off de la Bienal de Cuenca 2018) Su tem\\u00e1tica era la de aproximarse a la problem\\u00e1tica de los grupos minoritarios hist\\u00f3ricamente discriminados en \\nCuenca, Ecuador. \\n\\nEn la muestra de cierre de la residencia Casa Aparte 5.0 \\u201cEl Gemir de Barbel\\u00f3\\u201d fue una intervenci\\u00f3n al espacio p\\u00fablico, una plaza donde se realizaban actos sexuales homosexuales en la copa de un \\u00e1rbol. Se exhibi\\u00f3 mediante la proyecci\\u00f3n de un video con el registro de la acci\\u00f3n y la caja sonora emitiendo el audio de las entrevistas.\\n\\nEl dispositivo (la caja) y la acci\\u00f3n pueden replicarse al ponerse en di\\u00e1logo con diversos contextos con el fin de disminuir la brecha hacia las conversaciones sobre nuevas aproximaciones.\\n\\nVisita el sgte. link para ver la documentaci\\u00f3n de la intervenci\\u00f3n p\\u00fablica en el Parque Calder\\u00f3n de Cuenca: https:\\/\\/youtu.be\\/V6376we8VJ0\",\"space\":\"El espacio expositivo tendr\\u00e1 que ver con la tem\\u00e1tica y los limites de la muestra, \\nprevio a esto se desarrollar\\u00e1  por medio de un proceso de investigaci\\u00f3n, entrevistas y trabajo de campo para visualizar problem\\u00e1ticas y desarrollos en la reflexi\\u00f3n curatorial de la bienal y como respuesta ser\\u00e1 ubicada \\\"in situ\\\" del cual se hara un registro del mismo, si hay una muestras en cubo blanco se proyectar\\u00e1 el registro de la acci\\u00f3n y la caja parlante en el espacio de muestra o registro de la acci\\u00f3n.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/youtu.be\\/V6376we8VJ0\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"liberti\",\"surname\":\"nuques\",\"email\":\"liberti.nuques@uartes.edu.ec\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"0928748821\",\"address\":\"general gomez 922 y ambato\",\"city\":\"guayaquil\",\"nacionality\":\"ecuatoriana\",\"country_id\":\"67\",\"birthdate\":\"1989-10-12T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1989-10-12T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"593962553893\",\"web\":\"https:\\/\\/drive.google.com\\/file\\/d\\/1J-09RAESvmRpXwxct8BHvIxP9Gxjhmqq\\/view?usp=sharing\"}', '2020-04-21 02:04:14', '2020-04-21 02:04:14'),
(1108, 'ZoS7CnFvBkb9Spb2', '{\"uid\":\"ZoS7CnFvBkb9Spb2\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"photography\",\"instalation\",\"others\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Memorial da Terra\",\"summary\":\"Memorial Da Terra \\u00e9 um projeto de investiga\\u00e7\\u00e3o permanente que busca propor, desde os lugares da arte, miradas cr\\u00edticas a cerca das din\\u00e2micas territoriais na Amaz\\u00f4nia - modelos de ocupa\\u00e7\\u00e3o e explora\\u00e7\\u00e3o, viol\\u00eancias estruturais, modos de representa\\u00e7\\u00e3o, processos de identifica\\u00e7\\u00e3o,  silenciamentos. Vem ganhando corpo desde 2011, em diversas pr\\u00e1ticas artivistas que estive desenvolvendo junto de coletivos e movimentos sociais, at\\u00e9 tomar consci\\u00eancia de si como trabalho de inventari_a\\u00e7\\u00e3o em 2020, quando foi apresentada sob esse t\\u00edtulo, na Casa Das Artes [Bel\\u00e9m-PA], uma instala\\u00e7\\u00e3o composta de fotografias \\u2013 retratos em antotipia - de v\\u00edtimas de conflitos pela terra na Amaz\\u00f4nia, mais uma s\\u00e9rie de recortes documentais coletados nos acervos da Comiss\\u00e3o Pastoral da Terra.\\nPesquisa aberta, de arte e vida, Memorial da Terra constitui um arquivo. Processo de document_a\\u00e7\\u00e3o pol\\u00edtica nos territ\\u00f3rios da arte. Pode assumir diferentes materialidades a cada vez que \\u00e9 apresentado. Para a BienalSur, o que se pretende \\u00e9 avan\\u00e7ar nessa pesquisa, ampliando tanto o banco de dados quanto as possibilidades expressivas, para apresentar uma instala\\u00e7\\u00e3o multim\\u00eddia composta por uma pista de a\\u00fadio \\u2013 com os nomes de v\\u00edtimas \\u2013 e uma s\\u00e9rie de 30 a 50 antotipias \\u2013 retratos dessas v\\u00edtimas - produzidas com emuls\\u00f5es de urucum e jenipapo, subst\\u00e2ncias de especial valor simb\\u00f3lico para os povos tradicionais da Amaz\\u00f4nia em r_exist\\u00eancia. Este trabalho, exerc\\u00edcio po\\u00e9tico de mem\\u00f3ria, \\u00e9 uma homenagem aos mortos e tamb\\u00e9m aos vivos.\",\"space\":\"S\\u00e9rie de 30-50 antotipias \\u2013 retratos de v\\u00edtimas de conflitos pela terra na Amaz\\u00f4nia, emuls\\u00f5es de urucum e jenipapo sob papel Canson A4, 21cmX27,9 [anexo: antotipias + esquema de montagem];\\n+ uma pista de a\\u00fadio de 10min29seg, com 492 nomes de indiv\\u00edduos assassinados que constam nos Cadernos de Conflitos da Comiss\\u00e3o Pastoral da Terra [link anexo].\\nO projeto sugere a Associa\\u00e7\\u00e3o FotoAtiva - fotoativa.org.br \\u2013 importante espa\\u00e7o para a fotografia produzida na Amaz\\u00f4nia, como poss\\u00edvel espa\\u00e7o expositivo.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"pt\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":\"https:\\/\\/soundcloud.com\\/hugartss\\/memorial-da-terra-audiografia\",\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"http:\\/\\/memorialdaterra.hotglue.me\\/\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Hugo\",\"surname\":\"Do Nascimento\",\"email\":\"hugartss@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"FP726015\",\"address\":\"Av. Conselheiro Furtado, 4072\",\"city\":\"Bel\\u00e9m\",\"nacionality\":\"Brasileiro\",\"country_id\":\"1\",\"birthdate\":\"1988-10-19T02:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1988-10-19T02:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+5591984385055\",\"web\":\"http:\\/\\/www.do-nascimento.tumblr.com\"}', '2020-04-21 02:13:45', '2020-04-21 02:13:45'),
(1109, 'sqWQZ6DO0I34U10v', '{\"uid\":\"sqWQZ6DO0I34U10v\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Borders and Boundaries\",\"summary\":\"Una de las caracter\\u00edsticas comunes a mis \\u00faltimos trabajos es la utilizaci\\u00f3n del arte para identificar fronteras (entre lenguajes, tecnol\\u00f3gicas, sociales, econ\\u00f3micas, higi\\u00e9nicas). Tanto desde un punto de vista formal -situ\\u00e1ndome en el umbral entre diferentes disciplinas-, como conceptual, intentando aproximarme a la frontera desde diferentes perspectivas en las que la denuncia de su capacidad limitadora y coercitiva, no puede ocultar su naturaleza de superficie de contacto -de contagio- entre diferentes realidades.\\n\\nEl eje b\\u00e1sico de la propuesta es una pantalla translucida. En ella escritas en rojo diferentes palabras traducidas autom\\u00e1ticamente a todos los idiomas disponibles en la app de traducci\\u00f3n m\\u00e1s usada en internet -asumiendo el error impl\\u00edcito -.\\nLa palabras usadas (identidad, alteridad, seguridad, libertad..) sin llegar a plantear un juego de antagonismos estrictos me aproximan a la frontera desde la lectura de diversos autores contempor\\u00e1neos (Bauman, Braidotti, Byung Chan, Zizek, Claire Rodier, Peirano..).\\n\\nUn velo de pintura del mismo color impide inicialmente la lectura de las palabras. La pantalla lleva un circuito de nebulizadores de un flujo de agua automatizado (del tipo de los utilizados en las terrazas tur\\u00edsticas, en la producci\\u00f3n de alimentos, en la desinfecci\\u00f3n) asociado  a un recipiente con una potente bomba de agua de alta presi\\u00f3n. Este sistema permite un flujo de agua continuo que primero hace desaparecer el velo (ti\\u00f1endo el agua) y despu\\u00e9s las palabras.\",\"space\":\"El tama\\u00f1o de referencia de la  pantalla es 4\'5 x 3 ms. Puede variar en funci\\u00f3n del espacio. El recipiente o ba\\u00f1era para el agua necesita aproximadamente 40 cms. a cada lado y un fondo de 80 cms. la altura aprox. es de 30 cms.\\nLa disposici\\u00f3n ideal es colgada dividiendo el espacio en el que vaya a ser situada, de tal modo que el p\\u00fablico pueda ver la pieza desde ambas caras, para ello utilizo diferentes soluciones t\\u00e9cnicas adaptables al espacio de exhibici\\u00f3n. Se necesita tambi\\u00e9n una toma el\\u00e9ctrica.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Alberto\",\"surname\":\"Lomas\",\"email\":\"albertolomasgancedo@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"16284008P\",\"address\":\"Plaza Saralegi n\\u00ba4 - 5\\u00baB.  \\/ CP48003\",\"city\":\"Bilbao\",\"nacionality\":\"Espa\\u00f1ola\",\"country_id\":\"71\",\"birthdate\":\"1967-08-21T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1967-08-21T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+34 615743052\",\"web\":\"albertolomas.com\"}', '2020-04-21 02:55:38', '2020-04-21 02:55:38'),
(1110, 'sQuf6uQVdVKhf3ez', '{\"uid\":\"sQuf6uQVdVKhf3ez\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Mapu\",\"summary\":\"Son pinturas abstractas con extractos naturales inspiradas en la cosmovisi\\u00f3n mapuche\",\"space\":\"Son en tela dimenciones van desde un metro treinta por  y otras son mas peque\\u00f1as\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Elizabeth\",\"surname\":\"Gallardo mansilla\",\"email\":\"artehualaihue@Gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"15.285.806-K\",\"address\":\"Carretera austral hualaihue\",\"city\":\"Puerto montt\",\"nacionality\":\"Chilena\\/mapuche\",\"country_id\":\"44\",\"birthdate\":\"1982-04-04T04:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1982-04-04T04:00:00.000Z\",\"telephone\":\"56940696788\",\"web\":null}', '2020-04-21 02:57:21', '2020-04-21 02:57:21'),
(1111, '6b5Dzvun6ry39ub4', '{\"uid\":\"6b5Dzvun6ry39ub4\",\"type\":\"curator\",\"tags\":[],\"group\":\"yes\",\"group_name\":\"Coletivo Budani\",\"project_title\":\"Defrontar: desimaginando fronteras\",\"summary\":\"Curadoria de Nilen Cohen y Alex Ka Wei Tso\\nComo nativos, las fronteras esbozan nuestros espacios m\\u00e1s c\\u00f3modos. Lo conocido nos resulta acogedor, pues sabemos que pertenecemos. \\nComo forasteros, las fronteras nos etiquetan como extra\\u00f1os, ex\\u00f3ticos, meramente diferentes.\\nActualmente, el flujo migratorio, nacional e internacionalmente, se intensifica cada vez m\\u00e1s, conllevando al surgimiento de nuevas generaciones que viven un intercambio cultural mucho m\\u00e1s diverso y acentuado. Son esos momentos de intercambio donde la palabra \\u201cextranjero\\u201d es dejada de lado para ofrecer un espacio que privilegie un intercambio de saberes y \\u201cdefrontar\\u201d las fronteras geogr\\u00e1ficas que nos separan.\\nCon la participaci\\u00f3n de 8 artistas, brasile\\u00f1os y colombianos, la exposici\\u00f3n \\u201cDefrontar: desimaginando fronteras\\u201d propone reflexionar sobre los momentos en que \\u2018defrontamos\\u2019 las fronteras, sea a trav\\u00e9s de puntos culturalmente en com\\u00fan, sea a trav\\u00e9s de aquellas situaciones que no permiten diferenciar claramente lo que le pertenece espec\\u00edficamente a cada territorio.\\nA trav\\u00e9s de pintura, objetos art\\u00edsticos, instalaciones, esculturas, fotograf\\u00edas y videos, cada artista trae, a partir de su jornada personal, miradas distintas sobre el abordaje de li\\u0301mites - identitarios, geogra\\u0301ficos, arti\\u0301sticos, culturales y, por que\\u0301 no, personales - tan propios de la contemporaneidad.\\nEsta exposici\\u00f3n tuvo su primera y \\u00fanica edici\\u00f3n en la Biblioteca del Memorial de Am\\u00e9rica Latina en S\\u00e3o Paulo, Brasil, en julio de 2018.\",\"space\":\"Idealmente el espacio debe tener m\\u00ednimo 40m\\u00b2 y ser cerrado, pues ninguna obra puede estar expuesta al aire libre. La mayor\\u00eda de los trabajos son expuestos en pared, por lo cual se sugiere que haya un n\\u00famero generoso de superficies con dimensiones variadas donde puedan ser instalados. \\nLos trabajos audiovisuales, dos videos con audio, dependiendo de los equipos electr\\u00f3nicos disponibles, proyectores o televisores, podr\\u00edan necesitar espacios oscuros separados de las otras obras de la exposici\\u00f3n.\",\"artists_proposal\":\"- Andrey Zignnato, brasile\\u00f1o, https:\\/\\/www.zignnatto.com\\/\\n- Fernanda Porto & Laura Berbert, brasile\\u00f1as, https:\\/\\/cargocollective.com\\/fernandaporto\\nhttps:\\/\\/cargocollective.com\\/lauraberbert\\n- Ligia Zeid, brasile\\u00f1a, https:\\/\\/cargocollective.com\\/ligiazeid\\n- Maria Andrea Trujillo Mainieri, colombiano, https:\\/\\/www.behance.net\\/maainieri081c\\nhttps:\\/\\/instagram.com\\/maria_delosvientos\\n- Nyuki, brasile\\u00f1a, https:\\/\\/instagram.com\\/nyuki_\\n- Omar Alonso Garc\\u00eda Mart\\u00ednez, colombiano, https:\\/\\/instagram.com\\/omaralongarcia\\nhttps:\\/\\/www.behance.net\\/omaralons\\n- Patr\\u00edcia Ara\\u00fajo, brasile\\u00f1a, https:\\/\\/www.patriciaaraujo.me\\/About-patricia-araujo\\n- Ricardo Franzin, brasile\\u00f1o, https:\\/\\/www.ricardofranzin.com.br\\/\",\"members\":[],\"lang\":\"pt\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":\"Mac\\u0327a\\u03038!\",\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/191942903\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Nilen Lizeth\",\"surname\":\"Vergara Cohen\",\"email\":\"nilencohen@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"AN380144\",\"address\":\"Rua Miguel Resende 661\",\"city\":\"Rio de Janeiro\",\"nacionality\":\"Colombiana\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1990-08-27T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1990-08-27T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"5511986895837\",\"web\":\"https:\\/\\/www.instagram.com\\/nilencohen\\/\"}', '2020-04-21 03:03:49', '2020-04-21 03:03:49'),
(1112, 'QtsMXkeC3LberMFv', '{\"uid\":\"QtsMXkeC3LberMFv\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"videoinstallation\",\"video\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"La soledad en tiempos de Netflix\",\"summary\":\"Estamos acostumbrados a crear v\\u00ednculos que nos provean de afecto: una pareja, un familiar, un amigo; lo que sea que nos haga sentir que somos amados, que estamos siendo vistos, o al menos monitoreados. Estas interacciones implican la posibilidad de darle sentido a nuestra existencia. Incluso si es a trav\\u00e9s de una pantalla. \\n\\n\\u201cLa soledad en tiempos de Netflix\\u201d cuestiona el impacto que tiene el desarrollo tecnol\\u00f3gico en las relaciones afectivas, buscando conexiones profundas entre la necesidad de afecto y nociones inherentes a la vida humana, como el nacimiento, el deseo y la muerte. \\n\\nInmersos en un sistema neoliberal, individualista y meritocr\\u00e1tico, se nos impone el deseo de una vida autosuficiente, donde podamos suplir nuestras necesidades f\\u00edsicas y afectivas, con un clic. As\\u00ed, nos aferramos a la compa\\u00f1\\u00eda de los sujetos en la pantalla, que existen, m\\u00e1s all\\u00e1 de las nociones de documental y ficci\\u00f3n, en una vitrina de afectos, tutoriales y productos dise\\u00f1ados para apaciguar el deseo de otro, que nazca, que ame, que no nos deje morir en soledad. No necesitamos amarnos, ni sufrir por amor, solo dar clic y pretender que no nos hace falta.\\n\\n\\u201cLa soledad en tiempos de Netflix\\u201d Consiste en tres videos en formato YouTuber que muestran: (1) un producto que promete ayudar a superar la soledad simulando compa\\u00f1\\u00eda, (2) un servicio que propone un nuevo modelo de familia a trav\\u00e9s de nuevas tecnolog\\u00edas reproductivas, y (3) una empresa que asiste a personas cuyo deseo de vivir ha culminado.\",\"space\":\"\\u201cLa soledad en tiempos de Netflix\\u201d es una videoinstalaci\\u00f3n que consta de 3 videos proyectados cada uno en un televisor. El \\u00e1rea requerida para el montaje de la pieza consiste en una pared de 6 m de ancho aprox. Para el montaje del proyecto se requieren 3 televisores y 3 dispositivos de reproducci\\u00f3n (DVDs o media players)\\n\\nEn la secci\\u00f3n \\u201cim\\u00e1genes\\u201d se adjunta un plano de montaje, sin embargo, este podr\\u00e1 modificarse seg\\u00fan las dimensiones del espacio, y\\/o el dise\\u00f1o museogr\\u00e1fico de la exposici\\u00f3n.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/felipelozano.com\\/La-soledad-en-tiempos-de-Netflix\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/felipelozano.com\\/La-soledad-en-tiempos-de-Netflix\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Felipe Alejandro\",\"surname\":\"Lozano Hurtado\",\"email\":\"felipelozanoh@hotmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"AP870745\",\"address\":\"cll 73 # 11- 52 apto 402\",\"city\":\"Bogot\\u00e1\",\"nacionality\":\"Colombiana\",\"country_id\":\"51\",\"birthdate\":\"1994-02-02T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1994-02-02T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"3124444271\",\"web\":\"felipelozano.com\"}', '2020-04-21 03:05:56', '2020-04-21 03:05:56'),
