Basada en la libre improvisación musical y en la obra Ursonate del artista, poeta y compositor Kurt Schwitters (1887-1948), la performance Limit-acciones sugiere una reflexión sobre la comunicación humana basada en sonidos semánticos y no semánticos, entre imágenes corporales repetitivas y absurdas, ente la forma y su deconstrucción. 
La obra Ursonte, compuesta entre 1922 y 1932, busca desde la crítica de la realidad aturdida y absurda de los imperialismos vigentes en Europa de las primeras décadas del siglo XX, trabajar con recursos estéticos fundamentalmente dadaístas: la ruptura con normas artísticas tradicionales a través de la creación aleatoria, no linealidad narrativa y la invención de términos verbales sin sentido - mezclando elementos aparentemente semánticos, interjecciones y onomatopeyas. Esto, no para configurar un escape fantasioso, como puede parecer al principio, sino como un cambio estético para y por la reinvención de realidades menos obtusas. La improvisación musical libre, a su vez, aporta a la relación que se establece en la interpretación los preceptos de interacción, de experimentación de uno mismo y del espacio sonoro, que termina intensificando las rupturas propuestas por la composición de Schwitters, dando sitio a lo que es singular y amplificando la crítica de lo que ha sido universal en las sociedades contemporáneas: los totalitarismos.