Este presente de crisis económica y ambiental nos obliga a repensar nuestras prácticas como sujetos sociales y ciudadanos comunitarios, la obra de del artista conceptual argentino Víctor Grippo nos propone una serie de lecturas sobre nuestra relación con la naturaleza y nuestras formas de alimentarnos a través de la obra de 1977 “Naturalizar al hombre, humanizar la naturaleza o Energía vegetal”. Esta instalación que consta de papas y diferente instrumental de trabajo químico desplegado en una mesa de grandes proporciones también hace referencia al rol de la ciencia como mediador de prácticas nocivas para el ambiente y refiere al alimento como materia en transformación y al trabajo como mecánica de esa transformación. 

La obra “La comida del artista (puerta amplia, mesa estrecha)” de 1991, nos vuelve a llevar a la eterna relación existente entre arte y dinero, arte y productividad, arte y energía, arte y tiempo. ¿Qué es lo que puede aportar el arte en este contexto de deterioro civilizatorio? ¿El arte puede producir alimento? 
 
Finalmente la reproducción a modo de homenaje de la performance que Grippo realizó en 1972, llamada “Construcción de un horno popular para hacer pan” es la obra matriz y englobadora de la muestra, en la que se evoca al ritual comunitario de la alimentación. Tanto como en el 2001, en este presente de crisis, los gestos comunitarios son los que permiten compartir y adquirir alimentos en las ollas populares de los barrios periféricos, tal como propone “Construcción de un horno popular para hacer pan”, que indaga sobre la naturaleza comunitaria de la alimentación.
   
“Un horno para dos mesas” intenta reflexionar sobre la alimentación en épocas de crisis en zonas tercermundistas y las múltiples aristas que desprenden de esta reflexión en torno a nuestro rol como humanos frente a la naturaleza, como ciudadanos frente a la comunidad o como productores de sentido frente a un público perdido en la urgencia.