(1113, 'f0DeOvFohtu8yBpe', '{\"uid\":\"f0DeOvFohtu8yBpe\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"social-action\",\"photography\",\"public-space\"],\"group\":\"yes\",\"group_name\":\"Yamititkwa sato\",\"project_title\":\"NASCI FULNI-\\u00d4 A ETINIA QUE RESISTE POR SUA ORALIDADE\",\"summary\":\"Este projeto consiste na elabora\\u00e7\\u00e3o e aperfei\\u00e7oamento de um trabalho cultural tradicional imaterial, partindo de uma demanda apresentada pelos Fulni-\\u00f4 onde se viram com a necessidade de formalizar atrav\\u00e9s de documentos as atividades que realizam. Nasci Fulni-\\u00f4: a etnia que resiste por sua oralidade, tem por objetivo contribuir para a promo\\u00e7\\u00e3o e fomento da cultura ind\\u00edgena, estimulando e democratizando a diversidade cultural existente no Brasil, o projeto apresenta as tradi\\u00e7\\u00f5es praticadas por povos origin\\u00e1rios do Brasil, evidenciando a oralidade a linguagem como uma maneira de resist\\u00eancia apresentando os saberes intr\\u00ednsecos dos ind\\u00edgenas Fulni-\\u00f4 atrav\\u00e9s duma oficina com seu sagrado artesanato da palha do Coqueiro Ouricuri, durante a viv\\u00eancia ocorre cantos e dan\\u00e7as tradicionais desse povo utilizando-se do seu idioma o Yath\\u00ea, promovendo um intercambio cultural e social, gerando elos permanentes, de conex\\u00e3o real, apoio mutuo e coopera\\u00e7\\u00e3o. Criando rela\\u00e7\\u00f5es de igualdade, respeito e solidariedade. Um ambiente de empoderamento de lutas e troca de informa\\u00e7\\u00f5es, cuidado com a terra, com as pessoas e todos os seres; Cultivando ambientes sustent\\u00e1veis, saud\\u00e1veis, harmoniosos e livres.\",\"space\":\"Sugest\\u00e3o de sequ\\u00eancia da atividade;\\n- Inicio apresenta\\u00e7\\u00e3o da etnia 30 minutos,\\n- Dan\\u00e7as e Cantos no Yathee 20 minutos,\\n- Roda de conversa 50 minutos,\\n- Dan\\u00e7as de roda com participa\\u00e7\\u00e3o do p\\u00fablico 30 minutos,\\n- Pintura corporal com  Urucum e Jenipapo 1h ou,\\n- Viv\\u00eancia artesanato de palha do Ouricuri 1h30.\\n-Publico por atividade de 50 a 70, menores de 12 anos acompanhados pelos respons\\u00e1veis, as demais faixas et\\u00e1rias livre, \\nDura\\u00e7\\u00e3o da atividade pode variar de 2 horas \\u00e1 4 horas.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[{\"names\":\"Hiago\",\"surname\":\"de Souza Torres\",\"email\":\"yamititkwasato@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"9.037.601\",\"address\":\"Aldeia ind\\u00edgena Fulni-\\u00f4 - \\u00c1guas Belas CEP: 55340-000 - Estado Pernambuco\",\"city\":\"\\u00c1guas Belas\",\"nacionality\":\"Brasileiro\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1992-02-28T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1992-02-28T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+55 87 9922-2093\",\"web\":null},{\"names\":\"Jos\\u00e9 Rodrigo\",\"surname\":\"Pontes Cruz\",\"email\":\"yamititkwasato@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"10.027.095\",\"address\":\"Aldeia ind\\u00edgena Fulni-\\u00f4 - \\u00c1guas Belas CEP: 55340-000 - Estado Pernambuco\",\"city\":\"\\u00c1guas Belas\",\"nacionality\":\"Brasileiro\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1998-09-01T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1998-09-01T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+55 87 9664-8587\",\"web\":null},{\"names\":\"Patricia\",\"surname\":\"Pontes Siqueira\",\"email\":\"yamititkwasato@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"5.901.194\",\"address\":\"Aldeia ind\\u00edgena Fulni-\\u00f4 - \\u00c1guas Belas CEP: 55340-000 - Estado Pernambuco\",\"city\":\"\\u00c1guas Belas\",\"nacionality\":\"Brasileira\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1998-08-31T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1998-08-31T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+55 87 9941-4346\",\"web\":null},{\"names\":\"Th\\u00e1feny\",\"surname\":\"Pirigipe Santos\",\"email\":\"yamititkwasato@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"4.136.322-1\",\"address\":\"Aldeia ind\\u00edgena Fulni-\\u00f4 - \\u00c1guas Belas CEP: 55340-000 - Estado Pernambuco\",\"city\":\"\\u00c1guas Belas\",\"nacionality\":\"Brasileira\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"2001-01-31T02:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"2001-01-31T02:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+55 87 9941-4346\",\"web\":null}],\"lang\":\"pt\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.facebook.com\\/fulnioyamititkwasato\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Tarc\\u00edsio\",\"surname\":\"Bazilio de Moura\",\"email\":\"yamititkwasato@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"8.545.742\",\"address\":\"Aldeia ind\\u00edgena Fulni-\\u00f4 - \\u00c1guas Belas CEP: 55340-000 - Estado Pernambuco\",\"city\":\"\\u00c1guas Belas - Pernambuco\",\"nacionality\":\"Brasileiro\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1991-10-27T02:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1991-10-27T02:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+55 87 9823-1367\",\"web\":null}', '2020-04-21 04:42:24', '2020-04-21 04:42:24'),
(1114, 'p9RNXhqEjGvR4Gaq', '{\"uid\":\"p9RNXhqEjGvR4Gaq\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"video\",\"performance\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Correspondance (Contact)\",\"summary\":\"Correspondance (Contact) and Correspondance (Touch) is a choreographic work in two parts: a corresponding video and live performance. Each part can be exhibited\\/performed by itself independently from the other, or together as one event. An exercise in crossing thresholds, the choreography \\u2013 both live and on screen \\u2013 occurs amongst a constellation of co-protagonists: two performers move through and are moved by their surroundings on a moment-by-moment basis, triggered through a collective becoming-with ebbs and flows while occurring through a co-constitutive manner. Together in interplay with natural elements (light, shadow, water, etc.) the choreography unfolds as an entangled process of becoming-with one another. Through processes of attunement, correspondence, contagion and contact, the performers trace qualities of force, breath and flow in vibration \\u2013 reorganizing, shape-shifting and boundary-probing the patterns of a potential new becoming. Experimenting with variable morphologies of co-presence, Correspondance attempts to create an encounter of rethinking a mutual field of potential relations in a shared, mutually affective field of resonance.\",\"space\":\"Correspondance (Contact) is a single-channel moving image that can be screened once in a cinema setting or on loop in the context of an exhibition, either on a monitor or projected. \\n\\nCorrespondance (Touch) is a live performance performed by myself together with Geneva-based dancer\\/choreographer Lucie Eidenbenz. This performance is best presented in a large space and requires a Source Four ellipsoidal light and a programmable lighting desk as well as a number of cushions for audiences to sit on.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":\"Morphology\",\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/368578472\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Murat\",\"surname\":\"Adash\",\"email\":\"mail@muratadash.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"C4FZ7H7PZ\",\"address\":\"50 Chester Way, Top Floor Flat\",\"city\":\"London\",\"nacionality\":\"German\",\"country_id\":\"81\",\"birthdate\":\"1985-07-07T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1985-07-07T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+447544977027\",\"web\":\"https:\\/\\/www.muratadash.com\\/\"}', '2020-04-21 05:33:37', '2020-04-21 05:33:37'),
(1115, '31igHAVl6gQQfHdi', '{\"uid\":\"31igHAVl6gQQfHdi\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"graphic\",\"photography\",\"others\"],\"group\":\"yes\",\"group_name\":\"Integrantes, dos artistas\",\"project_title\":\"La tierra bajo los pies: los olvidados\",\"summary\":\"El proyecto tiene como tema principal la magnitud y lo inhumano del trato a los pueblos originarios del territorio argentino despu\\u00e9s de la Conquista del Desierto y reflexionar que en la actualidad estamos parados en nuestra tierra sobre antiguos sacrificados.  Esa campa\\u00f1a militar promovida por el entonces presidente Julio A. Roca (1876), al sur del r\\u00edo Colorado y como consecuencia: el bot\\u00edn de guerra (10.000 ind\\u00edgenas), repartidos entre tres campos de concentraci\\u00f3n (uno de ellos la Isla Mart\\u00edn Garc\\u00eda), destinando por un lado los hombres a Tucum\\u00e1n, a estancias, las mujeres llamadas \\u201cchinas\\\" y los ni\\u00f1os a los ciudadanos (Buenos Aires) para servidumbre, o distintas tareas, en forma gratuita, como reza el art\\u00edculo del diario El Nacional -Hoy reparto de indios- tarea que interven\\u00eda la Sociedad de Beneficencia. En la imagen del proyecto se puede ver: la s\\u00faplica inservible de las madres ind\\u00edgenas al ser separadas de sus hijos y de sus maridos.  Esta fue una acci\\u00f3n de aquella autoridad, de borrar todo lazo, porque los lazos familiares unen, afirman y perpet\\u00faan la continuidad de los pueblos. La funci\\u00f3n de esa autoridad fue de borrar: el idioma, costumbres, sabidur\\u00eda, ritos, en s\\u00edntesis su cosmovisi\\u00f3n. El despojo se apoder\\u00f3 como una red de telara\\u00f1a, h\\u00e1bil maquinaria de estrategias urdida por el poder de entonces, para imponer al \\u201csalvaje\\u201d, al \\u201cinfeliz\\u201d el beneficio y designio de la civilizaci\\u00f3n, adaptarlo y educarlo, a fuerza del dolor, de la incertidumbre y de la oscuridad.\",\"space\":\"Espacio expositivo: Montaje sobre una pared, solo sujeto desde arriba \\/extremo superior\\/ al lienzo del  dibujo y tambi\\u00e9n  la fotograf\\u00eda intervenida . Dimensi\\u00f3n  total  5,20 X 1,50 metros. \\/tiene que verse de lejos, o sea no expuesto en lugar reducido.\\nCaracter\\u00edsticas formales: Obra: Dibujo, carb\\u00f3n compactado sobre lienzo de gabardina cruda\\/sin preparar \\/ 4 metros. Fotograf\\u00eda digital con intervenci\\u00f3n po\\u00e9tica, 1,20 m. X 1,50 m\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[{\"names\":\"Mirta Leonor\",\"surname\":\"C\\u00f3rdoba\",\"email\":\"mirtacba22@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"11685262\",\"address\":\"Nogoy\\u00e1 2975  C.P 8300\",\"city\":\"Neuqu\\u00e9n\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1955-03-23T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1955-03-23T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"2994561712\",\"web\":\"https:\\/\\/artemirtacordoba.blogspot.com\\/\"},{\"names\":\"(Mirellage ) Mariela\",\"surname\":\"G\\u00f3mez Erro\",\"email\":\"mariellage@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"23920571\",\"address\":\"Ludwing-Ruppel, strasse  53  C.P 60437\",\"city\":\"Frankfurt\\/Main\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"61\",\"birthdate\":\"1974-05-31T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1974-05-31T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+4917645157787\",\"web\":\"http:\\/\\/www.mariellage.com\\/\"}],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/www.mediafire.com\\/file\\/oeql3eydtjfqkw0\\/Los_olvidados.pdf\\/file\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Mirta Leonor\",\"surname\":\"C\\u00f3rdoba\",\"email\":\"mirtacba22@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"11685262\",\"address\":\"Nogoy\\u00e1 2975\",\"city\":\"Neuqu\\u00e9n\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1955-03-23T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1955-03-23T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"2994561712\",\"web\":\"https:\\/\\/artemirtacordoba.blogspot.com\\/\"}', '2020-04-21 06:25:26', '2020-04-21 06:25:26'),
(1116, 'McIrgzuzZ8TSIUTJ', '{\"uid\":\"McIrgzuzZ8TSIUTJ\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"photography\",\"painting\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Duermevela\",\"summary\":\"La pinfograf\\u00eda, es un proceso creativo que responde al uso de la pintura combinada con la fotograf\\u00eda. Este proceso, establecido por la artista visual Lian Mariel Angeleri, trabaja el concepto de jugar con lo \\u201creal y lo irreal\\u201d y la posibilidad de \\u201chabitar lo inhabitable\\u201d, en donde el observador no solamente ve una imagen final acabada, si no que puede ver todo el proceso de trasfondo que componen la obra. Este proceso consta de tres etapas o componentes. El primero es el fondo propiamente dicho, que es una pintura real y su dimensi\\u00f3n depende de los elementos compositivos que requiera la obra; el segundo son los objetos reales y\\/o personas, que pueden a su vez, estar pintadas con la t\\u00e9cnica de bodypainting, por esto es que los fondos suelen ser en grandes medidas; y por \\u00faltimo, la fotograf\\u00eda final, que es donde se unen todos los componentes y queda finalmente el proceso plasmado.\",\"space\":\"Fotograf\\u00eda. 150x135\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Lian Mariel\",\"surname\":\"Angeleri\",\"email\":\"angeleri.mgl@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"35357612\",\"address\":\"Roosevelt 4911, Timbre 026\",\"city\":\"Buenos Aires\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1990-04-10T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1990-04-10T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"1167028652\",\"web\":null}', '2020-04-21 07:22:16', '2020-04-21 07:22:16'),
(1117, 'AYtLRBzlYwPwlL1o', '{\"uid\":\"AYtLRBzlYwPwlL1o\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"photography\",\"graphic\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"HAPPY NOSTALGIC\",\"summary\":\"Happy Nostalgic es una invitaci\\u00f3n a la reflexi\\u00f3n a trav\\u00e9s de im\\u00e1genes conceptuales. El fin es dar un mensaje a trav\\u00e9s de una frase adjudicada a un collage. Los conceptos son variados e invitan a la introspecci\\u00f3n, a pensar, a detenerse y observar, mirar los detalles y porqu\\u00e9 hacen sentido en esa imagen.\\nEl nombre se refiere al sentimiento de nostalgia, pero con la dulzura de los recuerdos. Una mirada nuestro alma que nunca est\\u00e1 dem\\u00e1s contemplar.\",\"space\":\"Para presentarlo necesitar\\u00eda una pared donde colgar \\/ pegar \\/ apoyar los p\\u00f3sters. Los mismos pueden estar enmarcados, o no. Las dimensiones var\\u00edan entre 30x40cm y 70x90cm aprox.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/drive.google.com\\/folderview?id=1SxtGpxS4OkDt43RUM3TbDzYlBhNszlwE\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Mariano Julian\",\"surname\":\"Brihuega\",\"email\":\"marianojb17@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"37596418\",\"address\":\"Jose Bonifacio 866 6A\",\"city\":\"CABA\",\"nacionality\":\"Argentino\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1993-05-17T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1993-05-17T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"1161001717\",\"web\":\"www.instagram.com\\/marianojulian\"}', '2020-04-21 07:41:18', '2020-04-21 07:41:18'),
