Una postal que entra en acción. Una luz sobre la palabra. Una revelación escondida en  en un recuerdo. Un punto de quiebre  en el timbre de una voz. Un cuerpo que se deja entrever porque puede, porque se ha liberado para moverse. Un foco que se expande de la memoria individual a la colectiva.

“Siempre que fue verano” es una performance que combina relatos orales reales de personas de distintas generaciones y geografías con un denominador común: un instante de liberación, un riesgo que se convierte en íntimo acto revolucionario. Se trata de un proyecto no cerrado ni definitivo, sino  susceptible de seguir alimentándose de historias de micro-liberación.

La obra está construida desde la puesta en acción de un dispositivo escénico de oscuridad total que se complementa con paisajes sonoros y visuales, en el que la luz, la voz, el cuerpo y el despliegue de objetos son protagonistas. Así, el imaginario que construyen las voces que suenan en off, que se cruzan y dialogan entre sí, se complementa con un relato visual que se va cargando de sentido. La obra propone una experiencia alternativa y potenciadora del acto de escuchar. Tiene una duración estimada de 20 minutos, con posibilidad de realizar funciones sucesivas.

Esta performance fue creada durante la residencia “Incubadora de Primeras Obras” de la Dirección General de Enseñanza Artística (DGEART),  Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires. Participó del FIBA 2020 como Work in Progress.