Paulo Freire (1996) critica la neutralidad en la construcción del conocimiento y, al leer sus obras, comencé a pensar en mi trayectoria artística a través de la lente de la no aceptación de la imparcialidad. Después de un largo viaje de reflexiones sobre la intención en mi trabajo artístico, llego al punto en común de mis producciones: la ira. La pintura "Autorretrato: Permanência do Avesso" viene a resaltar el momento en que no se acepta la pasividad. Este trabajo tiene la función de cumplir el papel de documentar mi camino como mujer, enfatizando lo momento de ruptura representado por la monstruosidad de la ira que siempre ha existido y finalmente se exhibe. Con las bases solidificadas de introyecciones constantes hechas en mi cuerpo/mente de perspectivas no mías, originalmente masculinas, la ira siempre ha sido rehén de un acto de guardia. Pero el proceso de tomar conciencia de todo lo que está involucrado en este contexto fue un terreno fértil para el desarrollo de mi propia perspectiva sobre las cosas, que, aunque atravesado por numerosas interferencias externas, tuvo lugar de forma autónoma con preguntas y críticas. La ira ahora se ve como algo que es parte de lo que soy y me considero responsable de dejar que se vea en toda su belleza y complejidad. Lo que estaba dentro sale a la superficie y permanece.