(1118, 'yhViHyJbQ4k1mxK4', '{\"uid\":\"yhViHyJbQ4k1mxK4\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"performance\",\"instalation\",\"action\",\"public-space\",\"social-action\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Plantario\",\"summary\":\"Plantario es una instalaci\\u00f3n de sitio espec\\u00edfico a realizar en el interior de un museo o espacio cultural, que consiste en un jard\\u00edn en proceso de transformaci\\u00f3n permanente, ya que se ver\\u00e1 afectado por una acci\\u00f3n semanal de trueque de plantas.\\nLa obra busca rescatar una actividad cotidiana: el intercambio de plantas y gajos, acci\\u00f3n que si bien no tiene un nombre que la defina, se realiza com\\u00fanmente entre vecinos, amigos y familiares.\\nTambi\\u00e9n es una invitaci\\u00f3n a detenerse a contemplar las plantas crecer. En un momento en donde todo parece ir muy r\\u00e1pido, las plantas proponen otra relaci\\u00f3n con el tiempo. \\nPlantario se me presenta mentalmente como un lugar de proceso, refugio y descanso. \\n\\nLa instalaci\\u00f3n del jard\\u00edn en el interior del espacio, en ciertos momentos ser\\u00e1 habitada por la artista u otros performers para realizar actividades de jardiner\\u00eda: riego, trasplante, preparaci\\u00f3n de gajos y la acci\\u00f3n de trueque (en el interior y exterior del espacio). Tambi\\u00e9n formar\\u00e1n parte de la obra los objetos de uso cotidiano: palas, rastrillos, regadera, guantes, frascos con esquejes y la mesa donde se realiza el trueque. \\nLos momentos de trueque ser\\u00e1n convocados en redes y folletos por la zona.\\n\\nArchivo: la artista har\\u00e1 un registro escrito, a modo de diario y tambi\\u00e9n fotogr\\u00e1fico. Para realizar posteriormente una publicaci\\u00f3n.\\n\\nAcompa\\u00f1a la obra un texto de sala escrito por Hugo Albrieu (ver imag)\\n\\nConcluida la obra, las plantas ser\\u00e1n donadas a un proyecto comunitario (barrio o escuela).\",\"space\":\"Imagino este proyecto en un espacio cultural o museo p\\u00fablico, cercano a un parque urbano o plaza, que permita mayor circulaci\\u00f3n y accesibilidad. Por ej el CEC Rosario o el CCRecoleta BA. La obra es de sitio especifico, sus medidas son adaptables.\\nExpuse Plantario en Mza, 2019 en el Anexo del MMAMM ubicado en el medio de un parque. La respuesta de la gente fue tan sorprendente que me motiv\\u00f3 a querer replicar la experiencia en otra provincia del pa\\u00eds, tal como Rosario, Bs As, C\\u00f3rdoba u otra.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Clara\",\"surname\":\"Ponce\",\"email\":\"claraponce7@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"31286103\",\"address\":\"Diaz V\\u00e9lez 2853 Guaymall\\u00e9n\",\"city\":\"Mendoza\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1984-12-21T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1984-12-21T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"261-2470155\",\"web\":\"https:\\/\\/claraponce.tumblr.com\\/      instagram: clara_p0nce\"}', '2020-04-21 07:45:32', '2020-04-21 07:45:32'),
(1119, '87grN15AnyiE2ofg', '{\"uid\":\"87grN15AnyiE2ofg\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\",\"public-space\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Luz\",\"summary\":\"la grisalla y el esmalte son una t\\u00e9cnica complementaria para la realizaci\\u00f3n de vidrios \\u00fanicos y de composiciones magnificas, basado en dos principios: para detener la luz en la superficie del vidrio y la creaci\\u00f3n de otra dimensi\\u00f3n que no exist\\u00eda antes. \\n\\nLa grisalla es una t\\u00e9cnica donde se consigue el claro oscuro de un dibujo, utilizando tonos pardos, terracotas y negro; produce un efecto monocrom\\u00e1tico, frio, s\\u00f3lido y mate, que se ha utilizado desde el periodo g\\u00f3tico a la fecha para hacer que una pintura se vea bidimensional con relieve y volumen.\",\"space\":\"Dentro de los esmaltes y las grisallas logramos efectos, texturas y degradados.Ambos son polvos a base de \\u00f3xidos de metal y fundentes que se mezclan, para aplicarlos al vidrio en h\\u00famedo; y que se fijan al vidrio someti\\u00e9ndolos temperatura.\\n\\nExisten diferentes tipos de veh\\u00edculos algunos acuosos como: agua destilada, vinagre de ca\\u00f1a, o manzana, vino tinto, silicato de sodio y goma ar\\u00e1biga, entre otros.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Daniela\",\"surname\":\"Rodriguez\",\"email\":\"danielarodriguez2720@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"22811756\",\"address\":\"Manuel artigas 5447 P. 1\",\"city\":\"Caba\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1972-07-27T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1972-07-27T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"011 34512720\",\"web\":\"Instagram nannu1091\"}', '2020-04-21 08:00:21', '2020-04-21 08:00:21');
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(1120, 'rnnsdWn8Udtmp6b0', '{\"uid\":\"rnnsdWn8Udtmp6b0\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"others\"],\"group\":\"yes\",\"group_name\":\"Bubble System\",\"project_title\":\"Bolha System\",\"summary\":\"Juliana S. Pegoraro e Cesar Rockenbach s\\u00e3o  idealizadores do Bublle System, projeto com proposta art\\u00edstica irreverente em suas apresenta\\u00e7\\u00f5es, composto por M\\u00fasica, intera\\u00e7\\u00e3o com Bolhas de Sab\\u00e3o e Brincadeiras Circenses. \\nBrincadeira de Bolhas de Sab\\u00e3o, pr\\u00e1ticas de bambol\\u00ea, malabares, ao som do Dj CESS, Juli conduz a pista em meio as brincadeiras, bolhas e dan\\u00e7as.\\nO Projeto Bubble System concilia as pr\\u00e1ticas de liberdade de express\\u00e3o do corpo por interm\\u00e9dio da brincadeira e da dan\\u00e7a. As pr\\u00e1ticas circenses comp\\u00f5em a intera\\u00e7\\u00e3o de forma livre e arbitr\\u00e1ria ao p\\u00fablico.\\nRecomendado para crian\\u00e7as de zero a 99 anos.\",\"space\":\"Pra\\u00e7as ou parques p\\u00fablicos, com espa\\u00e7o para brincar com as bolhas gigantes. Pode ser uma rua que n\\u00e3o seja transitada por carros tamb\\u00e9m, algum espa\\u00e7o aberto, com vento. E depende de tempo favor\\u00e1vel, pois com chuva haveria de ser que haja um espa\\u00e7o coberto e ventilado.\\n\\u00c1rea para Dj, coberta, com equipamentos de som, caixas amplificadoras e cabos conectores para CDJ e Notebook.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[{\"names\":\"Cesar\",\"surname\":\"Rockenbach\",\"email\":\"educacaoeaventura@hotmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"cpf  042.695.259-67\",\"address\":\"125.348.034-03\",\"city\":\"Curitiba\",\"nacionality\":\"Brasil\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1984-07-21T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1984-07-21T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"5541996118592\",\"web\":\"https:\\/\\/www.facebook.com\\/cesar.rockenbach.cessone\"}],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/photos.app.goo.gl\\/nFQ8ccbSxGvxmy2T7, https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=D1XQpuPLf44&t=2s\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/pixelshow.co\\/events\\/to-de-bolhas\\/, https:\\/\\/www.gazetadopovo.com.br\\/viver-bem\\/comportamento\\/global-bubble-parade-festival-de-bolhas-de-sabao-reune-3-mil-curitiba\\/,\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Juliana\",\"surname\":\"Pegoraro\",\"email\":\"acasamutante@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"cpf 011.578.751-81\",\"address\":\"no hay\",\"city\":\"Curitiba\",\"nacionality\":\"Brasil\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1986-05-13T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1986-05-13T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"5541997592020\",\"web\":\"@todebolhas\"}', '2020-04-21 08:15:48', '2020-04-21 08:15:48'),
(1121, 'uDRopiOdYp9iCsQP', '{\"uid\":\"uDRopiOdYp9iCsQP\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"videoinstallation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Supper\",\"summary\":\"\\u201cSupper\\u201d is a video installation showing five women who live alone, as they prepare supper and eat it. \\nThrough the videos, the concept of living alone is examined.\\nThese are not the main issues of the work, but:\\n1. Although all of the women were born in Israel, their parents or grandparents immigrated to Israel from different countries and something of their different cultures is revealed through the videos.\\n2. Peels of vegetables and fruits that the woman in the first video uses for compost can be seen, and as all five meals are vegan, they do not contribute to global warming as livestock and their byproducts produce 51% of the greenhouse gases.\\n\\nPlease watch the first 30 seconds and the last 30 seconds of the enclosed link, in order to make it 1 minute.\",\"space\":\"The work was first exhibited as seen in the image. \\u000bEach woman was exhibited on a separate monitor. Each monitor was 26 inches, (57 cm wide). The distance between each pair of adjacent monitors was 35 cm, as the free space at the outer edges of the installation, so the whole installation was approximately 5 m long. The monitors were attached to the wall while a pair of headphones was attached to each monitor as seen in the image. The work can be mounted on one of the walls of the gallery.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":\"supper\",\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/230429929\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Vardit\",\"surname\":\"Goldner\",\"email\":\"goldner.vardit@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"022191456\",\"address\":\"30A Mash\'abim St. 4520139\",\"city\":\"Hod Hasharon\",\"nacionality\":\"Israeli\",\"country_id\":\"112\",\"birthdate\":\"1965-10-29T21:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1965-10-29T21:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+972547374350\",\"web\":null}', '2020-04-21 08:40:25', '2020-04-21 08:40:25'),
(1122, 'lVtMIpqC5sqcsNZo', '{\"uid\":\"lVtMIpqC5sqcsNZo\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Existencialismo est\\u00e9tico\",\"summary\":\"mi trabajo apunta a mostrar expresiones humanas, el peri\\u00f3dico en sus caras muestra toda la informaci\\u00f3n externa que influye en el pensamiento de cada individuo.  Con una influencia del expresionismo, las artes buscan mostrar algo directo al observador, algo en lo que todos puedan reflexionar sin tener la necesidad de un conocimiento previo del arte, entre lo contemplativo y lo interpretativo.  Las pinturas siguen el tema del \\\"existencialismo est\\u00e9tico\\\" haciendo que el observador se vea a s\\u00ed mismo como un individuo \\u00fanico en medio de una sociedad dividida entre diversas ideolog\\u00edas.\",\"space\":\"Son paneles con dimensiones no grandes, entre 30x42 y 60x90 cent\\u00edmetros, una pared entre cinco, metros es suficiente para exponer las pinturas.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Hercules\",\"surname\":\"Rodriguez\",\"email\":\"herculesart87@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"368.137.828-27\",\"address\":\"R Expedito de O Santos, 496, Conjunto 4\",\"city\":\"S\\u00e3o Paulo\",\"nacionality\":\"Brasileiro\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1987-11-07T02:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1987-11-07T02:00:00.000Z\",\"telephone\":\"55 11 989095788\",\"web\":\"https:\\/\\/instagram.com\\/hercules_art?igshid=1knol8t4yokzs\"}', '2020-04-21 08:59:08', '2020-04-21 08:59:08'),
(1123, 'DAYVhEzD23ze7zJs', '{\"uid\":\"DAYVhEzD23ze7zJs\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"clouds\",\"summary\":\"Pink clouds are symbol of a new day, new ideas, new start. This image and symbol is to encourage the world to start a new.\",\"space\":\"The pink clouds can be outside or inside. Match perfectly in a grey area, but also above other works.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Rada\",\"surname\":\"Yakova\",\"email\":\"radayakova@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"7\",\"address\":\"Paul Gabrielstraat, 101\",\"city\":\"The Hague\",\"nacionality\":\"Dutch\",\"country_id\":\"169\",\"birthdate\":\"1980-07-05T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1980-07-05T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+31611205256\",\"web\":\"radayakova.org\"}', '2020-04-21 13:05:48', '2020-04-21 13:05:48'),
(1124, '3XbsjVIX6Qu5vIj1', '{\"uid\":\"3XbsjVIX6Qu5vIj1\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"video\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"a beautiful thing\",\"summary\":\"a beautiful thing puts the incumbent President of the United States of America, Donald Trump, in a contemplative setting between self-doubt and zest for action. Always on the move, he finds himself in a dialogue with excerpts from writings by the poet Rainer Maria Rilke, who died in 1926. Side by side with Rilke, Trump struggles against isolation, for spirituality and the achievement of the fleeting utopia of a pure existence.\",\"space\":\"projection 5x3 meters\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/337170732\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Matthias\",\"surname\":\"Fitz\",\"email\":\"info@matthiasfitz.de\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"L3GW6VX3V6\",\"address\":\"Heinersdorfer Str. 24\",\"city\":\"Berlin\",\"nacionality\":\"German\",\"country_id\":\"61\",\"birthdate\":\"1967-02-01T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1967-02-01T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"0049-30-49803063\",\"web\":\"http:\\/\\/www.matthiasfitz.de\"}', '2020-04-21 13:45:06', '2020-04-21 13:45:06'),
(1125, 'U7bzV2cRgPdGZAC9', '{\"uid\":\"U7bzV2cRgPdGZAC9\",\"type\":\"curator\",\"tags\":[],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"The Politics of Breath, A Pulse of Constant Becoming\",\"summary\":\"The Politics of Breath, A Pulse of Constant Becoming explores various potential relationships between human and non-human, life and non-life, in times of critical ecological change and environmental injustice. It reflects on the requiem of the COVID-19 crisis by surveying the order of late liberalism and the ways in which structural inequalities have become more visible during this time, as well as what to expect from current order when faced with vastly more aggressive climate catastrophe-fueled pandemics, failed harvests and climate refugees. \\n\\nThe Politics of Breath, A Pulse of Constant Becoming is not trying to impose a neat division; it is a doubling, dissembling image of being and being-with. Across these modes of thought lies a radical, non-militant, infelicitous desire: a pulse of constant becoming - a non-intentional intensity exploring a multitude of modes, attributes and connections, producing new territorialisation.\\n\\nThe exhibition will present artistic works and research positions from across the world in an endeavour to \\u201creassemble,\\u201d persevere and expand more profound understandings of the scarred homology between natural life and critical political life, restricting space for new modes of practical and analytical existence.\",\"space\":\"Considering the amount of video works that will be exhibited in this exhibition, in addition to the one exhibition hall, 3 videos require their own screening room. Additionally, I would like to use one (small) room to display the research behind the exhibitions and artworks, which can act as the brain of the exhibition-could also be placed within the main exhibition space, depending on the production support available. Regardless, the proposed artworks can be readjusted to the available space.\",\"artists_proposal\":\"Clemencia Echeverri - Colombia - www.chakracolombia.com\\/clem\\/clem\\/index.php\\/projects\\/sub-terra \\nUrsula Biemann and Paulo Tavares - Switzerland \\/ Brazil - www.geobodies.org\\/art-and-videos\\/forest-law\\nShiraz Bayjoo- Mauritius - www.shirazbayjoo.com\\/a-land-of-extraordinary-quarantines.html\\nZhuo Tao - China - vimeo.com\\/248688410\\nApichatpong Weerasethakul - Thailand - youtube.com\\/watch?v=8Hk4zepxyoE\\nNilbar Gures - Turkey - tanjawagner.com\\/artists\\/nilbar-gures\\/\\nGulsah Mursaloglu - Turkey - www.gulsahmursaloglu.com\\/\\nErnesto Neto - Brazil - tanyabonakdargallery.com\\/artists\\/ernesto-neto\\/series-sculpture-and-installation_5\\/2\\nMatias Duville - Argentina - www.matiasduville.com\\/work\\/847\\/projection-soul                     \\nRodrigo Braga - Brazil - www.rodrigobraga.com.br\\/filter\\/2018\\/Os-olhos-cheios-de-terra\\nCecilia Vicuna - Chile - www.ceciliavicuna.com\\/kuntur-ko\\nThao Nguyen Phan - Vietnam - www.thaonguyenphan.com\\/voyages\\nAbel Rodriquez - Colombia - baltic.art\\/whats-on\\/exhibitions\\/abel-rodriguez\",\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":\"http:\\/\\/www.ceciliavicuna.com\\/kuntur-ko\",\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Canan\",\"surname\":\"Batur\",\"email\":\"cananxbatur@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"22820143934\",\"address\":\"Flat 5, 18 Grand Parade\",\"city\":\"St. Leonards\",\"nacionality\":\"Turkish\",\"country_id\":\"81\",\"birthdate\":\"1992-10-08T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1992-10-08T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+447490572631\",\"web\":\"https:\\/\\/www.cananbatur.com\\/\"}', '2020-04-21 14:49:30', '2020-04-21 14:49:30'),
