Una reflexión sobre el feminismo que utiliza como herramienta el peinado. La foto-instalación de Sara Martín profundiza y da una visión contemporánea de la historia de las mujeres negras. Un trabajo crítico a partir de su propio ojo de espectadora-fotógrafa feminista, que quiere comprender las dinámicas históricas individuales y colectivas del continente africano y su diáspora.

Las fotografías fueron realizadas en Senegal, Puerta de No Retorno (principal puerto del comercio triangular); Colombia, país donde se formaron los primeros pueblos libres de población negra; y España.

Durante siglos de colonialismo, el peinado africano fue vetado. Parte de la lucha de liberación de esclavitud fue encabezada por las mujeres y articulada a través del peinado, donde reproducían las rutas para escapar de las plantaciones. Por tanto, el peinado es un mecanismo de rescate histórico, identitario y cultural en la actualidad. 

La estructura  esta pensada para adecuarse al espacio expositivo generando ventanas a las que asomarse a otras visiones de los feminismos. 

Presencias y ausencias que crearán un discurso que cuestionan el significado semántico de la mirada, mediante un montaje "warholiano", reinterpretando y adaptando las fotografías al medio-ventana. Las telas, escenarios, son fragmentos del testimonio de la presencia de lo textil, textual y textural, que se refleja tanto en las trenzas como en el vestuario de las mujeres senegalesas retratadas en este proyecto.