En mi trabajo "Sem título (Bexiga)" (video adjunto), presiono un globo pintado con tinta acrílica con mis manos y empiezo a tratar de eliminar la piel de tinta del globo. El contacto entre estos dos cuerpos, el mío con el de la pintura, provocó una deliciosa experiencia sensorial. Sentir el relieve de las pinceladas, usar mi fuerza para cambiar la superficie pictórica, son acciones que provocan los sentidos y tensionan el lugar de la pintura.
Así, volví a cuestionar como la regla de no poder tocar las obras de arte en un museo podría ser una pérdida para mis obras. Como el material es importante, la percepción del espectador sobre mi trabajo sería mucho más completa si no se limitara a la vista. Así surgió la idea del taller "Experiência e pintura: vivência e conversa sobre pintura expandida", que realicé en 2020 en el Museo UFPR (fotos adjuntas).
La acción para la Bienal Sur comienza desde esto taller e ideas: Con grupos de personas, voy a hacer una ronda de presentaciones y una dinámica de grupo, para que todos se relajen. Después, todos se dispersarán por la sala y le doy a cada uno un objeto cubierto con tinta seca. Les digo que pueden interactuar con los objetos como quieran. Luego forman pequeños grupos, y dejo algunas preguntas para discusión, como: ¿Para qué podría usarse este objeto?, ¿Qué parte de tu cuerpo se relacionó mejor con él?, ¿Es uno de estos objetos una pintura?, ¿Estamos pintando en este momento? Al final, cada grupo cuenta para los demás su discusión.