(1126, 'IFAQxThT1w2GHJzl', '{\"uid\":\"IFAQxThT1w2GHJzl\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Study #1 for vibrant surfaces - Estudo # 1 para Superf\\u00edcies Vibrantes\",\"summary\":\"The sound installation Study # 1 for Vibrant Surfaces is strongly based on the idea that everything is vibration. In this vibrating universe, a small portion is performed mechanically in some medium organized by more or less dense molecules. These vibrations in these specific materials and in a range of vibrations (20 to 20,000 per second) in contact with the air or a bone (!) can \\u2013 in some cases \\u2013 be perceived by humans and animals as sound.\\n\\nThe sound installation project \\u201cStudy # 1 for Vibrant Surfaces\\u201d is based on the premise \\u2013 imagine if everything could become a speaker? From everyday objects to surfaces of the most diverse materials, everything spoke, everything sang, everything resonated! Imagine also that the sound could be \\u201cheard\\u201d by the bones of the fingers, for example, or by contact with any transmitting bone! A sound stripped of your skin and reduced to its most basic and primitive components. In addition to being audible by deaf people, for example.\\n\\nThe installation consists of 4 thin plates (.5 cm) 210 cm long and 80 cm wide. These plates are attached by steel cables to two holes at the top. Various plate layouts are possible. For this first approach, we propose brass plates (copper + zinc), flanders (iron + steel + tin), recycled glass and treated wood. Each material has a vibration coefficient relative to weight (mass) and elasticity. All system is controlled by individual presence sensor (one for each plate).\",\"space\":\"Can be installed in any place and any disposition of the plates.\\n\\nThe figure 1 represents the different types of materials used in the plates: flanders, zinc, wood and glass. In the second image, a technical description of the work: when people arrives in the work\\u2019s territory, they are captured by the presence sensor that triggers the player robot (mega Arduino board + Midi and sample player) who chooses among several sound banks \\u2013 100 sounds each.  More info : https:\\/\\/sukorski.art\\/estudo1\\/\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/sukorski.art\\/estudo1\\/\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Wilson\",\"surname\":\"Sukorski\",\"email\":\"wilson@sukorski.art\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"RG 7905654-4 SSP\",\"address\":\"Rua Madre Cabrini 406\\/14\",\"city\":\"S\\u00e3o Paulo\",\"nacionality\":\"Brazilian\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1955-11-04T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1955-11-04T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"55 11 960808085\",\"web\":\"www.sukorski.art\"}', '2020-04-21 15:27:41', '2020-04-21 15:27:41'),
(1127, 'aHD9f7pnVAhbkeKE', '{\"uid\":\"aHD9f7pnVAhbkeKE\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\"],\"group\":\"yes\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Not a Dog Shelter\",\"summary\":\"Our work for Bienalsur investigates how the seemingly safe everyday life could be affected by various unpredictable crises. With topics like preparedness, emergency shelters and food rationing, the aim is to make it possible for visitors to examine conflicts, traumas, and fears from different angles while asking them to reflect on the high standard of living that we take for granted. \\n\\nIn 1945 Malm\\u00f6 Art Museum (SE) was converted into a shelter for refugees who were liberated from concentrations camps. We view this as an example of a strong act of solidarity and practical help from the art world as well as creative rethinking that functions as a starting point for our project. Our installation will take the shape of a fictional emergency shelter with beds covered with human hair and filled with details like ration coupons and modified objects, all fenced in with military netting. The materials will be stripped of their intended purpose and assembled together to create a new sculptural composition that explores the current need for unorthodox solutions with growing global homelessness in relation to neoliberalism\'s excesses such as expanding gentrification. We aim to critically reflect on failures of the past, and shed light on the possibility to rediscover the common public interest and limit the greed of private actors who speculate with common goods.\",\"space\":\"The site of installation plays a crucial part in the making of the work, and the various components will be organized in relation to each other and to the existing architecture. Therefore our project would ideally be presented in a large and well lit indoor exhibition space. However, we are flexible and the piece could also be executed in a smaller scale or in the public realm. We are open for suggestions.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[{\"names\":\"Sebastian\",\"surname\":\"M\\u00fcgge\",\"email\":\"sebastianmuegge1981@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"Swedish passport number: 95534498\",\"address\":\"Handskmakaregatan 4B, 291 54\",\"city\":\"Kristianstad\",\"nacionality\":\"Swedish and German\",\"country_id\":\"212\",\"birthdate\":\"1981-09-14T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1981-09-14T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+46700916280\",\"web\":\"http:\\/\\/www.sebastianmuegge.com\\/installations.html\"}],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"http:\\/\\/www.christophmuegge.com\\/sculpture--installation-2019.html\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Christoph\",\"surname\":\"M\\u00fcgge\",\"email\":\"christophmuegge@yahoo.de\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"Swedish passport number: 93047284\",\"address\":\"Vitem\\u00f6llegatan 9C, 214 42\",\"city\":\"Malm\\u00f6\",\"nacionality\":\"Swedish and German\",\"country_id\":\"212\",\"birthdate\":\"1983-10-10T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1983-10-10T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+46790158730\",\"web\":\"http:\\/\\/www.christophmuegge.com\\/sculpture--installation-2019.html\"}', '2020-04-21 15:48:50', '2020-04-21 15:48:50'),
(1128, '3eUbFCnU9uuQ3eZt', '{\"uid\":\"3eUbFCnU9uuQ3eZt\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\",\"photography\",\"sculpture\",\"graphic\",\"others\",\"videoinstallation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"The Plantocene\",\"summary\":\"The Plantocene is an artistic research about an alternative narrative of the Anthropocene from a non-human point of view. It is based on a speculative, but realistic, geological era: the plants\\u2019 era. Considering for instance the effects of photosynthesis on the composition of the atmosphere, if we differentiate an Anthropocene, why not a Plantocene? Moreover, the Anthropocene absolutely depends on the Plantocene, given that it\'s activities are based on fossil fuels whose ultimate origin are plants. Thus, the Plantocene questions the idea of humans as the superior and dominant species and offers a new lens through which everything looks different.\\nIn order to approach the Plantocene, I use a combination of science fiction, speculative fabulation and artistic practices. While the first two allow to consider beyond-human realities, art permits to experience them as possible, which has a great potential of changing subjectivities towards post-anthropocentric perspectives. Thus, in my artistic practice I try to approach the non-human point of view by releasing control and adapting to the otherness. With my installations with plants, I open processes to all kind of beings, collect their stories, and reconfigure my understanding of the surroundings through their point of view. Therefore, the Plantocene artistic research not only offers a beyond-humans\\u2019 perspective but also allows to experience it, changing our understanding of the environment and rethinking coexistence.\",\"space\":\"One or more can be developed:\\n1- Plantocene process. I will provide the material and the instructions initiate it in each venue. It starts with seeds that will become plants and eventually they will die. The result is a mutant living artwork which interacts with the space and its inhabitants (ants, flys, humans, etc).\\n2- Shelves showing the collection of Plantocene attempts and notes about the project and interspecies interactions.\\n3- Video installation of Outfit to become a landscape\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Paula\",\"surname\":\"Bruna\",\"email\":\"pbp1278@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"46353927A\",\"address\":\"C\\/ Gleva 5, SA1 08006\",\"city\":\"Barcelona\",\"nacionality\":\"Spanish\",\"country_id\":\"71\",\"birthdate\":\"1978-01-11T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1978-01-11T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+34 699862665\",\"web\":\"www.paulabruna.com\"}', '2020-04-21 15:55:06', '2020-04-21 15:55:06'),
(1129, 'ia3Wflhwgapuvvtw', '{\"uid\":\"ia3Wflhwgapuvvtw\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Revelation\",\"summary\":\"In a world of silence, where sounds are rendered by colours, a circle is encompassed by a square, partially obscured, ready to be revealed, as a mystical approach of our inner truth. The circle, a symbol of universality, reflects the whole, the completeness, the eternal return. It is contained in the square that signifies the earth, stability, a static figure, which however gives birth to rhythm. It is the Heaven contained in our ground.\",\"space\":\"Wall or easel to accommodate an Acrylic on canvas, 50x40x3 cm, framed\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Syona\",\"surname\":\"Fine Art\",\"email\":\"Contact@SyonaFineArt.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"2671012411527\",\"address\":\"32 Queens Terrace, SO14 3BQ\",\"city\":\"Southampton\",\"nacionality\":\"Romanian\",\"country_id\":\"81\",\"birthdate\":\"1967-10-11T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1967-10-11T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+44 333 123 2222\",\"web\":\"www.SyonaFineArt.com\"}', '2020-04-21 16:50:34', '2020-04-21 16:50:34'),
(1130, 'q7ZQlnSDtnXqnEcb', '{\"uid\":\"q7ZQlnSDtnXqnEcb\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"\\\"entre lineas\\\"\",\"summary\":\"Entre l\\u00edneas es una obra instalativa flexible, su planteamiento se adaptar\\u00e1 al espacio que ocupe como posicionamiento ante el mismo concepto sobre el que inquiere.\\nEsta obra est\\u00e1 inspirada en la idea de reflexionar sobre la dimensi\\u00f3n de unos par\\u00e1metros de base en busca de una experiencia m\\u00e1s compleja sobre los l\\u00edmites y sus cambios, su fragilidad en la forma y en el contenido.\\n\\u00bfD\\u00f3nde est\\u00e1 el principio y el fin? \\u00bfc\\u00f3mo delimitar los pa\\u00edses o las libertades?\\n\\u00bfEs en los l\\u00edmites donde reside el origen o el fin del ser?\\nEstamos viviendo un momento singular en el que el mundo se ha detenido por causa de un virus; esta situaci\\u00f3n provoca una profunda reflexi\\u00f3n sobre la globalizaci\\u00f3n, sobre la flexibilidad que \\u00e9sta ha otorgado a las fronteras convencionales.\\nLa instalaci\\u00f3n que abordo con Entre l\\u00edneas es exportable a cualquier lugar, solo necesita de un lugar cerrado, donde colgar unas varillas de metal -de lat\\u00f3n o cobre de aproximadamente un metro y medio- de unos hilos flexibles de dimensi\\u00f3n variable que pender\\u00e1n de una estructura atornillada al techo y separada de este por un muelle.\\nDel suelo surgir\\u00e1n otras varillas que casi alcanzan a las del techo de tal forma que, con el movimiento de las varillas superiores y el nuestro propio, resultar\\u00e1 complejo para el espectador distinguir donde empiezan y acaban unas y otras, generando una obra viva, en continua vibraci\\u00f3n. Estas medir\\u00e1n alrededor de un metro de altura.\\nLa dimensi\\u00f3n final ser\\u00e1 variable, adaptable al espacio expositivo.\",\"space\":\"El espacio requerido es solo un espacio interior , a ser posible de techos altos e iluminacion directa.\\nComo ejemplo me valdrian;\\nMatadero, \\\"Abierto por obras\\\".Madrid. Espa\\u00f1a\\nFundacio Es baluard Museu. Palma de Mallorca. Espa\\u00f1a\\nMuseo de la Memoria y derechos humanos. Santiago de Chile. Chile\\nCentro cultural de Espa\\u00f1a en Costa Rica. Costa rica\\nMacaal, Marrakesh. Marruecos\\nFrac Provence-Ales-C\\u00f4te d\\u00b4Azu. Marsella. Francia\\nFondation Opale. Lens, Suiza\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/362012033     https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=7HPv62KJKrI\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Mercedes\",\"surname\":\"Lara Garz\\u00e1s\",\"email\":\"laragarzas@hotmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"70573539V\",\"address\":\"Carril del Conde 45\",\"city\":\"Madrid\",\"nacionality\":\"Espa\\u00f1ola\",\"country_id\":\"71\",\"birthdate\":\"1967-11-22T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1967-11-22T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"619936424\",\"web\":\"www.mercedeslara.com\"}', '2020-04-21 17:11:50', '2020-04-21 17:11:50'),
(1131, 'V6CW2ImUzxYSwuPQ', '{\"uid\":\"V6CW2ImUzxYSwuPQ\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Paintings\",\"summary\":\"I aim in this project to show paintings underlines the darkly suggestive response of memory through the observation the everyday life surroundings since I immigrated to Sweden as a refugee in 2007 from my native Iraq.\\n\\nModern-domestic, external spaces and ordinary appearances are the triggers of distressing memories in my works. These triggers are symbolic equivalents for human figures and familiar but loaded with tension. The familiar suddenly appears to become strange or threatening but formed by historical harmonic composition and rhythmic structures.\\n \\nI try to free the subject matter from the need of imitating reality and its time-honoured since I applied the index and pun as delusive signifiers from content that is traumatic and violence imageries. As a result, the paintings often appear to be about something else other than the source of the trauma to allow the context to be transitive to the viewers as opposed to being didactic. However, the affective nature of the transaction in my paintings does not force itself to convey a concrete message, but it intends to engage the spectators with artworks conceptually and intellectually.\\n \\nEventually, in my project, I aim to provide an alternative perspective to the war and its effects while it offers a slow and often personal reading through the complex painterly interplay of the daily objects, atmosphere, textures, and costumes - to evoke the widespread sense of loss and conflicts that inhabit cultures collectively.\",\"space\":\"I don\'t have a specific scale for space. This is discussable with teams members if I get the opportunity.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Mohammed\",\"surname\":\"Sami\",\"email\":\"samiart84@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"72416141\",\"address\":\"242 Marylebone Road\",\"city\":\"London\",\"nacionality\":\"Swedish\",\"country_id\":\"81\",\"birthdate\":\"1984-04-24T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1984-04-24T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"004607494 293003\",\"web\":\"@mohammedsamistudio\"}', '2020-04-21 18:28:19', '2020-04-21 18:28:19'),
(1132, '7MZ88Up629jmQeKT', '{\"uid\":\"7MZ88Up629jmQeKT\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\",\"video\"],\"group\":\"yes\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"EYES ELSEWHERE\",\"summary\":\"How do we observe that which we cannot experience directly? Whether searching the surfaces of distant worlds or revealing the image of a black hole, science seeks to extend our perception ever further. What can we learn about ourselves by observing outer space?. Whereas specific aspects of photography traditionally have been considered suspect as used for science, imaging has within the last few decades become a major tool for research. However the further we seek, the more subjective perception itself may become a metaphor for reality.\\n\\nCombining two film installations by Minna L\\u00e5ngstr\\u00f6m and Mar\\u00eda Molina Peir\\u00f3, the exhibition delves deep into the various implications of photographing our solar system emphasizing the dynamics between physical, virtual and mediated experiences. From the first photographs of Mars, Earth and early images of the Moon\\u2019s surface until the recent Mars imagery taken by Curiosity as well as the latest icon of space imaging; the black hole, the exhibition opens up questions about the profusion of images and imaging technologies within sciences and our place in the larger nature of reality. How much we can ever hope to see?\",\"space\":\"Both projects can be together in the same shared space.\\n\\nTHE SASHA \\n1projectors hd \\n1 video player\\n1 set stereo\\n2x Speakers\\n1 projection screens, wooden frame and stretched fabric, 350 x 197cm per\\nscreen (suggestion).\\nVitrine with mirror glass and internal led light.\\n\\nTHE OTHER SIDE OF MARS\\n3 x projectors hd \\n3 x brightsign synch\\n1 set dolby surround 5.1\\nSurround sound amplifier\\n5x Speakers\\n3 x projection screens, wooden frame and stretched fabric, 350 x 197cm per\\nscreen (suggestion).\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[{\"names\":\"Minna\",\"surname\":\"Langstrom\",\"email\":\"minna.langstrom@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"7809006548\",\"address\":\"Tallberginkatu 1 C 79\",\"city\":\"Helsinki\",\"nacionality\":\"Finish\",\"country_id\":\"73\",\"birthdate\":\"1974-05-08T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1974-05-08T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"358-41-5348603\",\"web\":null}],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":\"SASHA, PHOTON_2020\",\"video_link\":\"Atention, there are two links!:THE SASHA: http:\\/\\/mariamolinapeiro.com\\/?page_id=5350 , PHOTOS OF MARS_ https:\\/\\/vimeo.com\\/286913615\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Mar\\u00eda\",\"surname\":\"Molina Peir\\u00f3\",\"email\":\"mariamolinamail@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"28641076g\",\"address\":\"singel 40c\",\"city\":\"Amsterdam\",\"nacionality\":\"Spanish\",\"country_id\":\"169\",\"birthdate\":\"1979-09-01T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1979-09-01T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"0631943840\",\"web\":\"www.mariamolinapeiro.com\"}', '2020-04-21 19:35:35', '2020-04-21 19:35:35'),
(1133, 'r6pOYb7wlHNM2DQB', '{\"uid\":\"r6pOYb7wlHNM2DQB\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"photography\",\"video\",\"instalation\",\"painting\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"LA CA\\u00cdDA\",\"summary\":\"LA CAIDA\\nA menudo observamos c\\u00f3mo algunos mitos y escenas pict\\u00f3ricas de otras \\u00e9pocas se recrean en el mundo de hoy. La indiferencia que atestiguamos ante la ca\\u00edda de \\u00cdcaro en el mar, en aquel cuadro de Pieter Brueguel nos recuerda situaciones semejantes que acontecen a diario; incluso en este tiempo en el que nuestra fragilidad se devela con mayor amplitud. Hemos pasado de construir nuestras vidas a un ritmo acelerado para detenernos de forma inesperada llenos de incertidumbre. Quiz\\u00e1s ahora en medio del silencio, podemos escuchar la voz de \\u00cdcaro mientras cae en nuestro mar interior.\\nLa ca\\u00edda es un proyecto que nos invita a reflexionar en torno a las fracturas que se acent\\u00faan en nuestra condici\\u00f3n humana a ra\\u00edz de las din\\u00e1micas sociales que produce el acelerado ritmo de vida en el mundo contempor\\u00e1neo y que se reflejan en el aumento de los padecimientos que deterioran nuestra salud, como plantea el fil\\u00f3sofo Byung Chul-Han. A su vez promueve lo que la escritora Chantal Maillard llama una \\u00e9tica de la compasi\\u00f3n como una posibilidad de transformar la manera c\\u00f3mo nos relacionamos, reconociendo en el lenguaje de la poes\\u00eda y el arte elementos que despiertan la empat\\u00eda. Con este deseo el proyecto incorpora la poes\\u00eda al invitar a un grupo de j\\u00f3venes poetas colombianos a participar en un di\\u00e1logo creativo y reflexivo en torno al tema. Esta invitaci\\u00f3n se extender\\u00e1 a los poetas radicados en los lugares donde se exponga La ca\\u00edda.\",\"space\":\"La instalaci\\u00f3n consiste en recrear el espacio de la capilla del convento Sta Clara del siglo XVII donde tom\\u00e9 las fotograf\\u00edas. El objetivo es crear un ambiente intimo que nos invite a la reflexi\\u00f3n. Espacio rectangular donde instalar un video, 11 pinturas de palomas blancas, 500 palomas elaboradas en tela y una fotograf\\u00eda mural en la que aparecen tres hombres escribiendo poemas y rodeados de palomas en la capilla. Eventualmente invitar\\u00eda a dos escribanos para replicar esta acci\\u00f3n in situ.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"RUBY\",\"surname\":\"RUMIE DEL CASTILLO\",\"email\":\"rubyrumie@gmail.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"45423289\",\"address\":\"CRA. 5 N\\u00ba 7-101 EDIFICIO VILLA D\\u00b4ESTE APTO. 9 BOCAGRANDE\",\"city\":\"CARTAGENA\",\"nacionality\":\"COLOMBIA\",\"country_id\":\"51\",\"birthdate\":\"1958-09-24T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1958-09-24T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+573 157591971\",\"web\":\"@rubyrumiearte\"}', '2020-04-21 20:23:14', '2020-04-21 20:23:14'),
(1134, 'GYPs5kpILIWebyvW', '{\"uid\":\"GYPs5kpILIWebyvW\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"performance\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"\\u00daltimo d\\u00eda\",\"summary\":\"\\u00daltimo d\\u00eda es un trabajo esc\\u00e9nico en proceso en el que se articulan los nuevos lenguajes de la danza y el movimiento, elementos de distintas manifestaciones danzarias afroamericanas y el diario de investigaci\\u00f3n de la creadora, Giselle Slavutzky. El proyecto de obra surge como anexo a partir del trabajo de campo desarrollado para optar por el t\\u00edtulo de M\\u00e1ster en Estudios Te\\u00f3ricos de la Danza, de la Universidad de las Artes (La Habana, Cuba) durante los a\\u00f1os 2018-2019 y propone una relectura de los diarios de la investigadora en clave esc\\u00e9nica. Los registros recogidos en estos cuadernos re\\u00fanen textos po\\u00e9ticos, reflexiones y observaciones en los que se ponen en tensi\\u00f3n las categor\\u00edas g\\u00e9nero, raza y clase tomando como eje el encuentro de la investigadora con las danzas afroamericanas y su recorrido en la danza contempor\\u00e1nea en Argentina. La relectura de estos textos-cuerpo-experiencias se enmarcan en los estudios pos y y descoloniales, la antropolog\\u00eda del cuerpo y la performance y la autoetnograf\\u00eda. \\n La performance acontece en una terraza, al atardecer, donde, de manera azarosa, la performer selecciona textos de sus diarios que van ordenando la escena, articul\\u00e1ndose en im\\u00e1genes que contrastan lo p\\u00fablico-privado de la intimidad de la artista. As\\u00ed, cada experiencia es una nueva lectura de los materiales y todos los d\\u00edas es el \\u00faltimo d\\u00eda.\",\"space\":\"El lugar \\u00f3ptimo para el desarrollo de la performance es un espacio abierto, tipo patio, terraza o balc\\u00f3n amplio, rectangular de aprox 10 x 5 ms con piso con baldozas lisas.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=h9eU7PqaGM8\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Giselle\",\"surname\":\"Slavutzky\",\"email\":\"giseslavutzky@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"30092084\",\"address\":\"Laprida 257 oeste\",\"city\":\"San Juan\",\"nacionality\":\"argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1983-03-17T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1983-03-17T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+5492644678737\",\"web\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/channel\\/UCCveSUQboOkzsJldofm0fYA?view_as=subscriber\"}', '2020-04-21 20:57:11', '2020-04-21 20:57:11'),
(1135, 'dVLY2JDdntlByJfW', '{\"uid\":\"dVLY2JDdntlByJfW\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"graphic\",\"photography\",\"painting\",\"others\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Sobre-Poner\",\"summary\":\"Serie de 20 obras en peque\\u00f1o formato (a4)\\nCollage digital con fotos de autor\\u00eda, intervenci\\u00f3n en serigraf\\u00eda, acr\\u00edlico y tinta sobre papel \\nPara observar las obras se requiere de unos lentes especiales que permiten penetrar en las obras y encontrar nuevos objetos, dibujos e ideas. La sensaci\\u00f3n tridimensional ofrece al espectador una experiencia \\u00fanica, alegre,  y lo que m\\u00e1s me gusta es que saca de cualquier estado al espectador, logrando que su zona de confort se vaya al carajo!\",\"space\":\"20 l\\u00e1minas Impresion fotogr\\u00e1fica\\nSobre fomex en formato a4\\nSe pegan con doble fax directo al muro y se enmarcan con masquin tape de colores en un margen de 5 cm.\\nSu instalaci\\u00f3n es el l\\u00ednea recta vertical. 2 cm de distancia entre marco de masquin tape.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"@josheksifmann\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Jos\\u00e9 Luis\",\"surname\":\"N\\u00fa\\u00f1ez modron\",\"email\":\"Joseluis@rockshow.cl\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"127020)20\",\"address\":\"Quebrada de m\\u00e1cul 7859 casa 13\",\"city\":\"Santiago\",\"nacionality\":\"Chilena\",\"country_id\":\"44\",\"birthdate\":\"1973-09-21T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1973-09-21T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+56996597392\",\"web\":\"@joshekaufmann\"}', '2020-04-21 20:59:42', '2020-04-21 20:59:42'),
(1136, 'xUQhUXVI66F9TWG1', '{\"uid\":\"xUQhUXVI66F9TWG1\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"public-space\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Arte Concreto\",\"summary\":\"Se proyecta un mural abstracto geom\\u00e9trico perteneciente al linaje del arte Concreto. \\nEn esta obra se representan formas triangulares cerradas que atraviesan la arquitectura de la fachada en diferentes sentidos. Al mismo tiempo figuran c\\u00edrculos. Estos \\u00faltimos resultan ser el punto de mayor fuerza del mural, generando tensi\\u00f3n y atracci\\u00f3n para el ojo.\\nInductivamente, las formas (dominantes sobre el fondo) y los colores generan l\\u00edneas rectas oblicuas (ascendentes y descendentes) que dan la sensaci\\u00f3n de inestabilidad. \\nAs\\u00edmismo, se generan l\\u00edneas curvas que dinamizan la composici\\u00f3n. \\nLas formas presentan variaciones de peso ya que son de diferentes colores y se ubican en distintas zonas del campo visual. \\nLa estructura compositiva general es asim\\u00e9trica.  \\nSe utilizan colores desaturados y planos, con valores altos,  luminosidad y claridad simb\\u00f3lica.\\nEl v\\u00e9rtice del tri\\u00e1ngulo principal sobresale del plano generando una nueva dimensi\\u00f3n.\\nLos conceptos fundamentales que se manifiestan en el proyecto son las siguientes leyes de la Gestalt:\\n-LEY DE LA TOTALIDAD\\n-LEY DE LA ESTRUCTURA\\n-LEY DEL CONTRASTE.\\n-LEY DE CIERRE.\\nPor otra parte se vislumbra la NOCI\\u00d3N DE PREGNANCIA.\\nDesde otra perspectiva, se pone de manifiesto, el PRINCIPIO DE LA PROXIMIDAD o DE LA CERCAN\\u00cdA.\\nOtro principio que entra en escena es el PRINCIPIO DE MEMORIA o DE LA EXPERIENCIA.\\nTambi\\u00e9n juega el PRINCIPIO DE SEMEJANZA O SIMILARIDAD.\",\"space\":\"El mural se llevar\\u00eda a cabo en la fachada lateral del edificio Mercado del patio, en Rosario, Santa Fe. Una locaci\\u00f3n emblem\\u00e1tica que recibe una afluencia importante de p\\u00fablico.\\nLos materiales a utilizar son rodillos, pinceles y extensores.\\nLa pintura es l\\u00e1tex exterior sobre fachada de concreto.\\nEl muro mide 7m de alto x 25m de ancho aproximadamente.\\nTambi\\u00e9n ser\\u00e1 necesaria una chapa galvanizada de 3m2 y un herrero para adosar la punta del tri\\u00e1ngulo que sobresale de la fachada.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Francisco Tom\\u00e1s\",\"surname\":\"Davicino\",\"email\":\"francisco.davicino@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"31502747\",\"address\":\"Barra 1077\",\"city\":\"Rosario\",\"nacionality\":\"Argentino\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1985-08-17T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1985-08-17T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"3412732564\",\"web\":\"www.franciscodavicino.com\"}', '2020-04-21 21:17:57', '2020-04-21 21:17:57'),
(1137, 'gxXXKzESkpp7y5ZB', '{\"uid\":\"gxXXKzESkpp7y5ZB\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Ancestralidade\",\"summary\":\"Este trabalho representa a etnia Sanum\\u00e1-Yanomami de Tepequ\\u00e9m\\/RR. Teve a colabora\\u00e7\\u00e3o de uma fot\\u00f3grafa que cedeu gentilmente suas fotografias. Conta-se que a maior preocupa\\u00e7\\u00e3o da aldeia se d\\u00e1 pela invas\\u00e3o de garimpeiros e tamb\\u00e9m da destrui\\u00e7\\u00e3o de florestas e polui\\u00e7\\u00f5es de rios com merc\\u00farios e entre outros metais pesados. A inten\\u00e7\\u00e3o destes trabalhos \\u00e9 mostrar etnias diversas pelo Brasil e de como ainda n\\u00e3o conhecemos a realidade dos mesmos, mostrar a realidade de que e como cada um vive.\",\"space\":\"S\\u00e9rie: \\\"Ancestralidade\\\"\\nT\\u00e9cnica: L\\u00e1pis de cor s\\/papel algod\\u00e3o\\nTamanho das obras: 36cmx43cm\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Daniel\",\"surname\":\"Pinheiro Cazadio\",\"email\":\"beat_dani@hotmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"30\",\"address\":\"Rua Santa M\\u00f4nica, 27\",\"city\":\"Manaus\",\"nacionality\":\"Brasileiro\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1989-11-20T02:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1989-11-20T02:00:00.000Z\",\"telephone\":\"3302-7198\",\"web\":\"instagram.com\\/danielcazadio\"}', '2020-04-21 22:21:31', '2020-04-21 22:21:31'),
(1138, 'mvsEMhABE4DEWI6L', '{\"uid\":\"mvsEMhABE4DEWI6L\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"sculpture\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Correntes \\/ Cadenas\",\"summary\":\"Leer la obra como una escultura que busca representar la esclavitud moderna es inevitable, debido a los grilletes y el tono oscuro de las manos de cer\\u00e1mica. Sin embargo, el trabajo pretende ir m\\u00e1s all\\u00e1 de este hecho hist\\u00f3rico. Las manos unidas a m\\u00faltiples cadenas simbolizan los diversos lazos que nos encarcelan, ya sean sociales, religiosos o psicol\\u00f3gicos.\\nLa figura humana sabe de sus cadenas y nos lo muestra.\\n\\nAunque el trabajo tiene su estructura construida sobre el eje vertical, es en horizontal que gana su expresi\\u00f3n. Cuando nos detenemos frente a ella, vemos las cadenas que unen la figura humana, pero en el momento en que el espectador omite el trabajo y se coloca detr\\u00e1s de la escultura, ver\\u00e1 que son sus propias manos, convirti\\u00e9ndose en la cadena del trabajo.\",\"space\":\"Necesitas una pared para arreglar el trabajo Correntes III y en el piso est\\u00e1n los trabajos Correntes I y II.\\nPara los trabajos en el piso es interesante que haya un espacio para que las personas realicen los trabajos, para que puedan tener una experiencia total de la propuesta.\\n\\nCadenas I. cer\\u00e1mica, acero y cadena, 100x80x42cm; Cadenas II. Cer\\u00e1mica, acero y cadenas, 100x50x25cm; Cadenas III. cer\\u00e1mica, acero y cadenas, 80x50x28cm, 2019.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Victor\",\"surname\":\"Harabura\",\"email\":\"victor.harabura@gmail.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"34143659-8\",\"address\":\"Calle Ireno Lopes Fragoso, 53\",\"city\":\"S\\u00e3o Paulo\",\"nacionality\":\"brasile\\u00f1o\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1987-09-16T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1987-09-16T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"55 14 981952109\",\"web\":\"https:\\/\\/www.instagram.com\\/victorharabura\\/\"}', '2020-04-21 22:30:17', '2020-04-21 22:30:17');
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(1139, 'xzSXmyTc0IPyYvBU', '{\"uid\":\"xzSXmyTc0IPyYvBU\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"performance\",\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"APOLO\",\"summary\":\"Apolo es una perfoinstalaci\\u00f3n que retratar\\u00e1 el imaginario de una performer que crea en su mente la danza que su cuerpo no puede. Obsesionada con el tiempo y que todo se desarme en sus pensamientos le pide a dos artistas (un m\\u00fasico y una artista visual) que recreen este imaginario en tanto ella no pueda moverse y lo mezclen con sus vivencias. \\n\\nLE TENGO MIEDO A LA MUERTE? LE TENGO MIEDO AL OLVIDO.  \\n\\nUn registro fotogr\\u00e1fico y de video que retrata y mezcla el periodo de reposo, la creaci\\u00f3n de la artista visual interpretando lo que la bailarina no pudo hacer\\/ver durante ese periodo y el encuentro entre ellas durante y post periodo traum\\u00e1tico.\\nEl registro musical desde la entrada al quir\\u00f3fano hasta los ensayos y post recuperaci\\u00f3n. Un viaje sensoperceptivo. La soledad del m\\u00fasico y pareja de la bailarina, la imposibilidad de los encuentros entre ellxs, la tristeza y el intento de no derrumbarse.\\nLos espectadorxs ser\\u00e1n visitantes de ese cuerpo. La bailarina tomar\\u00e1, absorber\\u00e1 y se nutrir\\u00e1 de ellxs, que mir\\u00e1ndola y presenciando su estado, alimentar\\u00e1n su danza como una sonda. \\n\\u00bfElla se volver\\u00e1 p\\u00fablico de sus espectadores y ellxs entrar\\u00e1n en su imaginario y completar\\u00e1n sin saberlo, una nueva danza?\\nLa performer intentar\\u00e1 llevarles hacia un viaje donde se ponga en tensi\\u00f3n la participaci\\u00f3n del p\\u00fablico. Entrar en un \\u00fanico espacio y tiempo en el que todxs esten inmersos.\",\"space\":\"Una espacio que tenga tres salas, habitaciones, aulas. Idealmente espacios de 3 x 2 m para las instalaciones fotogr\\u00e1ficas, v\\u00eddeos y sonora y de 1,5 x 7 m para la sala donde se realizar\\u00e1 la perfomance de movimiento.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=29nAmFVuBs0&list=UURx-7z7BT1q2NeA5hLK6zqQ&index=6\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":\"https:\\/\\/drive.google.com\\/file\\/d\\/1MT8G25XjxzpOAmU7p_EJefEkfyL18YsL\\/view?usp=sharing\",\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/drive.google.com\\/open?id=1NUMNZ2t44NLtoEw99RUtaUhjy8ti-Guh\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Valeria\",\"surname\":\"Polorena\",\"email\":\"valeriapolorena@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"32882996\",\"address\":\"Av Sacalabrini Ortiz 467\",\"city\":\"CABA\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1987-02-25T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1987-02-25T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"15658224578\",\"web\":\"https:\\/\\/www.instagram.com\\/valeliberto\\/\"}', '2020-04-21 22:57:40', '2020-04-21 22:57:40'),
(1140, 'W5kd8IWP3y4zCxhW', '{\"uid\":\"W5kd8IWP3y4zCxhW\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"public-space\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Palavras , Folhas, Alices, Doralices  e Marias: delas a cura para estar na cidade.\",\"summary\":\"A performance  \\u2018\\u2019 Palavras, Folhas , Alices, Doralices e Marias: delas a cura para estar na cidade\\u2019\\u2019 (2019), \\u00e9 uma investiga\\u00e7\\u00e3o sobre pertencimento e ancestralidade a partir de estudos sobre fotografias da fam\\u00edlia, pesquisa pela via da oralidade, mapeamento de artistas negras e negros que tamb\\u00e9m tem o mesmo eixo de pesquisa, trazendo  em quest\\u00e3o as rela\\u00e7\\u00f5es da cura pelo  que vem da terra e pela manipula\\u00e7\\u00e3o das ervas curativas pelas mulheres e que a partir desses saberes a serem passadas de gera\\u00e7\\u00e3o a gera\\u00e7\\u00e3o no hoje ser uma forma de resist\\u00eancia e perman\\u00eancia no mundo.\\n\\n Quando o territ\\u00f3rio nos fere como podemos pensar formas de cura? Ancestralidade, \\u00e9 um fio que conduz ao passado e ao presente fazendo com que os fios da meada soltos se juntem a fazer um manto que \\u00e9 sagrado e que nos acolhe da frieza do mundo. Eu sou por elas que me antecedem. Eu  desato os n\\u00f3s, e vasculho fundo uma hist\\u00f3ria que n\\u00e3o come\\u00e7a em mim,e que nesse tempo sou a guardi\\u00e3 dessa hist\\u00f3ria no meu corpo,nas minhas a\\u00e7\\u00f5es e viv\\u00eancias em ser uma mulher que \\u00e9 um tanto Alice,Doralice e Maria. Ao pisar na terra que \\u00e9 m\\u00e3e eu pe\\u00e7o licen\\u00e7a,ao tocar nas folhas para me  curar eu observo o que elas me ensinaram, e s\\u00f3 assim continuo o meu percurso para falar com as  mulheres que me cercam,o caminho de  cura  e que aprendi   com a terra e com elas. Pelas folhas,rezas,ora\\u00e7\\u00f5es,fotos,formas de ser do meu hoje,mem\\u00f3rias e outras narrativas , eu acesso o que sou e onde quero chegar.\",\"space\":\"A ideia do projeto \\u00e9 realizar uma  performance a ser apresentada em um espa\\u00e7o p\\u00fablico.A ideia \\u00e9 realizar  oficinas sobre o processo criativo da performance e de forma coletiva realizar experimenta\\u00e7\\u00f5es a  partir da problem\\u00e1tica  sobre territ\\u00f3rio e cura com apontamentos:A cidade me cura ou me fere? E onde me fere como posso ser cura? Voltar ao passado  pegar estrat\\u00e9gias de sobreviv\\u00eancia  s\\u00e3o necess\\u00e1rias para pisar e n\\u00e3o ter medo do ch\\u00e3o mas, habitar nele fazendo rastros e pontos para se curar.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"pt\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=L6UHBjpdMWw&t=767s\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Rebeca\",\"surname\":\"Ribeiro\",\"email\":\"rebeca.ribeiro.rds@gmail.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"3101219\",\"address\":\"rua jos\\u00e9 cassiano dos santos,90\",\"city\":\"Vit\\u00f3ria-Esp\\u00edrito Santo\",\"nacionality\":\"Brasileira\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1993-02-12T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1993-02-12T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+55 (27)98832-7947\",\"web\":\"+55 (27)98832-7947\"}', '2020-04-21 23:41:53', '2020-04-21 23:41:53'),
(1141, 'cemXcSZ5SO1kQdHV', '{\"uid\":\"cemXcSZ5SO1kQdHV\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"object\",\"photography\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"La Inocencia perdida\",\"summary\":\"Esta obra esta compuesta por un vestido antiguo de ni\\u00f1a, relleno de pompones de colores hechos de lana. Los pompones salen por los orificios de los brazos, cuello y piernas. Adem\\u00e1s, lo acompa\\u00f1an 5 fotos de 60 x 80 cm en color. Este vestido tiene m\\u00e1s de 50 a\\u00f1os, perteneci\\u00f3 a mis t\\u00edas en una \\u00e9poca donde la ropa no se descartaba, sino que se heredaba de hermana a hermana, en la medida que a la mayor le iba quedando peque\\u00f1o. Este tipo de vestimenta se usaba s\\u00f3lo para ocaciones especiales: bautizos, cumplea\\u00f1os, navidades, o alguna otra festividad que ameritara ir formal. Estos vestidos no estaban dise\\u00f1ados para jugar. Las ni\\u00f1as que los usaban deb\\u00edan comportarse como peque\\u00f1as \\\"se\\u00f1oritas\\\". A su vez, los pompones son una reminicencia de otras \\u00e9pocas, cuando a los ni\\u00f1os se les entreten\\u00eda con elementos que estuvieran a mano. Era normal hacer que ni\\u00f1os peque\\u00f1os armaran pompones para jugar, provistos de los restos de madeja que quedaban de los chalecos tejidos en la casa. El pomp\\u00f3n adem\\u00e1s remite a la sensaci\\u00f3n t\\u00e1ctil de blandura de los ni\\u00f1os peque\\u00f1os. \\nEste objeto nos habla de un mundo que hemos dejado atr\\u00e1s: de relaciones familiares, de objetos duraderos, de juguetes sencillos. Tambi\\u00e9n nos habla de una sociedada atada a tradiciones y reglas estrictas, d\\u00f3nde temas como el abuso sexual infantil era simplemente tab\\u00fa, por que lo que no se habla, no existe. La inocencia perdida no es s\\u00f3lo que dejamos de ser ni\\u00f1os, sino de que hay realidades que ya no podemos dejar de encarar como sociedad.\",\"space\":\"Esta obra consta de dos partes. La primera es el objeto: un vestido de ni\\u00f1a, relleno de pompones hechos de lana.  Este debe ir montado dentro de una caja de acr\\u00edlico transparente, de 60  x 60 cm de base x 80 cm de altura. La caja va sobre un pedestal blanco de 60 x 60 x 130 cm de alto.\\nLa segunda parte son 5 fotograf\\u00edas en color de 60 x 80 cms cada una, impresi\\u00f3n Gicl\\u00e9e, que ser\\u00e1n colgadas detr\\u00e1s del vestido, en los muros adyacentes. (Considerar 6 metros lineales totales de muro).\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Paula\",\"surname\":\"Garc\\u00eda\",\"email\":\"paulaenfocate@gmail.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"13226136-9\",\"address\":\"Avda Pedro de Valdivia 1080 D 111\",\"city\":\"Stgo\",\"nacionality\":\"Chilena\",\"country_id\":\"44\",\"birthdate\":\"1977-05-24T04:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1977-05-24T04:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+56982883320\",\"web\":\"www.enfocate.cl\"}', '2020-04-21 23:48:37', '2020-04-21 23:48:37'),
(1142, '5pp5dk2w9YLWTWJ1', '{\"uid\":\"5pp5dk2w9YLWTWJ1\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"public-space\",\"instalation\"],\"group\":\"yes\",\"group_name\":\"Premiata Ditta\",\"project_title\":\"Labyrinth: a collaborative piece dedicated to the city of Bergamo (Italy)\",\"summary\":\"For more than 30 years our work has been based on open and collaborative projects. Processes that, perhaps, are born out of compulsive reactions to being immersed in an urban \\u201clandscape of words\\u201d\\u2026\\nChoose a day, pick a street close to home and start walking, in the meantime record everything that you read around you. After a while you will have enough words; signs, advertising on billboards, garbage, graffiti, brands, posters\\u2026 For the most part they are commercial advertising that change with the seasons and the turnover of the shops. With all these words, gathered over the course of many months, we create visualizations inspired by the labyrinths of C. Castoriadis. Recording and transcribing everything is a slow and long process; it is the result of a precise choice; this piece is part of the series we call \\u201cDecelerations\\u201d. In December of 2019 we held a workshop at the Academy of Fine Arts in Bergamo and we asked the students to go around recording all the writings they could find on the streets. These writings will become a great painted mural in an open space in the city. It will be a participatory monument that will restitute a moment in the life of Bergamo as it was seized by the young people who collaborated in its creation. It is a contingent and contradictory monument, as it was dedicated to the ephemeral, yet it is able to gather other claims, tags and messages that people will write spontaneously on the accessible surfaces of the mural, expanding it further over time\",\"space\":\"The piece will be created with the institutional support of the Accademia Carrara di Belle Arti, and the Museo di Arte Contemporanea Gamec of the City of Bergamo. The wall is in the center of the city and measures 10 x 6 meters. The mural will be created in collaboration with Squareworld, a collective of young, local artists. The public inauguration of the work will be accompanied by a presentation event in the context of Gamec\\u2019s Public Program.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[{\"names\":\"Anna\",\"surname\":\"Stuart Tovini\",\"email\":\"anna.stuart.tovini1@gmail.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"AY 9653901\",\"address\":\"Via Paolo Sarpi 1\",\"city\":\"Milano\",\"nacionality\":\"italiana\",\"country_id\":\"113\",\"birthdate\":\"1962-08-27T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1962-08-27T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"00393487682010\",\"web\":null},{\"names\":\"Vincenzo\",\"surname\":\"Chiarand\\u00e0\",\"email\":\"vincenzo.chiaranda1@gmail.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"AT 6284953\",\"address\":\"Via Paolo Sarpi 1\",\"city\":\"Milano\",\"nacionality\":\"italiana\",\"country_id\":\"113\",\"birthdate\":\"1959-07-02T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1959-07-02T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"00393483046027\",\"web\":null}],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Anna\",\"surname\":\"Stuart Tovini\",\"email\":\"anna.stuart.tovini1@gmail.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"AY 9653901\",\"address\":\"via P Sarpi 1\",\"city\":\"Milano\",\"nacionality\":\"italiana\",\"country_id\":\"113\",\"birthdate\":\"1962-08-27T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1962-08-27T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"00393487682010\",\"web\":null}', '2020-04-21 23:59:12', '2020-04-21 23:59:12'),
(1143, 'Fqm7KHWrWuzTU37e', '{\"uid\":\"Fqm7KHWrWuzTU37e\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"brazilian cards\",\"summary\":\"Serie alude a c\\u00f3mo est\\u00e1 dividida nuestra sociedad y c\\u00f3mo se ve a s\\u00ed misma en muchos aspectos, y nos lleva a la reflexi\\u00f3n de que los valores son relativos porque, seg\\u00fan el juego, las cartas cambian sus valores.\",\"space\":\"espacio espositivo normal, las pinturas tienen un sistema de fijaci\\u00f3n en un punto central que permite la rotaci\\u00f3n e inversi\\u00f3n de la sensaci\\u00f3n de pintura.\\nLas dimensiones son 80 cm x 125 cm, t\\u00e9cnica de aceite en el panel de lino.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=s5RxNEbPwbg&feature=youtu.be\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Alexandre Luiz dos Santos Cyrillo\",\"surname\":\"Alexandre Cyrillo\",\"email\":\"alexcyrilllo@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"77764153591\",\"address\":\"rua Erico Alves dos Santos 44\\/ conj. Santa lucia\\/ Bairro Jabotiana\",\"city\":\"Aracaju\",\"nacionality\":\"brasileno\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1981-02-20T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1981-02-20T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+55(79)991050869\",\"web\":\"no use\"}', '2020-04-22 00:12:03', '2020-04-22 00:12:03'),
(1144, 'uxcrXBs308HA9RIY', '{\"uid\":\"uxcrXBs308HA9RIY\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Portas\",\"summary\":\"Serie em andamento. Tema: respeito e temor maximo a Deus.\",\"space\":\"80x110cm\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Bruno\",\"surname\":\"Silva\",\"email\":\"brmanilson@hotmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"1168176409\",\"address\":\"Rua Jasiel de Brito Cortez\",\"city\":\"Aracaju\",\"nacionality\":\"Brasileiro\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1987-06-15T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1987-06-15T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+55 71 991556448\",\"web\":\"@bruno_manilson\"}', '2020-04-22 00:40:26', '2020-04-22 00:40:26'),
(1145, 'ZZjoRQtdp8ysXWer', '{\"uid\":\"ZZjoRQtdp8ysXWer\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\",\"object\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"UNIR\",\"summary\":\"Serie \\u201cUnir\\u201d\\n\\n   Esta serie est\\u00e1 compuesta por 21 obras plasmadas sobre diferentes soportes como telas, acetatos y mapas y utilizando diversas t\\u00e9cnicas tales como la milenaria t\\u00e9cnica del kintsukuro\\u00ed que fue utilizada para unir la porcelana mas fr\\u00e1gil, la costura, los nudos, los lazos, hilos rojos volados con el viento, resinas y tintas, persiguiendo un \\u00fanico fin; el de Unir.\\n  Unir un mundo que nosotros mismos fuimos separando desde el d\\u00eda uno, en nombre de la religi\\u00f3n, de la Paz, de la igualdad, de las ideas y del poder; en nombre del Todo y a su vez de la Nada.\\n  Atravesados por una realidad que nos une ef\\u00edmeramente a trav\\u00e9s de un mundo de tecnolog\\u00edas, que nos hacen sentir la cercan\\u00eda pero con un sabor lejano y fr\\u00edo; busqu\\u00e9 ese intimo sentimiento de uni\\u00f3n en las frases que me fueron enviando y fui recopil\\u00e1ndolas en una de las obras. Luego, al releerlas sent\\u00ed que la lejan\\u00eda se acortaba. Ah\\u00ed me d\\u00ed cuenta que no es tan dif\\u00edcil, que una sola palabra nacida de un pensamiento puede construir el puente m\\u00e1s fuerte.\\n   El hilo de agua mas delgado puede unirnos, lo creo.\\n\\n                                                                                                         Mahon.\",\"space\":\"La serie consta de 16 bastidores de diversos tama\\u00f1os, los cuales var\\u00edan desde 60cm de base en algunos y hasta 1,40 m. de base en otros. Tambi\\u00e9n hay un pol\\u00edptico compuesto por 20 peque\\u00f1os bastidores el cual, colgado y armado, resultar\\u00eda con una base de 2, 40 mts.\\n  Hay tres objetos que necesitan un pi\\u00e9 o columna. (los objetos no superan los 40 cm. de diam.).\\n  No hay m\\u00e1s requisitos para poder montar la obra.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"sandramahon.blogspot.com\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Sandra Patricia\",\"surname\":\"Mahon\",\"email\":\"samahon2000@yahoo.com.ar\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"24112034\",\"address\":\"Ram\\u00f3n Falc\\u00f3n  40440  14  D\",\"city\":\"CABA\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1974-09-11T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1974-09-11T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"011 54940578\",\"web\":\"sandramahon.blogspot.com\"}', '2020-04-22 01:00:53', '2020-04-22 01:00:53'),
(1146, 'ZZjoRQtdp8ysXWer', '{\"uid\":\"ZZjoRQtdp8ysXWer\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\",\"object\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"UNIR\",\"summary\":\"Serie \\u201cUnir\\u201d\\n\\n   Esta serie est\\u00e1 compuesta por 21 obras plasmadas sobre diferentes soportes como telas, acetatos y mapas y utilizando diversas t\\u00e9cnicas tales como la milenaria t\\u00e9cnica del kintsukuro\\u00ed que fue utilizada para unir la porcelana mas fr\\u00e1gil, la costura, los nudos, los lazos, hilos rojos volados con el viento, resinas y tintas, persiguiendo un \\u00fanico fin; el de Unir.\\n  Unir un mundo que nosotros mismos fuimos separando desde el d\\u00eda uno, en nombre de la religi\\u00f3n, de la Paz, de la igualdad, de las ideas y del poder; en nombre del Todo y a su vez de la Nada.\\n  Atravesados por una realidad que nos une ef\\u00edmeramente a trav\\u00e9s de un mundo de tecnolog\\u00edas, que nos hacen sentir la cercan\\u00eda pero con un sabor lejano y fr\\u00edo; busqu\\u00e9 ese intimo sentimiento de uni\\u00f3n en las frases que me fueron enviando y fui recopil\\u00e1ndolas en una de las obras. Luego, al releerlas sent\\u00ed que la lejan\\u00eda se acortaba. Ah\\u00ed me d\\u00ed cuenta que no es tan dif\\u00edcil, que una sola palabra nacida de un pensamiento puede construir el puente m\\u00e1s fuerte.\\n   El hilo de agua mas delgado puede unirnos, lo creo.\\n\\n                                                                                                         Mahon.\",\"space\":\"La serie consta de 16 bastidores de diversos tama\\u00f1os, los cuales var\\u00edan desde 60cm de base en algunos y hasta 1,40 m. de base en otros. Tambi\\u00e9n hay un pol\\u00edptico compuesto por 20 peque\\u00f1os bastidores el cual, colgado y armado, resultar\\u00eda con una base de 2, 40 mts.\\n  Hay tres objetos que necesitan un pi\\u00e9 o columna. (los objetos no superan los 40 cm. de diam.).\\n  No hay m\\u00e1s requisitos para poder montar la obra.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"sandramahon.blogspot.com\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Sandra Patricia\",\"surname\":\"Mahon\",\"email\":\"samahon2000@yahoo.com.ar\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"24112034\",\"address\":\"Ram\\u00f3n Falc\\u00f3n  40440  14  D\",\"city\":\"CABA\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1974-09-11T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1974-09-11T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"011 54940578\",\"web\":\"sandramahon.blogspot.com\"}', '2020-04-22 01:00:53', '2020-04-22 01:00:53'),
(1147, 'PnwDSxmABIzrcKDK', '{\"uid\":\"PnwDSxmABIzrcKDK\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"others\"],\"group\":\"yes\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Remanencia de la Destrucci\\u00f3n\",\"summary\":\"Remanencia de la Destrucci\\u00f3n consiste en una exposici\\u00f3n multimedia y un performance. La artista Nayeli Santos qui\\u00e9n ha desarrollado un cuerpo de obra interdisciplinario experimental as\\u00ed como expansivo esc\\u00e9nico, pl\\u00e1stico y visual, utiliza en su investigaci\\u00f3n art\\u00edstica la danza experimental, la instalaci\\u00f3n, el paisaje sonoro, la performance y la poes\\u00eda, para cuestionar los limites de la narrativa tradicional purista en las artes esc\\u00e9nicas, sus \\u00faltimos proyectos cercanos a la abstracci\\u00f3n y al nihilismo, incitan a los espectadores a construir significados a trav\\u00e9s de lecturas metaf\\u00f3ricas. Remanencia de la Destrucci\\u00f3n es un proyecto de exhibici\\u00f3n retrospectiva de Nayeli Santos, que recapitula algunos de sus trabajos m\\u00e1s importantes, para desmembrarlos y tomar el material de archivo como materia prima, para construir un collage en el espacio museograf\\u00edco de exhibici\\u00f3n a modo de instalaci\\u00f3n multimedia. Misma que ser\\u00e1 activada con el performance interdisciplinario El Fin de la Nostalgia. La exposici\\u00f3n esta compuesta por un video, cinco fotograf\\u00edas de gran formato, dos instalaciones, una pieza auditiva de palabra hablada y la performance El Fin de la Nostalgia.\",\"space\":\"Exposici\\u00f3n:\\n-Galer\\u00eda de 35 metros cuadrados aproximadamente, con una altura m\\u00ednima de 3 metros.\\n-espacio para poder colgar y proyectar material visual \\n\\n\\nPerformance:\\n-Espacio abierto o cerrado de 8 metros x 6 metros m\\u00ednimo. M\\u00e1s el espacio para el p\\u00fablico.\\n-Piso liso, ya sea duela, cemento o piso de baldosa.\\n-Conectores \\n-Luz de trabajo\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[{\"names\":\"Mario Alberto\",\"surname\":\"Mac\\u00edas Borrayo\",\"email\":\"Salvandoalartista@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"MCBRMR89090314H100\",\"address\":\"Miguel Borja 242\",\"city\":\"Guadalajara\",\"nacionality\":\"Mexicano\",\"country_id\":\"145\",\"birthdate\":\"1989-09-03T06:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1989-09-03T06:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+52 1 33 1141 2099\",\"web\":\"http:\\/\\/savetheartist.org\\/   https:\\/\\/astillaarte.wixsite.com\\/astillaactual\"},{\"names\":\"Miguel Agust\\u00edn\",\"surname\":\"Mesa P\\u00e9rez\",\"email\":\"miguemesa@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"MSPRMG76101314H500\",\"address\":\"Franz Liszt 5289\",\"city\":\"Guadalajara\",\"nacionality\":\"Mexicano\",\"country_id\":\"145\",\"birthdate\":\"1976-10-13T06:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1976-10-13T06:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+52 1 33 1142 1963\",\"web\":\"http:\\/\\/www.miguelmesa.info\\/\"}],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/youtu.be\\/2st1jzrDzDE   https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=ppFmUTJDOHs&list=PLckU19AmUFPRkWQMzSxR3fpOoHloGOuJG&index=8\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":\"https:\\/\\/soundcloud.com\\/user-458770985\\/sets\\/concierto-esquizoide-para-cinco-cuerpos-que-gritan-amarillo-desastre\",\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Alejandra Nayeli\",\"surname\":\"Calder\\u00f3n Santos\",\"email\":\"1977nayelisantos@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"G25817897\",\"address\":\"Fidel Vel\\u00e1zquez S\\u00e1nchez 1243\",\"city\":\"Guadalajara\",\"nacionality\":\"Mexicana\",\"country_id\":\"145\",\"birthdate\":\"1977-12-30T06:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1977-12-30T06:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+52 1 3310887131\",\"web\":\"nayelisantos.com\"}', '2020-04-22 02:13:26', '2020-04-22 02:13:26'),
(1148, 'tuTX8OUENHF26J13', '{\"uid\":\"tuTX8OUENHF26J13\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"action\",\"public-space\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Danza Folkl\\u00f3rica Ritmos del Ecuador\",\"summary\":\"Este proyecto va encaminado a cultivar la identidad cultural del Ecuador con formaci\\u00f3n de grupos de danza en sectores vulnerables tomando la danza como arma fundamental en la recuperaci\\u00f3n an\\u00edmica, f\\u00edsica de ni\\u00f1os, adolescentes y adultos mayores con discapacidad.\\nTambi\\u00e9n se enfoca en ni\\u00f1os sin discapacidad generando musicalidad, expresi\\u00f3n corporal y lo m\\u00e1s importante Amor a nuestras costumbres y tradiciones puestas en escena en cada una de nuestras coreograf\\u00edas.\",\"space\":\"No existe un espacio sugerido, se puede acoplar en cualquier espacio.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/m.facebook.com\\/photo.php?fbid=1765154313618937&id=100003731564503&set=a.360733114061071\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Veronica Susana\",\"surname\":\"Salazar Lucero\",\"email\":\"verosalazar1@live.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"0603379942\",\"address\":\"AVDA. Antonio Jos\\u00e9 de Sucre 3065 y Mes York\",\"city\":\"Riobamba\",\"nacionality\":\"Ecuatoriana\",\"country_id\":\"67\",\"birthdate\":\"1985-05-04T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1985-05-04T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"0983359627 \\/ 032963716\",\"web\":\"Verito Salazar Facebook\"}', '2020-04-22 02:30:43', '2020-04-22 02:30:43'),
(1149, 'ge1Yj0HJG9sd5dn1', '{\"uid\":\"ge1Yj0HJG9sd5dn1\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"videoinstallation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"[The Black Man in the Cosmos]\",\"summary\":\"[The Black Man in The Cosmos] is a poetical and experimental video installation addressing the identity crisis issue among European Afro-descendants. While revisiting \\u201cSpace is the Place\\u201d, the full length film, released in 1974, written by Sun Ra and Joshua Smith, the short film mixes new form of documentary practices with experimental fiction narratives around sci-fiction, afrofuturism and poetry.\",\"space\":\"Black room with three large screens\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":\"TBMITC-2020\",\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/384424502\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"diva\",\"surname\":\"muanza\",\"email\":\"divam.promo@gmail.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"14AV83863\",\"address\":\"Flat 3, Alliance Court, 260 Sumner Road\",\"city\":\"london\",\"nacionality\":\"french\",\"country_id\":\"81\",\"birthdate\":\"1990-07-27T23:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1990-07-27T23:00:00.000Z\",\"telephone\":\"+447491137756\",\"web\":\"https:\\/\\/kitokodiva.com\\/\"}', '2020-04-22 02:40:41', '2020-04-22 02:40:41'),
(1150, 'aeZM15Byoom59tf4', '{\"uid\":\"aeZM15Byoom59tf4\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"sculpture\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"NOW\",\"summary\":\"Stainless steel sculpture - NOW - manual kinetic\",\"space\":\"garden, external area\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"en\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Alessandro\",\"surname\":\"Jord\\u00e3o\",\"email\":\"alejordao@alejordao.com\",\"dni_type\":\"Other\",\"dni\":\"cps 27294594805\",\"address\":\"Rua Comendador Miguel Calfat 213 Itaim\",\"city\":\"S\\u00e3o Paulo\",\"nacionality\":\"brasileiro\",\"country_id\":\"34\",\"birthdate\":\"1973-04-12T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1973-04-12T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"5511999736976\",\"web\":\"instagram alejordao_art\"}', '2020-04-22 03:13:45', '2020-04-22 03:13:45'),
(1151, 'ptZzAnhdqc81YJVD', '{\"uid\":\"ptZzAnhdqc81YJVD\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"social-action\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Procedimiento VK\",\"summary\":\"\\u201cProcedimiento VK (versi\\u00f3n Tokio)\\u201d, consiste en un sistema que usa t\\u00e9cnicas de reconocimiento facial, psicolog\\u00eda y matem\\u00e1ticas aplicadas para medir la tensi\\u00f3n entre honne (sentir) y tatemae (expresar), en un grupo de obreros asalariados de Jap\\u00f3n.\",\"space\":\"El proyecto requiere una sala cerrada (Una sola puerta de acceso), de al menos 4x4 metros, con buena iluminaci\\u00f3n. La pared de fondo debe ser de color homog\\u00e9neo, blanca de ser posible. No puede haber contaminaci\\u00f3n ac\\u00fastica.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/394923754\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Yonlay\",\"surname\":\"Cabrera\",\"email\":\"ycquindemil@gmail.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"88112403546\",\"address\":\"Higashi Naganuma 3113-4, 107\",\"city\":\"Inagi, Tokio\",\"nacionality\":\"Cubano\",\"country_id\":\"117\",\"birthdate\":\"1988-11-23T22:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1988-11-23T22:00:00.000Z\",\"telephone\":\"070-4315-8232\",\"web\":\"http:\\/\\/yonlaycabrera.com\"}', '2020-04-22 03:15:53', '2020-04-22 03:15:53'),
(1152, '2HuMpxCfi2WmBb7U', '{\"uid\":\"2HuMpxCfi2WmBb7U\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\",\"social-action\",\"public-space\",\"graphic\",\"action\",\"painting\",\"object\",\"others\"],\"group\":\"yes\",\"group_name\":\"Liquidaci\\u00f3n x Fin\",\"project_title\":\"Liquidaci\\u00f3n x Fin (Lo que quieras al precio que quieras)\",\"summary\":\"Instalaci\\u00f3n con m\\u00e1s de 200 obras originales entre dibujos, pinturas, grabado, afiches y otras t\\u00e9cnicas, realizadas a mano por diferentes artistas donde la gente puede llevarse lo que quiera al precio que quiera depositando ese valor en una alcanc\\u00eda. Esto no es una exposici\\u00f3n, ni una performance, ni una tienda, sino que es un formato (o un transformato) que propone activar la subjetividad interna de las personas arroj\\u00e1ndolas hacia sus procesos particulares de interpretaci\\u00f3n y valoraci\\u00f3n. Por eso todas las obras expuestas est\\u00e1n sujetas al intercambio econ\\u00f3mico abierto y es el p\\u00fablico quien tiene la posibilidad \\u2014y la decisi\\u00f3n\\u2014 de elegir el precio seg\\u00fan su propio deseo y de acuerdo solo a cierta perspectiva \\u00fanica, personal y siempre distinta. Es sabido que mucha gente que disfruta de la cultura suele pensar que los objetos de arte son inaccesibles. Esto sucede en gran medida porque galer\\u00edas, coleccionistas privados e incluso artistas, deciden valorizar sus trabajos de modo tal que un n\\u00famero grande de personas no quieran (o no puedan) comprar esas obras aunque les gusten. Esta es la crisis del valor (Marx dixit) que arrastra el arte y lo separa cada vez m\\u00e1s de la gente, la ciudadan\\u00eda y la cultura popular. Liquidaci\\u00f3n x Fin es un lugar donde eso no deber\\u00eda pasar porque all\\u00ed las cosas podr\\u00edan ser (o no ser) arte de acuerdo qui\\u00e9n lo mire y porque no existe la exigencia de saber si est\\u00e1 bien o mal la obra sino que el p\\u00fablico tiene el poder de decidir que le gusta o no.\",\"space\":\"Necesidades: Cualquier pared que se pueda perforar para colocar gu\\u00edas de aluminio donde se colgar\\u00e1n las obras en papel y amurar una alcanc\\u00eda retroiluminada con suministro el\\u00e9ctrico (220).\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"http:\\/\\/lautaroparada.com.ar\\/index.php\\/liquidacion-x-fin\\/\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Lautaro\",\"surname\":\"Parada\",\"email\":\"paradalau@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"31703299\",\"address\":\"repetto\",\"city\":\"Buenos Aires\",\"nacionality\":\"Argentino\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1985-07-25T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1985-07-25T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"1559629494\",\"web\":\"@liquidaci\\u00f3nxfin (instagram) \\/ lautaroparada.com.ar\"}', '2020-04-22 03:22:07', '2020-04-22 03:22:07'),
(1153, 'TGVAfR6oRcDiT2zY', '{\"uid\":\"TGVAfR6oRcDiT2zY\",\"type\":\"curator\",\"tags\":[],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Arde! al calor de la crisis\",\"summary\":\"\\\"Arde! al calor de la crisis\\\" se presenta como una exhibici\\u00f3n retrospectiva del colectivo art\\u00edstico Arde! Arte, y es el resultado de la investigaci\\u00f3n de tesis de Maestr\\u00eda en Curadur\\u00eda en Artes Visuales (UNTREF). El grupo, que oper\\u00f3 entre los a\\u00f1os 2001 y 2006, se conform\\u00f3 como la comisi\\u00f3n art\\u00edstica de la gran asamblea popular Argentina Arde luego de los sucesos del Argentinazo, e intervino en la v\\u00eda p\\u00fablica en paralelo a las masivas protestas del per\\u00edodo y en conjunto con otros colectivos de activismo art\\u00edstico y con organizaciones de trabajadores desocupados, de piqueteros y de okupas y Madres e HIJOS.\\nEl car\\u00e1cter callejero de sus acciones y la importancia del componente gr\\u00e1fico hacen que la articulaci\\u00f3n planteada por Arde! Arte entre arte y pol\\u00edtica se dirima en la tensi\\u00f3n entre su existencia como propuesta de intervenci\\u00f3n pol\\u00edtica del espacio p\\u00fablico y la asunci\\u00f3n del car\\u00e1cter art\\u00edstico de sus acciones.\\nEl recorrido recoge la producci\\u00f3n del colectivo hasta su disoluci\\u00f3n, que se podr\\u00edan pensar en tres sentidos: el acompa\\u00f1amiento de una manifestaci\\u00f3n o reclamo, la ejercitaci\\u00f3n de la memoria como una pr\\u00e1ctica viva; y la necesidad de recomponer aspectos relacionales o vinculares.\\nSe trabajar\\u00e1 en algunos casos con material de archivo (en general, fotograf\\u00eda y arte gr\\u00e1fico) y en otros se reconstruir\\u00e1n y actualizar\\u00e1n acciones; tambi\\u00e9n se exhibir\\u00e1n dos documentales de productoras que intervinieron simult\\u00e1neamente a Arde! Arte.\",\"space\":\"Centro Cultural de la Memoria \\\"Haroldo Conti\\\" \\/ Parque de la Memoria.\",\"artists_proposal\":\"Colectivo Arde! Arte (Alejandro Aouvillat, Luc\\u00eda Berra, Silvina Bernasconi, Javier Del Olmo, Hern\\u00e1n Dupraz, Leandro Gorrini, Virginia Guti\\u00e9rrez Medina, Hidra, Nancy Insua, Ignacio Kairuz, Federico Ma\\u00f1anes, Jos\\u00e9 Luis Meir\\u00e1s,  Rolando Pancho, Natalia Revale, Daniel Sanjurjo, Ver\\u00f3nica Segura, Paula Zambelli y Octavio Zerillo, entre otr@s).\",\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/34158308\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Jonathan\",\"surname\":\"Feldman\",\"email\":\"jonfeld@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"30181240\",\"address\":\"Av. Coronel Diaz 1573 8 20\",\"city\":\"Buenos Aires\",\"nacionality\":\"Argentina\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1983-03-11T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1983-03-11T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"1151121656\",\"web\":null}', '2020-04-22 03:23:24', '2020-04-22 03:23:24'),
(1154, 'L5mCo6nltYjNgc5u', '{\"uid\":\"L5mCo6nltYjNgc5u\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\",\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"\\u201cIdentidad, raza y naci\\u00f3n: El desprendimiento de la imagen ic\\u00f3nica del sujeto en el emprendimiento republicano del Per\\u00fa (s. XIX)\\u201d\",\"summary\":\"El conjunto de piezas que presento nace de una b\\u00fasqueda exploratoria de la materialidad de las pinturas al \\u00f3leo sobre lienzo en la que se erigen im\\u00e1genes ic\\u00f3nicas del sujeto hist\\u00f3rico como un canon representativo de poder e identidad, asimismo, desde  un enfoque racializado, intento generar una puesta en escena donde la relaci\\u00f3n de dichas im\\u00e1genes problematicen el imaginario del emprendimiento republicano en el Per\\u00fa (s. XIX).\\nTambi\\u00e9n parto por cuestionar el sobre-entendimiento de la pintura como una pr\\u00e1ctica art\\u00edstica validada, tratando de reinventar, desde sus propios cimientos procesuales, el tipo de presencia que tendr\\u00eda en la contemporaneidad. En la pintura se concibe la copia como una forma de aprendizaje, generando un campo problem\\u00e1tico de creaci\\u00f3n, y que mediante el desprendimiento someto a entender las im\\u00e1genes antes que  objetos, como un acto (Didi- Huberman, 2018).\\nA trav\\u00e9s del desprendimiento recontextualizo piezas que son extra\\u00eddas mediante la resina poliester, el cual ampl\\u00eda el tipo de contemplaci\\u00f3n e interpelaci\\u00f3n de las mismas. La mayor\\u00eda de estas piezas oscilan entre el 1.20 por 1.20 cm, que ir\\u00e1n colgadas desde la parte superior de la sala.\\nRecontextualizar aqu\\u00ed quiere decir, cambiar el lugar habitual: espacial y temporal; desprenderlos de su soporte para traerlos adelante, que es tambi\\u00e9n traerlos al presente. Una puesta en escena que en su conjunto apertura el cuestionamiento de las representatividades que tenemos al momento de narrarnos como naci\\u00f3n.\",\"space\":\"De preferencia debe ser un lugar en la que se pueda perforar en la parte superior de la sala, ya que todas las piezas tienen que ser colgadas desde all\\u00ed. Al ser \\\"desprendidas\\\" (proceso pict\\u00f3rico que realizo para recontextualizar las im\\u00e1genes), las piezas ser\\u00e1n apreciadas por ambas partes. El espacio puede medir 18 metros x 7 metros, aprox.; entre 3 a 4 metros de alto.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":\"https:\\/\\/drive.google.com\\/file\\/d\\/1Ia2eL1-Jix6faRKV2gWvlF7QOxfhXDNS\\/view\",\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Walter Omar\",\"surname\":\"Astucuri Guillen\",\"email\":\"astucuriguillenwalter@gmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"70029142\",\"address\":\"Jr. Jos\\u00e9 Mart\\u00ed 112, cercado de Independencia\\/ Independencia\",\"city\":\"Lima\",\"nacionality\":\"Peruano\",\"country_id\":\"178\",\"birthdate\":\"1994-12-18T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1994-12-18T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"974902648\",\"web\":\"astucuriguillen (instagram)\"}', '2020-04-22 04:33:54', '2020-04-22 04:33:54'),
(1155, 'jGCWuE0Fjgxcl8oG', '{\"uid\":\"jGCWuE0Fjgxcl8oG\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"instalation\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Membrana Modular\",\"summary\":\"Instalaci\\u00f3n interactiva y sonora a partir de la radiaci\\u00f3n controlada de microondas.\\n\\nMembrana Modular evoca al \\u00e9ter, haci\\u00e9ndolo ponderable mediante el sonido para imaginar c\\u00f3mo son las radiofrecuencias que utilizamos para comunicarnos con nuestro entorno y la alteraci\\u00f3n de las mismas a partir del movimiento de nuestro cuerpo. Recordando siempre la ambivalencia de su potencial en esta adaptaci\\u00f3n tecnol\\u00f3gica infinita.\\n\\nUna capa de energ\\u00eda el\\u00e9ctrica nos mantiene unidos mediante la comunicaci\\u00f3n global y el acceso a una red digital de conocimiento. La serie de ondulaciones que conecta todo por medio de las radiofrecuencias exige un cambio constante de soportes tecnol\\u00f3gicos para brindar mayor informaci\\u00f3n de manera m\\u00e1s r\\u00e1pida, dejando atr\\u00e1s materiales como antenas, transmisores y dispositivos que no siempre logran tener un segundo ciclo de vida \\u00fatil, convirti\\u00e9ndose en desechos.\\n\\nEl tejido de energ\\u00eda el\\u00e9ctrica, inasible e imperceptible trae consigo intereses y regulaciones donde se intercambia informaci\\u00f3n por informaci\\u00f3n. Una forma de control a distancia donde se cuestionan las acciones individuales de cada usuario. \\u00bfNos modulan las nuevas formas de consumo o utilizamos el libre conocimiento para aprender y crear? \\u00bfAprovechamos la informaci\\u00f3n que nos rodea o somos el germen puro del algoritmo?\",\"space\":\"Montar en espacio central para poder rodear e interactuar con la pieza. Espacio techado.\\n\\nDimensiones adaptables a espacio. Dimensi\\u00f3n m\\u00ednima 191x181x159 cent\\u00edmetros. \\n\\nRadiaci\\u00f3n de microondas de 2.5 metros desde el centro de la pieza (espacio de lectura de movimientos externos para interactuar)\\n\\nSensor de microondas aprobado bajo est\\u00e1ndares internacionales, la radiaci\\u00f3n no representa ning\\u00fan peligro para el p\\u00fablico o personal del espacio de exhibici\\u00f3n.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/vimeo.com\\/355386208\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Adri\\u00e1n\",\"surname\":\"Aroko\",\"email\":\"acuevasitu@gmail.com\",\"dni_type\":\"Otro\",\"dni\":\"G10678486\",\"address\":\"Ayuntamiento 81, Colonia Centro, Ciudad de M\\u00e9xico\",\"city\":\"M\\u00e9xico\",\"nacionality\":\"Mexicano\",\"country_id\":\"145\",\"birthdate\":\"1991-09-29T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1991-09-29T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"5530390992\",\"web\":\"Adrian-aroko.net\"}', '2020-04-22 04:39:31', '2020-04-22 04:39:31'),
(1156, 'Ff3mQQP7Zz77ScPK', '{\"uid\":\"Ff3mQQP7Zz77ScPK\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"graphic\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Vendo el aire\",\"summary\":\"Vendo el aire, es una serie de cinco dibujos realizados en 2019 con la t\\u00e9cnica de grafito, trementina y l\\u00e1piz de color sobre papel. Cada dibujo mide 70 X 50 cm, pero la propuesta es presentarlos sin separaci\\u00f3n entre ellos, entonces, la obra en su totalidad alcanza una dimensi\\u00f3n de 70 X 250 cm.\\n\\nLa expresi\\u00f3n: \\\"vendo el aire\\\", es com\\u00fan en los barrios populares de Medell\\u00edn para designar espacios sobre los techos de las viviendas disponibles para la venta.\\n\\nEstas im\\u00e1genes hacen parte de una investigaci\\u00f3n gr\\u00e1fica que realic\\u00e9 en el barrio Manatiales durante una residencia art\\u00edstica que llev\\u00e9 a cabo por invitaci\\u00f3n del Museo de Arte Moderno de Medell\\u00edn. All\\u00ed pude evidenciar una realidad tan cruda que raya con lo fant\\u00e1stico.\",\"space\":\"Es una obra bidimensional para ser instalada en pared o panel. Como los dibujos generan una secuencia, se sugiere no dejar separaci\\u00f3n entre ellos.\\nDimension de cada dibujo: 70 X 50 cm\\nDimension total de la obra instalada: 70 X 250 cm.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":null,\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"MARIA ADELAIDA (MALE)\",\"surname\":\"CORREA POSADA\",\"email\":\"male@malecorrea.com\",\"dni_type\":\"CI\",\"dni\":\"42895968\",\"address\":\"Carrera 15 # 9 A 31. Edificio Z\\u00e1ndalo, apto 1905\",\"city\":\"MEDELLIN\",\"nacionality\":\"COLOMBIANA\",\"country_id\":\"51\",\"birthdate\":\"1967-12-20T05:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1967-12-20T05:00:00.000Z\",\"telephone\":\"3147733710\",\"web\":\"Instagram: malecorrea.art\"}', '2020-04-22 04:54:23', '2020-04-22 04:54:23'),
(1157, 'XF7bIa9SXwf9SBwI', '{\"uid\":\"XF7bIa9SXwf9SBwI\",\"type\":\"artist\",\"tags\":[\"painting\"],\"group\":\"no\",\"group_name\":null,\"project_title\":\"Senderos que se bifurcan.\",\"summary\":\"\\u201cSenderos que se bifurcan\\u201d intenta transmitir el proceso que atraviesa un Yogui en el camino espiritual en el medio de nuestra cultura. En un corte trasversal de su existencia, explora su esp\\u00edritu en el medio de nuestra civilizaci\\u00f3n, capitalista, r\\u00e1pida, hiper-conectada y superficial. A trav\\u00e9s de sus as\\u00e1nas se conecta con la energ\\u00eda de cada chacra. Lejos de aspirar a la perfecci\\u00f3n narra el recorrido de la imperfecci\\u00f3n, de las miserias, de la frustraci\\u00f3n de estar eclipsado por nuestra sombra, y de qu\\u00e9 manera la constancia e intensi\\u00f3n gu\\u00edan una pr\\u00e1ctica que nos ofrece informaci\\u00f3n de qui\\u00e9n somos. Pero con la advertencia de que esta informaci\\u00f3n es provisoria. No somos los mimos siempre.\\nEl camino del autoconocimiento es personal pero no solitario. Realizar un corte transversal en la contingencia del practicante nos permite trascender la oscuridad, sin negarla, integr\\u00e1ndola a un camino de b\\u00fasqueda personal que est\\u00e1 lleno de sombras pero tambi\\u00e9n de felicidad. \\nEsta obra es necesaria para contar la responsabilidad del camino que cada uno transita, la posibilidad de que la vida se vuelva sagrada al posar el ojo sobre el momento presente y abrirlo frente a los movimientos, los colores y las formas que propone un cuerpo. El arte, es solamente un camino para transmitir que todos estamos en la misma b\\u00fasqueda la energ\\u00eda de la creaci\\u00f3n nos une de la misma manera. Pone el foco en lo imposible del tiempo, lo atemporal del alma y lo imprescindible del arte para trasvasar la temporalidad.\",\"space\":\"La exposici\\u00f3n consta de siete lienzos de 0.90 x 1 mtrs. Dibujos pintados al \\u00f3leo, con composici\\u00f3n de contenido simb\\u00f3lico.\\n\\u00d3leo, acr\\u00edlico y pan de oro. \\nEl montaje se realiza en las paredes del espacio con los materiales que disponga la sala. \\nCada obra va acompa\\u00f1ada de su nombre.\",\"artists_proposal\":null,\"members\":[],\"lang\":\"es\",\"status\":\"ok\",\"video_link_password\":null,\"video_link\":\"https:\\/\\/www.youtube.com\\/watch?v=Ty2YQCzrT0M&feature=youtu.be&fbclid=IwAR2SLv8d8KsF6WqNmkFf3h_PSCNO5zbSuGDJAFk8ofJy07Kuo5Zz5lGPisk\",\"audio_link_password\":null,\"audio_link\":null,\"images_link_password\":null,\"images_link\":null,\"cellphone\":null,\"description\":null,\"estimated_budget\":null,\"complementary_info\":null,\"names\":\"Yanela\",\"surname\":\"Duimich\",\"email\":\"yanela_duimich@hotmail.com\",\"dni_type\":\"DNI\",\"dni\":\"32765084\",\"address\":\"santa fe 645\",\"city\":\"neuquen\",\"nacionality\":\"neuquen\",\"country_id\":\"9\",\"birthdate\":\"1986-10-31T03:00:00.000Z\",\"birthdate_2\":\"1986-10-31T03:00:00.000Z\",\"telephone\":\"2996071897\",\"web\":\"https:\\/\\/www.facebook.com\\/phumav2\"}', '2020-04-22 05:05:53', '2020-04-22 05:05:53');
